乐理知识六:调和调式

时间:2017-12-07 乐理教程 我要投稿

  和弦,乐理上的一个概念。指的是一定音程关系的一组声音。通常有三和弦、七和弦、十三和弦等概念。在音频器材的工业设计方面,和弦也叫复音。欢迎大家阅读!更多相关信息请关注相关栏目!

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  1.调的概念

  “调”的狭义概念就是音乐的高度,更准确地说,是主音的音高。当我们说某一首歌是“A调”时,意思往往是do=A。任何一个音都可以成为调式的主音,所以,这个意义上的“调”有12 个,但由于等音的关系,共有个17 个调名:C 调,升C(降D)调, D 调,升D(降E)调,E 调,F 调,升F(降G)调,G 调,升G(降A)调, A 调,升A(降B)调,B 调。

  广义地讲,“调”还包含调性、调式的概念,也就是说,一首乐曲在调高和音阶组织方面的所有因素都被这一个字概括起来。比如说“转调”,既可能是改变了音高,也可能是只改变了调式,还可能是两者都被改变。

  在不太严谨的非专业语言中,“调”字的含义更加广泛。例如:中国民间歌曲和乐曲常用这个字来作标题,象“开花调”、“紫竹调”、“爬山调”,这里的调是“曲调”的意思;欧洲歌剧中的“咏叹调”、“宣叙调”则是对于体裁(或者风格)的说明。这一类的说法不在我们这本书的讨论范围之内。

  2.调式的概念

  调式是由一个主音统辖几个音构成的固定音群组织。我们可以试一试:随便找一首歌,将其中出现的音一一记下来,删除重复的音,就会发现一共只有七个(或者六个、五个)音。反复哼唱这段旋律,还会发现在这七个音中有一个音起“领袖”作用,其它的音都有向它靠拢的趋势,这就是主音。例如,将《中国少年先锋队队歌》作为分析对象,其中出现过的音(按照在歌中出现的顺序,并且删除了重复的音)是:do,so,mi,re,la,si,fa,共七个音。不管这首歌有多么长,也不管某一个音重复使用了多少次,我们可以断定不会有第八个音出现。在这首歌中,开始的音是 do,结束的音也是do,因此,毫无疑问它就是主音。这样,知道了谁是主音,也知道了调式中包含哪几个音,就已经懂得了这种调式,所差的就是给它一个名称。

  将这几个音从主音开始依次向上排列,直到高一个八度的主音为止,就构成了“音阶”。可以说,音阶是调式的逻辑归纳,而调式是音阶的实际运用,这两个概念一表一里,紧密地联系在一起。音阶有时又被称作“调式音阶”,其实是一回事情,而且也没有必要,因为不存在没有调式的音阶。

  调式的基础是主音的稳定性,如果没有这一点,即丧失了调式中心,调式也就不存在了。一首乐曲(或乐曲中的一个完整段落)通常总是结束在主音上,这是判别调式的最简单的办法。

  音阶中的每一个音叫做一个“音级”。习惯上用罗马数字Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ来代表调式中的各音级,Ⅰ代表主音。

  在一个调式(也可以说某一个音阶)中,全音和半音的间隔(即调式内部的音程结构)是不能改变的,如果用变化音记号改变这种关系,就会产生另一种调式。下面,我们用C大调音阶为例,看一看调式的结构(谱例中的弧线表示半音):

  在这个调式中,音程的序列是“全—全—半—全—全—全—半”,不管主音是哪一个音,只要以这个音做do,其余各音就必须符合这样的序列。如果不符合,就必须用变化音记号加以调整,直到各音之间的关系与调式的音程结构一致为止。假如现在将上面音阶中的Ⅲ级、Ⅵ级、Ⅶ级音降低半音,使得音程序列变成“全—半—全—全—半—全—全”,会是什么结果呢?在钢琴上弹一下这个音阶,就会发现,唱名变成了la,si,do,re,mi,fa,so,la:

