钢琴教师工作计划

时间:2024-04-07 12:50:42 工作计划 我要投稿
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钢琴教师工作计划

  日子在弹指一挥间就毫无声息的流逝,我们的工作同时也在不断更新迭代中,此时此刻我们需要开始制定一个计划。拟起计划来就毫无头绪?下面是小编精心整理的钢琴教师工作计划,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

钢琴教师工作计划

钢琴教师工作计划1

  关键词:新课标;钢琴教育;能力提升伴随着经济发展和社会的需求,对我国现有的钢琴教学方式提出了新的要求。传统的钢琴教学模式已经不能适应今天的教学环境,教育改革势在必行。而作为音乐教育重要的一部分,钢琴教育改革也成为人们关注的焦点。钢琴教学改革的主要研究者从不同的角度,结合时代特征和音乐发展的规律,对钢琴教学改革进行了研究和探讨,取得了不少富有见地的阶段性成果。我国教学培养目标旨在培养德、智、体、美全面发展的,掌握钢琴学科基本理论、基本知识与钢琴基本技能,具有现代艺术观念和良好文化素养、职业道德,富有创新钢琴能力的应用型人才。《国家中长期教育改革和发展规划纲要》明确提出推进课程改革的任务要求,是义务教育各学科课程标准后,我国教育课程改革的又一项重要举措。实现钢琴教育创新,培养钢琴专业学生的创新精神,形成学生艺术创造性思维,学习创造性钢琴技法,是当前我们钢琴教育的一项极其重要的.任务,艺术创改变传统的重教轻学,改变重知识、轻能力,改变重训练、轻探索的倾向,在艺术素质教育理念下去探索,转变钢琴教学观和质量观,不断提高钢琴教育质量。

  1、提升钢琴教师专业素质

  深化课改要切实加强钢琴教师队伍建设,切实推进教师队伍素质全面提高,加强宣传,积极营造“人人终身学习,时时处处学习”的舆论氛围,要组织学习《国家基础教育课程改革指导纲要》、《新课程标准》、《十二五教育规划发展纲要》等,通过学习,使广大教师树立正确的人生观、价值观、育人观,转变教育思想,更新教育观念,在思想认识上不断要有新突破,在工作中经常体现“四心”,即:教育事业心、工作责任心、为人师表的自尊心和为了适应工作要求不断充实自己和完善自己的上进心。更是要加强职业道德教育。职业道德是教师的灵魂,只有通过不断地学习师德模范和身边师德标兵,通过学习对照查找师德上的差距,用先进的理论武装头脑,用师德规范线束自己的言行,用发展目标激励自己,不断加强师德修养,形成“崇德、敬业、博学、善导”的教风,营造浓厚的育人氛围,打造一支善于学习,勤于钻研在平凡钢琴岗位上辛勤耕耘、默默付出的教师教师队伍。

  新课改对钢琴教学的教学观念、教学方式、师生关系等提出了严峻挑战,新课标明确要求:“四项内容强化‘德育为先’,三项要求突出能力培养,与时俱进创新课程内容,容量控制力争实现减负”。要求教师由重传授向重发展转变,由重教师的“教”向学生的“学”转变,由重结果向重过程转变。钢琴教师是学习的组织者、创作者、引导者、帮助者、促进者、服务者,是钢琴课程的开发者、决策者新角色带来新理念,新理念营造新课堂。

  2、以新课改目标开展钢琴教学

  钢琴课堂教学时落实新课改的主阵地。钢琴教学要开始于学生自主学习和预习准备,开始于老师了解学生知道多少;坚持评价始终与教学过程平行;了解学生的钢琴水平的基础上有针对性设计改进。

  学生是钢琴学习的主人,一切钢琴教学活动必须以学生为中心。教师是学生学习的组织者和创作者,钢琴教学过程中师生之间相互配合、相互交流、相互启发、相互补充;钢琴教学中以发展学生能力和创新精神为重点,开展创造性教学,创造性学习,自主探究,勤于动手。教师的评价不仅要关注钢琴学生的学习成绩,而且要发现和发展学生的钢琴潜能,充分发挥激励作用,帮助学生认识自我,建立自信,开启学生心智。

  3、加大钢琴教育科研创新能力

  钢琴教师应探索适合学生身心发展特点的行之有效的创新艺术教育体系,这就要求老师必须具备钢琴教科研能力,在教科研中不断提高创新意识、创新思维、创新能力。坚持每周进行钢琴课堂教学集中点评,进行钢琴教学质量分析,坚持每周有钢琴研究主题。钢琴学科研究课题,要明确研究的专题,集体备课内容,集体教研,围绕钢琴教材的处理,教法的运用,钢琴学法的指导等各自发表意见,将集体教研内容发给组内老师,教师可根据自身的教学个性,教学特色及实际情况,对集体教研内容进行修改,以达到张扬艺术个性,体现钢琴教师独特教学风格,从而不断提高钢琴教师的创新精神,创新能力。

  4、明确新钢琴教师专业发展目标

  新课改标准颁布与实施,艺术素质教育的稳步发展,对钢琴教师的专业发展提出了较高的要求,钢琴教师必须在教育教学过程中不断进取,不断学习来实现专业化发展,来适应艺术教育工作的相应要求,把钢琴教学理念变成教学行为,让钢琴专业发展成为现实的追求目标,将常规钢琴教学作为教师成长载体。针对教师专业发展问题,学校结合实际,制订教师专业发展规划,走自主发展的幸福之路,将个人职业发展目标与学校发展目标结合起来,形成结合学校教育发展需要的钢琴教师发展及其行动方案,按照个人发展计划不断实现专业能力,专业精神,职业道德的提升与发展,建立和完善钢琴教师管理制度和培养模式,发展目标,切实做好对骨干钢琴教师、教学名师和钢琴学科带头人的评选、培养、管理使用和考核,完善钢琴教学成果奖发放制度,奖励做出突出贡献的优秀钢琴教师,结合师德、师风、师能建设,开展钢琴教学岗位评比等活动。

  坚持课改,构建创新型钢琴教学,实现教师的专业发展,需要我们在钢琴教育教学中不断反思。在新课程背景下,钢琴教师要积极应对新课改的挑战,努力实现钢琴专业教学发展,构建创新型钢琴教师队伍,不断推进艺术教育的稳步发展。

钢琴教师工作计划2

  一、高职院校进行钢琴教学改革的原因

  当前高职院校的毕业生普遍存在着毕业时不会弹唱、不会伴奏、缺乏音乐表现力及协作演奏能力等问题,种种不良现象强烈要求我们站在时代的高度认真审视高职钢琴教学的现状与问题。改变目前学校普遍单纯以教师培养出多少名钢琴比赛获奖者、多少名能参加毕业演奏会者作为衡量教师教学水平高低的标尺,致使教师、学生片面追求大曲子,忽略教学法的学习,基本功、伴奏等能力培养的现状,认识到高职学生大多数学习能力差、学习动力不足,而单一的教学模式、刚性的教学计划、缺乏激励作用的传统教学评价都是导致不能收到良好教学效果的原因。高职院校进行钢琴教学改革迫在眉睫。

  二、高职院校钢琴教学改革的内容

  (一)改变教学理念

  首先,改变“以教师为中心”的“保姆式”教学。这种教学在当前的钢琴教学中体现得最为突出,它从源头上遏制了学生独立学习的能力及创新意识。其次,改变刚性教学计划、教学进度。钢琴学习是一种特殊技能技巧学习,学习过程中会出现极为明显的个体差异与不确定性因素,用刻板、僵化、刚性的教学计划统领全过程教学,实质上是以牺牲学生的个体差异、个性发展为代价。第三。改变重技轻艺的倾向。以曲子大、技巧难、程度深来肯定学生的弹奏并给予高分,实质上是与“以审美为核心”的基本理念相悖,与音乐艺术的本质特征相悖。第四,改变单科教学现象。传统的高职钢琴教学缺乏与社会生活及其他学科的融合,导致学生视野狭窄。高职钢琴教学改革首先要改革教学理念,理念转变了,思路到顺了,很多问题就会随之迎刃而解。

