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时间:2017-11-24 合唱教程 我要投稿

  合唱中什么是复合音?童声合唱训练的技巧有哪些?下面是小编整理提供的合唱知识,欢迎阅读参考!希望大家采纳!更多相关信息请关注CNFLA学习网的栏目!

  【合唱中的复合音】

  我们平时所听到的声音,一般都是由许多个声音组合而成的。这种声音,就叫“复合音’’,以弦振动为例,它不仅全弦振动,它的每一部分,同时也在振动。由全弦振动而产生的音,也就是我们听得最清楚最响的音,叫做“基音”。由弦的各部分振动而产生的音,一般不易被听出,叫做“泛音”,也叫“倍音”。将基音和泛音按高低次序排列起来,这就是“分音列”。构成分音列的各音,叫做“分音”。下面是以C为基音的分音列:

  上例标在下面的数字,表示分音的序数;表示弦分几段而振动;表示相对于基音频率的倍数和比例。

  在这里分音和泛音的概念是不同的。分音包括基音和泛音。而泛音则不能包括基音。这也是为什么不用泛音列而叫分音列的一个重要原因。第一分音是基音,第二分音是第一泛音。这样,基音、泛音、分音的涵义都十分明确,不会混淆。理论本身也不会自相矛盾。

  在钢琴上用力弹出C音,仔细倾听,就可听出除C以外的其他一些音,这些比较微弱的音,就是泛音。

  泛音在音乐表演和理论研究中,都具有重大的意义。弦乐器中的泛音奏法,管乐器中的起吹,作曲理论中和弦的构成以及排列法都与泛音有关。音律的制定更是无法离开泛音。

  【童声训练技巧】

  童声合唱的训练和教学,是人与人、人与作品的对话,是心灵与音乐的对话。

  1.合唱指挥与合唱作品的对话

  作为一个合唱的训练者和指导者,一定要对合唱作品加以研究,通过读谱、分析、聆听等手段,做好案头工作,真正走进创作者的内心深处,尽可能多地理解作曲家对本首合唱作品所要表达的音乐内涵,能较深刻地理解合唱作品发展变化、结构、调性、和声布局、乐句乐段旋律的层次对比、交叉连接以及作品的风格、情感等。有了与作品深入的对话,才能编创出相应的节奏、视唱、发声等基本练习,才能更好地诠释和表现合唱作品。

  2.合唱指挥与合唱团员的对话

  作为一个合唱的训练者和指导者,一定要对自己的训练辅导对象加以研究;要多形式、多角度地了解他们的音色、音域、表现力等,熟知他们的强项和弱项,选择适合他们的合唱作品。要更多地让他们熟悉自己指挥的手势特点,达到互相信任、互相默契。严格训练的同时,又要多尊重、理解他们,激发他们的信心和热情。只有真正地心与心的沟通和交流,产生心灵的对话,才能共同演绎好合唱作品。

  3.合唱团员与合唱作品的对话

  合唱指挥与合唱作品的对话很重要,而合唱团员与合唱作品的对话更是重中之重。因为合唱作品需要合唱团员用他们的声音来表现和演绎作品,教师必须引导他们对合唱作品作全面的分析研究,与合唱作品进行对话,才能在演唱作品时较好地完成作品所要求的呼吸、音量、速度、音色、起声、共鸣、咬字吐字、用声等,才能把握好作品的风格和音乐内涵。

  4.合唱团员与合唱团员之间的对话

  合唱团员(或学生)在合唱团里就是一个整体,他们必须互相配合,互相尊重,互相谦让,达到非常默契的状态,要寻找更多的共性,千万不能逞个人英雄主义。在合唱团中,每个声部都非常重要。不要觉得唱高声部的就是高水平,唱低声部的水平就差一些,其实合唱需要大家共同的配合和依托。所以,作为一个优秀的合唱团员,要学会倾听、包容、配合、调整,团员之间有了“心灵感应”,才能完美演绎合唱作品。

  5.合唱指挥、合唱团成员与伴奏的对话

  合唱的伴奏至关重要。一个好的钢琴伴奏是一个合唱团优秀的副指挥,对合唱团的演唱会起到推波助澜的作用。这不仅需要伴奏者认真练习、熟练弹奏伴奏谱,领会作品的音乐风格和音乐内涵,还要熟知指挥者的手势、要求、习惯等,才能对指挥的要求心领神会。伴奏者还要深入了解和熟悉合唱团的“秉性”,才能在合唱团演唱时起到画龙点睛、推波助澜的作用,才能使合唱团的所有成员真正达到心与心、心灵与音乐作品的对话。