  在上面的两个例子中,主音的位置并没有改变,只改变了调式内部的音程结构,这说明了调式的两个基本概念:1,必须确立主音的地位;2.音阶中各音的相互关系是固定的,一旦改变,就不再是原来的调式了。

  最常见的调式是由七个音构成的,因此叫做“七声调式”或“七声音阶”。除此以外,还有“五声调式”(五声音阶)、“六声调式”(六声音阶)和“四声调式”(四声音阶)。如果不加说明的话,下面提到音阶时都指七声音阶。

  3.音阶中各音的名称和地位

  音阶中的每个音都有一个专用的名字。这个名字既不是用字母表示的音名,也不是用do、re、mi表示的唱名,而是专门用来说明某个音在调式中的地位和作用的名称。调式中的各音都是围绕主音运行的,所以,这些名称的命名依据是每个音与主音之间的关系:

  Ⅰ主音

  Ⅱ上主音主音的上方二度

  Ⅲ中音主音和属音的中间

  Ⅳ下属音主音的下方五度

  Ⅴ属音主音的上方五度

  Ⅵ下中音主音和下属音的中间

  Ⅶ导音主音的下方二度(多为小二度)

  在这七个音级中,属音和下属音具有特别的意义。它们从上、下两个方向加强主音的地位、使调式更为明确、稳固。在和声学方面也是如此,建立在这两个音上的“属和弦”和“下属和弦”是最重要的和弦(主和弦自不必言),它们是调性的明显特征。

  4.大调式和小调式

  大调式和小调式也可以称作大音阶和小音阶,其中的原因在上面已经讲过了。调式的种类很多,但应用最广的是这两种。尤其是自然大音阶,几乎在世界各民族都能找到。自18 世纪以来,大小调式体系是欧洲音乐理论的核心,影响之大是无与伦比的。

  自然大音阶由七个音组成,其音程间隔为全—全—半—全—全—全—半的基础是七个自然音级,而七个自然音级是建立在五度相生的基础上的。我们可以随意以一个音为主音,按纯五度的关系向上、下两个方向寻找其它的音,比如从C开始,会得出F←(C)→G→D→A→E→B。将这七个音由主音开始向上排列,正好是自然大音阶 do,re,mi,fa,so,la,si。假定以G为主音,可以得出C←(G)→D→A→E→B→#F,排列成音阶的样式就是G—A—B—C—D—E—#F,其唱名仍然是do,re,mi,fa,so,la,si。可见,同样的音程结构可以在任何音高上实现;换言之,只要附合这样的音程结构,就是这一种调式,不论其音名是什么。

  在大调式中,第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级音(即do、mi、so)是稳定音,其中又以Ⅰ级(主音)最为稳定,Ⅲ级和Ⅴ级音次之。调式中的其余各音是不稳定音,在音乐的进行中,不稳定音有向稳定音进行的倾向。最不稳定的是Ⅳ级和Ⅶ级,即fa和si;由于mi—fa之间、si—do之间是半音,而mi和do是稳定音级,所以fa进行到mi的倾向十分明显,si进行到do的倾向则更强烈一些。这种由不稳定到稳定的进行叫做“解决”。

  自然大调式中的三个主要和弦,主和弦、属和弦和下属和弦都是大三和弦,这使它带有明朗、刚健的色彩。

  除了自然大调式以外,还有“和声大调式”和“旋律大调式”。这两种调式具有大调式的基本特点,但又与自然大调式的结构有所区别。和声大调式的音阶是在自然大音阶的基础上降低Ⅵ级音,结构为全—全—半—全—半—增—半。在Ⅵ级和Ⅶ级之间形成的增二度音程是和声大调式的特征。旋律大调式有些特别,它在上行时与自然大调式完全一样,下行时却降低Ⅵ、Ⅶ两个音级。下面是三种大调式的音阶,顺序是1,自然大调式:2,和声大调式:3,旋律大调式(均以C为主音):

  同大调式一样,小调式也有“自然小调式”、“和声小调式”、“旋律小调式”三种。