  (二)改编教材,调整教学内容

  目前,高职院校没有自己的'钢琴教材,而是使用诸如“拜厄”、“车尔尼”等初级的专业钢琴教材和上海音乐出版社出版的高等师范院校试用教材《钢琴基础教程》。这些教材弊端一是培养周期长,不适合高职院校的二年或三年制学习;二是基本技术技巧、钢琴乐曲等内容安排比例失调,缺少有些像歌曲伴奏与弹唱这样实用性的教学内容,不能突出高职教育是培养实用性技术人才的特色。因此,尽快编出一套适合高职钢琴教学的教材是我们改革工作的重中之重。

  (三)改变教学方法和教学模式

  大多数人只看到了钢琴课“一对一”教学模式的弊端,其实还存在着许多其他的问题。比如以独奏为主,缺乏合作合奏模式,学生的协作演奏能力得不到培养;先示范后讲解,限制了学生探索学习的精神与动力;以个体分散练习为主的形式,一则纪律难以维持,二则缺乏指导性、监控性,练习难以落实,学生练习容易走弯路,作业很难按时按质完成;教师示范原速多,慢速少,导致学生学习新曲目时一开始就模仿教师原速弹奏,效率低,效果差;老师独立讲课多,合作讲课少,校内老师讲课多,校外专家讲座少,导致优秀的教学经验、教学方法不能大面积推广等等。

  (四)改变教学评价

  大部分高职艺术院校的钢琴考试内容只有练习曲、奏鸣曲,没有即兴伴奏、弹唱等内容。成绩来源则采用平时成绩与期末成绩相结合给出一个学期成绩,甚至一次期末考试定“乾坤”的分值评价方式。评价内容与方式不合理、不科学。

  (五)改善教学设备

  大多数高职院校的钢琴以独立的小琴房为主要摆放方式。这种现状不适应也满足不了多班级、分班集体授课的需要,更不能保证重奏、合奏等教学内容的落实。因此,按学生人数比例合理购置钢琴、增加摆放两架钢琴的琴房、增添数码钢琴教室是保证钢琴教学改革成功的首要条件。

  三、高职院校钢琴教学改革的途径

  (一)既要明确培养目标,又要明确课程目标

  培养高素质的群众音乐文化工作者和基础音乐教育工作者,即实用性技术人才是高职院校的办学目标。掌握钢琴演奏基本技能,提高运用基本技能创造性解决实际问题的能力,运用基本技能进行即兴歌曲编配、弹唱是高职钢琴教学的课程目标。关于这两个目标,学校领导、教学管理部门、教师、学生要统一认识,才能确保教学不“出轨”。

  (二)确立“以人为本”、“以审美为核心”的教学理念

  首先,变刚性教学计划为弹性教学计划。重视学生的兴趣与接受能力,充分尊重与保护学生对技术技巧与艺术风格、音乐表现的感受力、领悟力,允许学生有对音乐的不同理解、不同看法。其次。变裸的知识、技巧的传授为情感的交流与对话,以情感人,以美育人。教学曲目的选择力求立意美、音韵美,让美来吸引学生步入主动学习的殿堂。教学方法中则牢牢地把握情感原则,重视情感分析、情感交流、情感表达,从而把钢琴课变成艺术美的鉴赏、表现和创造的过程。

  (三)合理安排各项教学内容,并使教学内容与未来工作内容挂钩首先,教材中除安排传统的钢琴基本理论知识、基本技术技巧外。还必须安排有伴奏谱的弹唱、即兴伴奏等。歌曲以基础音乐教育教材中的曲目及群众喜闻乐见的歌曲为主,突出实用性。其次,弹唱与伴奏歌曲谱例要重视五线谱、简谱=者并重,并有谱有词。第三,开设电子琴讲座或选修课。为有志于农村基础音乐教学或群众音乐文化工作者搭建平台。第四,开设钢琴教学法讲座或选修课,为有志于普及国民钢琴教育工作者提供便利。

  (四)丰富教学方法,完善教学模式

  (1)借鉴文化课课前预习的方法,让学生自己先探索学习,发现问题,解决问题,课堂上以与老师交流、共同学习的形式来完成教学。

  (2)有数码钢琴教师的,尽量在教室练习,便于监控和辅导。

  (3)大量增加合奏合作练习,从而培养学生的协作演奏能力。

  (4)教师的乐曲示范速度要分原速和慢速两种。

  (5)钢琴教师应有一定的演唱能力,在弹唱与歌曲伴奏的示范中有弹有唱,使学生明确人声与琴声的关系。

  (6)变一名为两名老师合作教授集体课。一个主讲,一个观摩并观察学生反映,找出并重点辅导差生,从而互相辅助、交流。

  (7)聘请专业院校或资深人士来校讲座,拓宽艺术视野,强化学术氛围。

  (8)每次集体课请1--2名同学到前面表演,培养学生的表演能力与自信心。

  (五)建立健全科学有效的评价机制

钢琴教师工作计划3

  一是培养学生学琴的兴趣。

  教师要设法在教学中启发学生的音乐想象力,唤起他们的音乐感受力,进而点燃他们的音乐表现欲,激活他们的音乐创造力,让他们通过学琴有所感,有所想,有所悟,有所为,从而在品味音乐和诠释音乐的过程中,体会到学琴的真正意义。

  二是尊重差异,目标适度。

  学生的音乐天赋、心理发展、年龄、性格各不相同。教师要注意针对每个学生的特点,在教材的选用、教学的进度、授课的方式上灵活安排,设立切实可行的目标,既要做到增强学生达标的.信心,又要让学生明白为成功必须作出的努力;既能照顾到学生的兴趣,又能保证学生学有所获;既能在练琴的过程中感觉到一定的压力,又能体会到付出后所带来的快乐。

  三是善用激励,着眼发展。

  弹琴确实不是一件容易的事情,任何一个学生都希望自己练习的结果能获得教师的肯定和表扬,而这是学生最好的学习动力。因此,教师应善于捕捉学生身上的闪光点,对学生的每一个进步给予及时的肯定,并不断激励和鞭策学生朝着更高的目标迈进。

  四是采用多种教学形式,丰富教学课堂。

  教师可以为学生选取一些四手联弹、双钢琴曲,让他们体会合奏的快乐;可以经常和学生一起欣赏优秀钢琴家的演奏录像、聆听钢琴大师的CD,提升学生对音乐的鉴赏力;还可以定期同学生和家长们进行交流,畅谈学生的学琴经验和心得,或者举办小型的音乐会和汇报会,让学生们体会舞台上的激情。

钢琴教师工作计划4

  一、学情分析:

  三四五年级学生学习主动性强,但缺乏韧性,需要教师时时鞭策,上课纪律不同班级而不同,掌握知识的速度快,思维活跃,大部分学生养成了良好的学习习惯与练琴习惯,能轻开琴盖轻关琴盖,走时座椅能摆放整齐,学习方法能按照老师的要求来,逐步熟悉了五线谱熟悉了钢琴上的键,学习兴趣逐渐上升,有的同学能够举一反三。本学期继续加强学风建设,培养良好的行为习惯,加强上课纪律,爱琴爱公物教育,每节钢琴课都要讲爱护钢琴,轻开轻关座椅摆放整齐,这是每节课练琴之前必须穿插的内容,形成良好的习惯。教学内容从浅入深,逐步懂每个音符每个节奏然后到一个小乐曲,从不懂到懂这就是一个兴趣升华的过程。

  二、教材分析:

  初学钢琴的孩子,选用钢琴约翰汤普森的《简易钢琴教程》,本书为学生提供了一种最容易最不费力的学习钢琴的方法。第一册涵盖的音域有意识地做了限制。只介绍中央C以上的五个音,时值也从全音符到四分音符为止,不在扩展,这样就有可能包括许多以复兴形式出现的曲例。第一册课本都保持各自的完整性,都有各自的书写练习、识谱练习和复习曲目,以后各册中还增加了技巧练习。本书包括:钢琴键盘指出中央C、乐谱上的中央C、全音符的中央C在高音谱表上《请弹吧》、全音符的中央C在低音谱表上《请弹吧》、二分音符的中央C《爷爷的大钟》、四分音符的中央C《莫卡辛软皮鞋舞》、新学的

  音高音谱表上的D音《火车》、新学的音低音谱表上的B音《海军工兵》、二四拍子《小矮人进行曲》、三四拍子与附点二分音符《小矮人舞曲》、新学的'音高音谱表上的E音《玛丽有只小羔羊》、新学的音低音谱表上的A音《伞兵》、复习《越过山坡》、复习《雷格泰姆舞》新学的音低音谱表上的G音《排钟》、《滑稽面孔》、《老麦克唐纳》、《拔河》、新学的音高音谱表上的F音《教堂管风琴》、《扬基歌》、《把我带回弗吉尼故乡》、《摘棉花的老人》、《“自新大陆”交响曲》、《军号响》、复习《划呀划》、复习《有谁知道我的忧愁》(黑人灵歌)、新学的音低音谱表上的F音《乘黄包车》、复习《班卓琴手》斯蒂芬·福斯特、复习《公主圆舞曲》

  三、教学目标:

  1、做文明学生,爱护公物,爱惜钢琴,轻开轻关琴盖,座椅摆放整齐。

  2、培养学生对钢琴的初步兴趣,在学习中学会独立思考。

  3、能正确坐姿和正确手型去练习每个小乐曲。

  4、通过学习能达到自己识谱弹琴的能力,做到举一反三。

  四、重点难点:

  1、掌握正确的坐姿和手型,养成良好的行为习惯。

  2、本册书全部用断奏来弹,掌握断奏的演奏方法。

  3、能够正确迅速说出五线谱上的音,包括高音谱号和低音符号。

  4、每个音符的时值能正确打出拍子。

  五、教学时间安排:

  略

钢琴教师工作计划5

  一、当前高师钢琴教学中所存在的不足

  在我国经济建设快速发展的当下,人们的生活水平得到了大幅度的提升。人们在享受物质生活所带来的满足感的同时,对精神文化的需求也越来越高。同时由我国的基本国情所致,在中国家庭式教育中,人们更注重孩子的培养。而钢琴作为一种高雅的艺术被许多家长所追捧。诸多家长抱着望子成龙的想法将孩子们送入高师院校进行钢琴教育。虽然随着近几年高师院校的发展与创新,使钢琴教学得到了较大的转变及发展,但仍是存在着诸多的不足之处,其主要表现为以下几个方面:

  (一)学生们自身定位不准确问题

  在高师钢琴教学中,学生们是主体。但就目前高师钢琴教学调查发现,普遍存在着学生自身对能力判断不准确的现象。学生们在钢琴学习过程中通常都对自身的真正实力没有一个正确的认知,而只是凭借客观的想法来判断钢琴教学的难易程度。甚至有些学生更喜欢对高难度的钢琴曲目及演奏技巧进行挑战。通常情况下,高师学生们在钢琴学习中只一味地注重演奏曲目的专业,而完全忽略了自身在演奏过程中的情感投入以及感染力,从而使演奏出的曲目缺少了应有的情感元素,使钢琴的学习失去了真正的意义。

  (二)高师钢琴教学中实践与理论相背离问题

  在目前许多高师钢琴院校的教学中,都存在着理论与实践相背离的教学现象。例如:一名在校钢琴学习中各方面都十分优秀的学生,钢琴考试已过八级。但在走上工作岗位后却发现在实际的曲目演奏中经常出现卡壳现象,这主要是由在校接受学习中钢琴理论知识与实践相背离的教学模式所造成的。另外,在诸多高师钢琴教学中,老师一味地教授学生们弹奏较有难度有曲目,而完全忽视掉对学生们情感的培养,从而培养出的学生们虽拥有较高的钢琴等级,但却在弹奏中无任何感情渗入,使钢琴弹奏失去了意境。

  (三)高师钢琴教学中缺少系统性问题

  在许多高师钢琴教学中,大多数老师都缺少一定的系统性计划教学。一般处于此年龄段的学生们对自身的能力认知还十分欠缺,需要老师在教学中帮助其定位。然而就目前对诸多高师院校的钢琴教学调查发现,老师在课堂中普遍对学生们的钢琴弹奏能力没有一个明确的认知,同时在布置课后练习时系统性不强,使个别学生为了追求更高的`钢琴弹奏等级而擅自进行练习,从而使学生们逐渐背离了钢琴弹奏的初衷。

  二、当前高师钢琴教学的措施

  高师阶段的钢琴学习正是学生们对学习钢琴的巩固与发展期。因此,此阶段的钢琴教育是十分重要的。教育部门及高师院校负责人员经过多年的教学实践经险及对教学中所存在不足的分析与研究,总结出了几点科学合理的教学措施。具体内容如下:

  (一)加强学生们对自身能力的认知度

  在高师院校进行钢琴教学中,首先要将学习的主导权完全交由学生掌握,同时老师在学习中要培养学生们对自身钢琴弹奏能力的正确认知。并且在课后曲目练习中要求学生们不要一味地追求高难度高技巧的弹奏,要从自身的水平及能力出发,在弹奏曲目中要形成一种让曲目自身的情感意境与弹奏者情感投入相结合的方式进行练习,这样才会使学生们在学习中以循序渐进的速度平稳地掌握钢琴教学中的每一个步骤,才能使学生们在弹奏曲目时生动自如。

  (二)老师在教学中注重理论与实践相结合

  针对于目前诸多高师院校在教学中钢琴理论与实践相背离的情况。首先高师钢琴老师在教学中讲解钢琴曲目时要求学生们根据曲目所反应出的情感加入自身对曲目的理解进行弹奏。同时老师要改变以往在教学中只注意传授高难度曲目及弹奏技巧的教学模式,从简单化入手,以逐渐深入的方式使学生们掌握钢琴弹奏每一个阶段性需要掌握的技巧及不同曲目所要渗入的感情。以培养学生们在走向工作岗位中对钢琴弹奏的难易度都能掌握的游刃有余,以便其成为一名优秀的钢琴演奏者。

  (三)在高师钢琴教学中要强化系统性

  针对于目前高师钢琴教学中缺乏系统性这一问题。首先老师在教学中要强化自身对课程编排的系统性,对每一节课要求学生们掌握好哪些内容以及课后练习什么样的曲目等都要事先制定出详细的工作计划。另外,对于此阶段的钢琴学习者来说,对未来发展方向是较为迷茫的,因此老师除了要编排好课堂学习内容外,还要帮助学生们根据自身的能力制定学习计划与课后练习计划,为其打下良好的钢琴弹奏基础。同时,对于一些追求个性化发展、挑战高难度曲目的学生要帮助其认清自身的真正实力,以便其及时调整自己的心态。

  (四)因材施教

  除了上述的几点教学措施外,教师还要在课堂教学前摸清每一个学生的钢琴弹奏能力,并在教学过程中根据学生们对钢琴弹奏能力及知识的掌握情况进行因材施教。对于一些基础知识及弹奏技巧掌握较为扎实的学生可以提升其曲目练习难度,而对于一些基础知识掌握较为薄弱的学生要加强基础知识的训练,以促进每一名学生的均衡发展。

  三、结语

钢琴教师工作计划6

  随着我国经济、文化、教育的不断发展,学龄前儿童钢琴学习已经成为非常普遍的事情。不同性格的儿童对于钢琴学习一定会有很大的不同,钢琴教师如何根据不同性格的儿童进行教学方法和方式的选择是非常必要的。由此,钢琴教师如何判定儿童的性格,进行性格定位成为钢琴教学成败的关键。

  主持人乐嘉根据古希腊的希波克拉底提出“没有两个完全一样的人,但许多人有着相似特征”的理论,把人的性格分为四种类型。在希波克拉底性格“四液”(多血质、胆汁质、抑郁质、黏液质)理论基础上创建了性格色彩学,把人的性格基本上分为红、蓝、黄、绿四种。他认为红色性格是快乐的带动者,蓝色性格是最佳的执行者,黄色是有利的指挥者,绿色性格是和平促进者。

  性格色彩学为钢琴教师判定不同学龄前儿童的性格,根据不同性格色彩制定钢琴教学计划和方法给出了一个满意的答案。

  一、学龄前儿童性格色彩分类及钢琴学习中的表现

  第一类红色性格的幼儿不太爱听老师的讲授,突显自己的反复练习。这样的幼儿反应快,思路灵活,他们天生希望得到别人的关注,表现力极强。他们常常没有那么专心,却总是反应最快的一个。这类的幼儿喜欢精神层面上的鼓励与暗示,他们很乐观,对待学习上的态度也很开放,他们富有激情,想象力丰富。当然,这就意味着他们的情感也是极为丰富的,他们是最容易表现出浪漫主义色彩的演奏者,能够富有感染力地去辐射周围的一切人。他们喜欢新鲜与刺激的事物,在钢琴教学中,如果老师教授的东西一成不变,每天都是一样的授课风格与授课语言,他们肯定会不受拘束,思维溜号,那么这种性格即为基本的红色性格。

  第二类蓝色性格的幼儿是低头皱眉独立思考的儿童,他们内敛、深沉,一诺千金。如果老师布置了作业,他们一定是完成最好的一个,他们注重规则,也讲究精确。他们做任何事情之前都先要制定计划,也会严格按照这些计划去执行,他们是最有原则的一类人,他们不会轻易违背老师的规定。他们也是追求完美的完美主义者,他们总是希望自己是最好、最优秀的。他们认为要做就做到最好,要不然就不做。他们愿意辛苦努力完成教师布置的作业,同时还追求完成的质量。如果说黄色性格的学生愿意跟老师或其他同学较劲的'话,那么蓝色绝对是和自己较劲的类型。他们喜欢把事情做到最完美,他们自己不会做出放低标准的事情。如果红色性格的儿童完成作业只是前三天努力练习的结果,那么蓝色性格绝对是每一天都在辛苦的练习,甚至吃饭的时间也会思考自己弹得够不够好,时时刻刻都在自我思考。那么蓝色性格的高度自律,对待学习钢琴是非常有益处的,因为对于钢琴而言,练习是进步的唯一途径。蓝色性格的幼儿在完成老师布置的作业时,一定是用最长的时间、最复杂的办法去完成老师布置的曲目。因为他们要确保一切都是严谨周详的。

  第三类黄色性格的幼儿专心听老师的讲授,然后目不转睛一动不动,等待老师的示范。他们是潜意识中的工作狂类型,求胜欲望很强,区别于红色,他们有目的性。红色只是去实践,找寻刺激,而黄色却是坚定自信,喜欢求胜。他们很坚定也很执著,他们总有着不服输的劲头。也就是说他们比渴望得到认可的红色更希望战胜别人。在钢琴教学中,老师与学生之间发生冲突最多的,就当属黄色性格的学生。如在教学过程中,黄色学生的想法遭到老师反对时,就会激发起他们加倍努力和老师挑战的欲望。他们看着老师的示范,心里会暗自较劲,“我回去加倍练习之后要超过你”。黄色性格是一直全力以赴向前冲的性格。他们非常抗压,因为他们本身就喜欢挑战。所以那些越挫越勇的人大多是黄色性格。区别于红色情绪化,黄色在课堂上比较不会受到情绪情感的干扰,他们轻易不会被打垮。有时老师的压力反倒是他们前进的动力,因为他们时刻有着战胜别人的意念。虽然他们不情绪化,但是他们缺乏耐心,也刚愎自用。所以老师容易出现掌握不了课堂局面的情况。黄色性格的学生会有极大的攻击性,容易与老师发生冲突。黄色性格的学生绝对不会去低头求老师减少遍数,如果老师留的多,他们直接就会不弹,发脾气,或者撕书、砸钢琴来泄愤。

  最后一类就是绿色性格了,绿色性格给予我们的是没有压力。绿色性格的幼儿是最能够融洽相处的一类。他们什么也不计较,老师批评与赞美对他们而言,都没有变化。他们是选择性倾听的类型,他们对待批评自己或赞美自己的话采取主动选择法。对于绿色性格而言,喜欢安静,却不与蓝色安静相同。绿色性格喜欢温柔宁静的气氛,他们遇到什么事情都以不变应万变。他们知足常乐,不会想着怎么去制定计划扰乱自己的生活。学生中,不紧不慢的一定是绿色性格,他们给自己巨大的松弛感,从来没有迟到不迟到的意识,在他们看来简单随意的生活是最好的生活方式。是最好的倾听者,他们具有极大的耐心,擅长让老师觉得舒适。对他们而言,几乎没有压力可言。这样的学生完成作业的可能性是50%,他们总是缓步地前进着,没有压迫感,而且很胆小。他们也不思进取,喜欢一成不变,不喜欢改变刺激。同时存在没有主见的缺点,他们是逃避责任,能拖就拖的类型。比如在课堂上,老师让其弹5遍练习曲,那么他们就会哄老师开心,然后撒娇要求减少遍数,喜欢讨价还价。

  二、钢琴教学中对待不同性格色彩儿童的教学方法

  从以上对不同幼儿的性格色彩分类,我们可以清楚地看到不同性格色彩学生的性格特征以及在钢琴学习中的表现。教师在钢琴教学中应该根据性格色彩的不同,采取不同的教学方法。

  对于红色性格的幼儿,他们非常注重个人名誉,他们不会想得太多,他们会直接去实践。这样就要求教师支持他们的目标与做法,如幼儿在不听老师讲授直接尝试演奏时,不要去和他争论,要耐心听他弹完,要随着他一起试奏,与他一起分享这种全新的体验。在讲课过程中也一样,不要直接讲单白的内容,要用活泼幽默的形象与他们交流,在新鲜的表达中伴随着愉悦的场景来表达教学内容,也就是要将教学内容包装成有趣的样子,吸引学生的注意力,同时还要多给他们更多的表现机会。对于红色,一定要时刻保持着鲜浓的学习兴趣。但教师要时刻注意控制他们是否在教学的正轨之中,不要偏离学习钢琴的轨道,教师不能跟着学生一起神游太空,而忘了最初的教学任务和目的。教师可以多举一些音乐家有趣的小故事,或者播放一些他们感兴趣的明星所弹奏的古典曲目。这样会刺激他们敏感的神经,从而抓住他们的眼球,进入最终教学任务的轨迹。教师要时刻运用幽默的语言去吸引学生,不要强制的去赢得他们的注意力,要以吸引为导向。教师要具备愉快的对话能力,要让他觉得自己能够演奏得更好,这样才会使学生在不知不觉中学到应该学到的钢琴知识。

  对待蓝色性格色彩的幼儿,要掌握好量的积累。因为他们非常注重细节,所以教师要严格遵守细节,在课堂上言行要谨慎,不能像红色一样的幽默,一定要运用一样的教学语言,否则他们会因为小细节而产生疑惑。他们会以作业为向导,认为整个钢琴课就是留作业与回作业之间的关系。所以教师要想走进他们的内心要比其他三种性格的学生晚一些。蓝色性格有组织、有原则,考虑周全,并能认真完成作业任务。蓝色性格的学生需要陪练老师或者教师加课,或是家长在练琴过程中给予帮助与支持,和他们一起完成他们内心系统性、逻辑性的计划。作为旁观者与监督者,教师、家长应该为蓝色性格学生设置明确的任务量与时间,用时间与效率来决定蓝色性格的练琴内容,应该在他们练琴中鼓励、肯定他们对于练琴所做出的一切努力,并且适时干预,不能让他们拖拉时间,力求完美。允许他们追求细节,但要充分耐心地解决他们以细节为导向的性格,要循序渐进地引导。

  对待黄色性格的学生,不要浪费像红色性格那样曲线救国的时间。他们对时间非常敏感,还会觉得教师讲课都是浪费时间的,没有什么实质的学习内容。所以教师应该直截了当,快速讲解最为概要的信息与内容,留不同层次的教材内容,不同题材、不同时期的乐曲与练习曲。也就是说要大方向引导,这样他们回家后有空就会自己去思考。所以要利用他们完成教学任务的能力来讲谱面,大大提高教学效率,要让他们觉得是自己在完成作业,必须承认与肯定他们的自学能力与自信,让他们自己做自己的负责人,教师在回课中要充分肯定与赞美他们的效率与能力。

  绿色性格的学生需要的是一种平和的关系,也就是温暖而模糊的关系。教师要想赢得他们的信任,必须表现出对他们生活的各个方面都感兴趣,要充分肯定他们。因为他们胆小,是非常需要别人的支持与肯定的。但是绿色性格学生的性子非常缓慢,必须要根据他们的感觉来安排钢琴学习的内容,而不是像对蓝色性格一样的策略。为了让他们心情愉快,那么我们就要赞同,要宽容的给予他们充分的时间进行钢琴的练习。绿色不表达并不代表他们不思考,但他们思考能力不像蓝色一样深邃却是事实。所以我们不应该胁迫他,而是表现出足够的真诚,足够的耐心,陪他们一起突破在钢琴学习中遇到的难题。

  正所谓因人而异,因材施教。利用性格上的差异来推进钢琴教育的进程是很有效的途径之一。在钢琴教学中,对待不同的学生,教师不能一味地迎合,但同样也不能铁腕主义。赞美与肯定他们性格中的优点,引导与忽略他们性格中的缺点,是钢琴学习过程中教师应该秉持的重要思想。对于学龄前儿童的钢琴学习,让我们与红色性格一起欢乐,蓝色性格一起计划,黄色性格一起行动,绿色性格一起放松吧。

钢琴教师工作计划7

  随着我国经济的高速发展,人民生活水平的提高,仅仅是欣赏音乐已经不能满足人们的精神文化需求,乐器的学习也成为了培养个体音乐素质、艺术修养的主要方式与潮流。而钢琴作为“乐器之王”,以其独特的魅力、丰富的表现力,成为人们学习乐器的热门选择。纵观各类音乐学习机构,除了许多少儿在进行钢琴学习外,许多成年人尤其是中老年人也在学习钢琴。这些中老年人学习钢琴的目的大多是怀揣儿时梦想,由于他们以前的时代、经济以及时间等原因,当时没有条件去学习钢琴,而如今伴随经济条件和生活环境的不断改善,加之对音乐充满着强烈的热爱,终于有闲情雅致走进美妙的钢琴世界。而这部分“特殊人群”的加入,不仅打破了传统的钢琴教学,也给教师们提出了一个新的课题和研究视域。

  一、非职业化成人钢琴教学的基本特点

  随着我国“钢琴热”的持续升温,不断出现学习钢琴的人数增加、学生年龄跨度增大、学琴目的多样等现象。在钢琴教学中尤其是成人钢琴教学中,教学类型的划分标准也随之增多。其中,按照教学与成人的职业生涯和人生发展关联度来划分,可将成人钢琴教学划分为职业化与非职业化两种。前者是指在国家正规艺术院校中,为了培养专业的钢琴教育工作者和演奏家所进行的钢琴教学;而后者是出于丰富业余文化生活、提高修养的需要而进行的钢琴普及性的教学。非职业化钢琴教学由于其教学目的与教学对象的特殊性,所以不能从一般的钢琴教学规律上去把握,而是要更加关注这一教学过程所具有的特点。

  1、教学目的

  在教学论著和教学实践中,教学目的通常与教学任务、教学目标是同义词,一般理解为教学活动预期达到的境地或标准,即学生在受教育后身心各方面产生的变化。在实际钢琴教学工作中,非职业化钢琴教学是以学习钢琴为满足个人兴趣爱好、陶冶高尚的道德情操、提高审美趣味和鉴赏水平、丰富业余文化生活,以促进受教育者综合素质的全面提高和自我人格完善为教学目的。由此可见,非职业化钢琴教学的重点在于促进受教育者的全面发展和人格完善,而职业化钢琴教学侧重于培养学生的职业技能。前者是基于受教育者的兴趣或爱好等原始学习动力,通过钢琴教学,帮助其提高全面修养和综合素质;后者是为了培养受教育者的实际工作能力,使其进一步社会化。

  2、教学对象

  非职业化钢琴教学中,受教育者多为音乐爱好者、具有较高品位和情趣追求的人士、事业有成且有闲余时间的知识分子以及退休在家并爱好文艺的中老年人等。如许多企事业领导、白领阶层、离退休干部等。伴随着我国逐渐进入“老龄化”社会,越来越多的中老年人加入钢琴学习的队伍。根据联合国世界卫生组织新提出的年龄分段:44岁以下为青年人,45岁至59岁为中年人,60岁至74岁为年轻老年人,75岁至89岁为老年人,90岁以上为长寿老人。这样的年龄段划分,对人们的心理健康和抗衰老意志产生积极影响,也更加激发中老年人的求知欲。而参与钢琴学习的中老年人大部分集中在50至70岁之间,他们自称为“老琴童”,多为离退人员,离开了紧张的工作岗位,子女都已成家立业,生活悠闲,时间充裕,学习完全出于主动追求,也有一些是圆少年儿童时代的钢琴梦。

  二、中老年钢琴教学的主要特点

  1、学习能力

  人们在进入中老年后,随着生理机能的衰退、社会角色的转变,身心也发生一系列变化。因此,对中老年人的钢琴教学不仅是传授音乐知识,更应有机地把技术性、形象性、审美性和愉悦性融合起来,才能让中老年人在学习的过程中掌握钢琴相关知识与演奏技能,能够享受音乐、陶冶情操、收获快乐。

  中老年人的心理素质相对稳定,理解能力强,他们的生活阅历、情感体验及心理成熟水平使他们比年少的学生能更深入准确地分析和理解音乐作品的结构、内容与风格,更好地体会钢琴艺术的意境。学习态度主动热情,学习目的明确,能够从学琴中寻求乐趣,加之良好的沟通能力,使他们能更好地配合教师完成教学工作。从生理特征来说,中老年人生理已发育成熟,一方面,在教学中几乎不存在由于生理发育受限而不能实行的教学内容,如弹奏六度、八度音程及和弦的训练,以及对力度的要求、踏板的运用等;另一方面,由于记忆力相对较弱,手指的灵活度低,手指僵硬,双手协调性差,带来一系列问题。如手指的技术能力欠缺、身体各部分动作协调能力差,因而影响其对音色的控制和对曲子整体风格的掌握,不利于演奏技术的训练,对于提高演奏技巧有很大的局限性。

  2、教学中常遇到的问题

  中老年人学习钢琴,由于情况特殊,在学琴初期最常遇到的是他们在基本音乐理论知识和五线谱识谱方面都缺乏学习,甚至完全不具备任何钢琴演奏的基础和常识。许多中老年人从未接触过钢琴,对弹琴带有盲目的神秘与紧张感,主要体现在身体的各部分如肩、肘、腕乃至手指各关节肌肉紧张、僵硬。在学琴过程中,中老年人会出现阶段性的记忆力减退,学习进度较慢等负面效应的现象,易产生自卑或自我否定的心理。此时,师生应加强交流,教师帮助他们找出自身的优势,鼓励他们进一步实现自身价值,为家庭和社会做出贡献和努力。并且在实际教学过程中,中老年人适用的教材不如儿童的丰富多彩。由于中老年人的学琴目的不同于儿童和职业化钢琴教学,是一种精神文化追求,从中发展兴趣爱好、陶冶情操,以达到娱乐自身为目的。所以选曲的标准重在从所学的钢琴曲中得到精神上的满足与情感上的升华,对于技巧的掌握归于其次。这也就要求教师应具备灵活掌握教学内容、教学进度的能力,在薄弱环节有的放矢地调整教学计划,以便符合学生的实际情况。

  三、中老年钢琴教学的建议与思考

  钢琴教学无论从教学方法、教材选定和教学进度设计等各个方面来看,都是一个严谨科学的过程。在中老年钢琴教学过程中,由于学生群体的基础和水平参差不齐,教学的开展要始终贯穿“因材施教”“灵活掌握”等原则。

  1、教学方法

  在非职业化成人钢琴教学中,依据中老年人的自身特点及学习要求,采取与之相适应的教学法才可取得良好的教学效果。

  基于钢琴所用谱子绝大部分是五线谱,教学之初就应该强调五线谱识谱的重要性。考虑到中老年人在记忆力和反应力方面相对减退,教师一定要留给学生足够的预习时间、付出足够的耐性来帮助学生解决识谱的问题。并在学琴初期,采用简谱、线谱结合的方法也可一定程度地减少障碍,有助于保持学习进度和兴趣。指导学生正视生理上的限制,通过认真练习,掌握识谱要领,完成教学目标。例如,讲解看谱的顺序,音符排列规律:先看谱号、调号、拍号,再看音符位置和时值,在琴上找出位置、看清指法后才可弹琴。

  在中老年钢琴启蒙教学中,学生的手部骨骼肌肉已经发育成熟,达到正常弹奏钢琴的标准,但在长久的生活、学习中,对手的运用已养成固定的用力习惯和姿势,难以体会整个手臂和手掌的放松,从而无法掌握和运用重量弹奏法。为使学生掌握正确的手形和科学的弹奏方法,为今后的'学习和提高打下良好的基础,可先用最基本的五指位置的手指练习(如哈农手指练习第1条至第30条)来训练学生断奏的弹奏方法,在解决重量的基础上,强调手指的积极性,将手臂的重量以及手指独立性和灵活性相结合。

  钢琴教学大多采用个别授课,相较其他授课方式,教师与学生有更良好的交流沟通。中老年人的心理成熟水平使他们更善于从理论和审美上与教师进行探讨。这也对钢琴教师提出更高的要求,要具有全面的艺术修养和知识结构,了解钢琴音乐发展历史,掌握钢琴教学的科学规律,也要有深厚的理论知识和形象的示范能力。此外,教师更应重视学生对音乐美的理解与把握,要知道钢琴教学是一个审美感知和审美发现的过程。

  2、教材选定

  教材是进行教学的内容依据,是完成教学计划、实施教学大纲的基本材料,选择适用的教材是提高教学质量的关键环节。

  传统钢琴入门教学以《汤普森》《拜厄》《哈农》等为主,但是对于老年人来说是否能够激发浓厚的学习兴趣,提高学习效率还有待商榷。目前,适合中老年这一特殊群体的教材并不多,在中老年学琴者中使用范围较广的有:1986年李菊红、黄佩莹编写的《成年人钢琴教程》(上、下册),黄佩莹编写的《趣味钢琴曲选》,张式谷编写的《成年人学琴之路》,张秋玲编写的《新编成人钢琴教程》等。而在教学过程中,如何选定教材、科学运用教材,都应根据学生的自身特点和要求灵活掌握。教师可以将不同难易程度的曲目混排在一个教学阶段中并告诉学生量力而行。对所教内容也可以采取“因人而异”的方法,引导学生有选择地学习,练准、练好力所能及的曲目。

  在选定教材时,可选用一些实用的基础练习,如《哈农练指法》《车尔尼599》《莱蒙练习曲》等,还可加入音阶、琶音、三度、六度等一些分解和弦,有助于迅速提高手指的独立性和对键盘的亲和度。但老年人不可能花大量的时间和精力进行系统的按部就班的基本练习,所以要以培养音乐的表现力为主。可依照老年人的兴趣爱好,加入一些难易程度适当的中外名曲(含歌曲)或是简易的民歌改编钢琴曲作为学习起步阶段的教材来使用,同时与传统教材相配合,将会达到良好的效果。目前出版发行的改编自中外民歌或流行歌曲钢琴曲集有很多,例如,孙亦林编著的《中国民歌风钢琴曲集》,龚耀年编著的《中国民歌儿童钢琴曲集》,谢功成编著的《中国民歌儿童钢琴曲30首》等。这些曲目具有一定的思想性、艺术欣赏性,在练习过程中,使学生产生心理共鸣,提高学习兴趣。此外,培养学生良好的钢琴伴奏能力,尤其是基础性的声乐即兴伴奏能力,也是中老年钢琴课程最为实际的教学目标之一。在演奏时一边弹奏主旋律一边即兴选择和声功能和伴奏音型,虽不算严谨,却省去了预先编配伴奏的工序,且更具自娱性。中国青年出版社于1997年出版刘德增编著的简谱版《钢琴即兴演奏教程》具有鲜明的速成性,是理想的教材选择。此外,还可适当加入合作性曲目。以小型室内乐作品为主,如小型的钢琴四手联弹作品、双钢琴作品、钢琴与其他乐器的重奏作品等。合作性的曲目不仅是钢琴艺术的一项重要组成部分,更能锻炼学生的眼、耳、手、脑、脚等器官协调运动,延缓衰老,增强人与音乐、人与人的交流。

  3、教学进度

  教学之初,应放慢速度,循序渐进。如第一课认识钢琴键盘、了解基本乐理知识及手型,弹《小汤普森》的左右单手触键练习,第二课再开始双手触键练习,尝试左右手合作弹奏,第三课双手合起。与此同时,教师应多观察,发现问题要立刻解决,避免知识性的错误,使学生保持身心的放松,并渐渐产生自信和成就感。如背谱方面,中老年人可把注意力放在音乐的表现力上,放松心情,顺其自然。练习方法方面,中老年人以慢练、分手练习、分声部练习、分句练习等为主。此外,在学琴的同时也应拓展学习的领域,加入音乐欣赏、视唱练耳教育,提高审美能力,形成正确的审美观念。有些知识层次较高、学习能力较强的老年人对钢琴的理论研究很感兴趣,教师可推荐其读一些理论著作,如傅雷的《傅雷家书》,魏廷格的《钢琴学习指南》等。此外,建议中老年学生多利用公共学习资源,通过网络、剧院等媒介多听免费的专业演奏会、大师讲座;多交流学琴体会,介绍音乐家、钢琴家,进行乐曲的分析等。“老琴童”们在这样的集体和氛围中,钢琴弹奏水平和音乐欣赏能力都会得到提升。

  结语

  中老年钢琴教学已经成为非职业化成人钢琴教学中的重要组成部分。中老年钢琴教学的普及有助于提高中老年人的文化素质修养,丰富他们的精神生活,全面提高生活质量。在中老年人钢琴教学实践过程中,要充分考虑到其钢琴教学的特殊性和限定性,有针对性地制定教学计划、选取教学方法,这样才能使钢琴教学得到好的效果。当然,如何更有效地结合中老年钢琴学生的生理和心理,始终贯穿“因材施教”“灵活掌握”等原则,找寻一套行之有效的中老年钢琴教育教学的创新性方法,还期待更多的教师、学者与同行加入到对这一领域的探索实践当中,为推动我国钢琴教学事业的发展贡献力量。

钢琴教师工作计划8

  第一,培养学生学习钢琴的兴趣。教师应该努力激发学生的音乐想象力,激发他们的音乐情感,进而点燃他们的音乐表达欲望,激活他们的音乐创造力,让他们通过学习钢琴来感受、思考、实现和做一些事情,从而在音乐的品味和诠释过程中实现学习钢琴的真谛。

  第二,尊重差异,目标适中。学生有不同的音乐天赋,心理发展,年龄,性格。教师应关注每个学生的特点,在教材选择、教学进度和教学方法上做出灵活安排,并设定切实可行的目标,不仅要增强学生达标的信心,还要让学生明白他们为成功必须付出的努力;既能照顾到学生的兴趣,又能保证学生学到东西;既能在练琴过程中感受到一定的压力,又能体会到付出带来的快乐。

  第三,善用激励,注重发展。弹钢琴真的不是一件容易的事情。任何一个学生都希望自己实践的结果能得到老师的肯定和表扬,这是学生的动力。因此,教师应该善于捕捉学生的闪光点,及时肯定学生的每一次进步,不断激励和督促学生向更高的目标前进。

  第四,采用多种教学形式,丰富教学课堂。老师可以给学生挑选一些四手联弹的钢琴曲,让他们体会到合奏的喜悦;可以经常欣赏优秀钢琴家的演奏视频,和学生一起听钢琴大师的CD,提升学生对音乐的品味;也可以定期与学生和家长交流,自由畅谈学生的钢琴学习经历和体会,或者举办小型音乐会和报告会,让学生体验舞台上的激情。

  随着人们生活水平的提高,越来越多的家庭拥有了钢琴,很多家长也开始让心爱的孩子学习谈论钢琴。学习谈论钢琴不仅丰富了生活,促进了身心健康,增加了音乐素养,而且在美丽高贵的音乐中不知不觉地培养了气质。通过游戏训练,还可以训练孩子克服困难的毅力,培养良好的学习习惯。因为弹钢琴需要手指、耳朵、眼睛、大脑等。这样充分发挥了听觉、视觉、触觉等感官的综合功能,刺激了脑细胞的'发育,提高了儿童的观察、理解、听辨、记忆、想象等能力,提高了儿童的智力。面对这么多孩子和家长,如何教孩子正确弹钢琴很重要。看了很多资料,发现通过玩耍的训练,可以锻炼孩子克服困难的毅力,培养良好的学习习惯。因为弹钢琴需要手指、耳朵、眼睛、大脑等。这样充分发挥了听觉、视觉、触觉等感官的综合功能,刺激了脑细胞的发育,提高了儿童的观察、理解、听辨、记忆、想象等能力,提高了儿童的智力。所以有人说,学习音乐,练习弹钢琴,可以让孩子更聪明。让孩子终身受益于学钢琴。根据自己的教学经验和不断学习中获得的一些经验和体会,总结出了青少年钢琴教学中的三个突出问题。第一个方面是青少年钢琴教学中的儿童心理,第二个方面是钢琴演奏中常见的问题及其解决方法,第三个方面是根据儿童的差异进行不同的钢琴课。

  首先说一下青少年钢琴教学中的儿童心理。由于儿童和青少年有其特殊的心理表现,钢琴教师必须熟悉儿童心理学和教育学。

  只有这样,才能根据孩子的心理特点做好钢琴教学。

  爱因斯坦曾经说过:“我认为对于一切,只有爱是老师,他远远超过了责任感。”学音乐也是如此。只有对音乐产生浓厚的兴趣,才能孜孜不倦、执着地追求音乐的境界。教育心理学指出,兴趣可以明显促进人的学习、工作等活动,可以成为学习和工作的巨大动力,也可以激发一个人的创造能力。对于青少年来说,兴趣的培养更为重要。因为儿童和青少年的心理发展并不完整。缺乏意志力和责任感。虽然他们的好奇心很强,但如果不能及时将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣,久而久之必然会提到无聊

  方法和音阶练习产生厌倦感。有些家长和老师不注重孩子兴趣爱好的培养,只是强迫孩子好好学习。结果有些孩子受不了,听说过砸挡琴。孩子最容易接受活泼的,有感染力的,有趣的东西。

  为了打开儿童学习音乐兴趣的大门,教学应采用启发、诱导和鼓励的方法,培养和加深儿童对音乐的兴趣。比如孩子喜欢形象思维,无论是教音乐阅读还是演奏,都经常使用一些隐喻的方法。演奏象征性音乐时,老师用生动的语言或童话的形式告诉孩子们音乐的内容和情况。此外,父母可以有意识地给孩子听更多的磁带和唱片,或者让他们多看一些关于钢琴的音乐会视频,观看实际的表演。孩子们喜欢表演,喜欢被表扬

  的特点。家长和老师可以通过平日的打分和奖励来鼓励他们练琴。我们也要充分肯定他们的小进步。经常举办小型音乐会,让孩子们互相观察,互相寻找差距,既锻炼了自己的表演能力,又产生了竞争意识。通过以上方法,孩子会逐渐对学习音乐产生浓厚的兴趣,并能向自己学习

钢琴教师工作计划9

  教学要求:

  一、启蒙阶段

  1、认识基本音级,能摆出正确的手型,会边弹边数拍子。

  2、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。

  3、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的.位置,清楚各个节拍的强弱关系。

  4、熟练弹奏左右手,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏乐曲。

  二、初级阶段

  1、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力。

  2、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。

  3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力。

  三、中高级阶段

  1、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂配合适当协调。

  2、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。

  四、高级阶段

  1、巩固提高以往所学过的技巧,熟悉24个大小调音阶和琶音。

  2、提高视奏能力,浏览中外优秀作品。

  3、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。

  教学方式:

  1、一对一教学和小组课相结合的教学方式,针对每个学生的不同特点进行因材施教。

  2、理论联系实际,在活动中学知识,在活动中学技能。少年宫每年有两次大型演出,一次是暑假,一次是寒假。

钢琴教师工作计划10

  一、钢琴课堂教学设计技术基本要点概述

  课堂教学设计是指教师在开展课堂教学的活动之前,根据学习论和教学论原理系统计划教学的各种环节,为学生的学习创设最优的环境的准备过程。一般而言,钢琴课堂教学设计主要是指教师为保证课堂教学活动顺利开展而提前作出的教学目标、教学内容、教学手段、教材选择和教学评价等多个方面的准备工作。其根本目的是协助学习个体实现预期的学习效果。

  就钢琴课堂教学设计的时间周期而言,可以分为长期的课堂教学设计和短期的课堂教学设计两类。其中,长期的课堂教学设计至少包括了一个学期以上的工作计划,而短期的课堂教学设计则一般是指钢琴教师就某一节课所实施的课程教学工作。

  课堂教学设计水平的高低及其设计内容、设计手段都直接影响到了钢琴课堂教学质量和学习效果。系统的教学设计要求钢琴教师以教学实践经验和教学理论知识为基础,结合学生的学习能力、学习环境等多方面条件来进行综合性规划。

  钢琴课堂教学设计主要由如下几项内容组成:确定教学目标、分析教学目标、分析学生和环境、陈述作业目标、开发评估工具、选择与开发教学策略、开发与选择教学材料、根据教学评估结果对教学进行补救或修正性工作。其主要环节为目标设置、教学任务分析、教学策略的选择与开发、开发测验与评价工具。

  二、课堂教学设计技术在钢琴教育过程中的运用方法

  现阶段,课堂教学设计技术已经被广泛运用于各个教育领域之中。就钢琴教育而言,在钢琴音乐本身所具有的特点的制约下,钢琴学习也有着不同于其他学科的学习特点。尤其是钢琴音乐稍纵即逝的特点的影响下,钢琴学生在课堂中的学习也很难像学习其他学科一样采用记笔记的方式来记载教师所教授的所有内容。又因为教师教学思路和学生领悟力的差异性的客观存在,因此,课堂教学设计技术在钢琴教育的过程中的运用也势必具有难以避免的因地制宜、因材施教的特点。

  因此,在钢琴教学过程中,教师可以根据学生已经俱备的钢琴基础、学习能力、学习条件、练习环境等多方面的综合条件,采取如下几种方式来将课堂设计技术有效运用于钢琴教学的整个过程之中。

  首先,钢琴教师可以将对学生的培养方案、措施,及其长期教学目标确定下来,并与家长进行及时沟通,以争取到家长对钢琴教学工作的理解和支持,并以此作为钢琴教学活动开展过程中的总目标。

  其次,钢琴教师可以结合著名的教育学家加涅所提出的“根据学习结果分类设置目标”的理论,结合学生的学习动机、学习心理、学习情境等多个方面的情况来分解已经确定的远期目标,由此将远程目标分立为短期小目标,使学生能不断获取学习过程中的成就感,进而推动教学工作的顺利开展。如在教授某首钢琴乐曲时,教师可以将课堂教学设计为为识谱、视奏、背奏、表演等四个学习分目标。在学生能顺利实现各环节目标时,再将教学工作推进到后一个阶段之中。与此同时,教师还可以在此四个分目标中运用不同的手段来设计课堂教学步骤,以此促进教学目标的顺利实现。如在识谱的第一个阶段之中,教师就可以运用到课堂设计技术中最为常见的'多媒体技术来引领学生,让学生多听、多唱、多看,从视觉和听觉两个方面来引导学生顺利进入学习状态。

  第三,教师在进行课堂教学设计时还必须坚持以教育心理学、教育学、音乐教育学、音乐心理学等多门学科的理论研究知识作为课堂教学设计的理论依据,来设计教学环节和教学手段。由于钢琴学习者受到各自的年龄、文化程度与知识结构等多种因素的影响,因此,他们对钢琴教师的课堂教学设计技术的要求各不相同。一般而言,年龄小、文化程度较浅、知识结构简单的学生会希望教师所进行的课堂教学设计内容能简明通俗,浅显易懂,对教师的课堂教学设计技术的要求相对较少。而年龄较大、文化层次相对较高、知识结构坚实的学生则对教师所进行课堂教学设计的内容的内心期待值会更高一些,对教师的课堂教学设计技术的要求会更多,他们更希望教师能在课堂教学过程中传授一些具有学术性价值的、深层次的、理论性的知识内容,以全面提高其自身的修养。如:教师在设计《四小天鹅》的教学时,就可以以教育心理学、音乐教育学等理论成果所提出的规律性为基础,结合具体的教学对象来设计课堂教学活动进程。在教授年龄小、知识层次较低的学生时,教师可以根据学生的心理状态,考虑使用大量的儿童化的语言,以讲故事的形式来设计整个教学过程。而对于已经具备了一定的学习能力的,年龄相对较大,知识相对丰富的学生时,教师便可以在课堂教学的内容中增设有关于该曲的创作背景,作曲家创作风格等方面的知识点,以此来拓展学生的视野,进一步丰富其知识结构,实现钢琴教学目的。

  三、结语

  综上所述,在钢琴教学过程中,教师对钢琴课堂教学设计技术的把握事关教学全局,直接影响着钢琴教育的最终效果。因此,我国钢琴教育领域中的工作者们应该在开展教学实践工作的同时,兼顾到对音乐教育、钢琴教学法,特别是教育学、心理学和教学技术等理论知识的把握,以此来实现钢琴课堂教学设计技术对钢琴教学过程中的重要价值,最终达到钢琴音乐教育的预期目标。

钢琴教师工作计划11

  一、教学目的

  (一)认识钢琴的基本知识,正确的坐姿与正确的弹琴手势。

  (二)认识钢琴的唱名do、re、mi、fa、so、la、si以及音名c、d、e、f、g、a、b。

  (三)简单的学习相关的乐理知识,乐理知识入门。

  (四)正确的学习、认识五线谱的构成和五线谱上的音在钢琴上的位置。

  (五)要有弹奏钢琴的音乐感觉。增加音乐想想能力。

  (六)严格乐曲弹奏的速度,培养节奏感。

  (七)在弹奏钢琴入门后要注意钢琴节拍的强弱。

  幼儿钢琴教学有一定的难度和特殊性,首先小班孩子的年龄特点心理特征是对玩感兴趣,孩子们的兴趣容易发生转移,如果不是玩,就会厌烦了。以引导孩子兴趣学习为主。

  一对一的钢琴课引导学生学会理解音乐、表现音乐、喜欢音乐,将音乐的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切地结合起来,使学生获得有关钢琴演奏的基本知识,掌握钢琴基本弹奏方法与技能,并使其音乐素质得到全面的提高。

  二、教学计划

  (一)教学引导

  1、以近年来国内比较常用的主流教材《小汤姆森》为基础,结合中外优秀钢琴教材之长,针对钢琴普及教学中启蒙阶段的教学,以兴趣为主导思想,选用不同类型的教材合理搭配。例如:《高等师范基础教程》

  2、教学中贯彻循序渐进的原则,合理安排教学进度,根据学生的不同情况因材施教,灵活安排教学内容。

  (二)教学方法

  1、教学以一对一的授课形式为主,针对学生的不同条件因材施教。

  2、根据学生及家长的不同需求辅以不同形式的主讲课、陪练课,使学生用最少的时间达到最佳学习效果。

  3、在整个教学过程中,根据学生的进展情况及时调整教学方案和教学进度,既不脱离曲目的整体要求,又不生搬硬套规定的曲目,使教学更加灵活、生动。

  4、实际教学中应根据学生的不同情况合理安排课程,初级阶段教学在培养学生对学习音乐的兴趣的同时应以基本功为重。

  (三)教学内容

  首先:在指法的练习上,应该以培养兴趣为主。

  在初学的孩子因为孩子的手指还发育不完全,比较软。很容易出现折指,弯指等情况,但不能以这些看孩子的手型是否有问题,在弹琴的过程中,大人的指法对于他们来说不能够完全适用。当然要是孩子出现明显错误还是应该及时加以纠正。

  a 、初学者最初手指的独立练习

  在初学钢琴的幼儿我选择的教材是【汤普森幼儿钢琴入门】,进行指法练习。并从7月份开始学习乐理知识,高音谱号,低音谱号,全音符,二分音符,四分音符。

  乐曲:请弹吧《用右手》 《用左手》、《爷爷的大钟》。并弹奏新的乐曲《莫卡新软皮鞋舞》。《海军工兵》、《火车》培养幼儿兴趣,锻炼孩子的手指灵活性。

  b、一下按照阶段性学习划分

  (1)手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。

  (2)手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。

  (3)抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。

  (4)抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。

  (5)弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。

  (6)触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的'状态。

  (7)如果是五个音连续弹奏,开始阶段速度要慢,每弹下一个音都在那个音上休息片刻。速度、音量(力度),只能随练习的积累而逐渐增加。要在感到一切都很自然、不费力的情形下一步步过渡到响亮而快速。

  b 、在学生学习的过程中根据学生个人学习的情况学习《拜尔》《哈农》等集中训练手指的练习,附近兴趣浓厚的乐曲。

  其次:注重对孩子成就感的培养。

  成就感对培养幼儿是很重要的,是实现自我价值,得到认可的一种心理满足。当幼儿在学习中取得成功而受到鼓励和表扬时,就会产生继续追求满足感的需要,从而产生进一步学习钢琴的兴趣,促使幼儿再次学习从而掌握了弹奏的技巧。

  孩子们对钢琴产生兴趣了,可以让他们弹奏有一点难度的乐曲。学习乐曲弹奏《玛丽有只小羔羊》《老麦克唐纳》。学习乐理知识认识附点二分音符,能区分高低谱表上音符。

  除此之外,我也会从专业角度出发,建议并指导家长如何孩子的日常练习,例如练琴的时间、手指力量的练习、观看什么样的动画片及漫画,如何欣赏音乐等等…一系列促进性的学习最后:重视与家长沟通。

  在幼儿钢琴教学中,和家长的沟通是非常重要的。有时候,学习钢琴并不是孩子们的意愿,而是家长们单方面并未完全明白孩子的兴趣所在。也有些家长急于看到孩子的进步,在这种情况下和家长的沟通就显得尤为重要。

  在假期结束带领孩子把我们这几个月以来所学的乐理知识、所弹奏的曲子进行复习,并在兴趣班成果展上与家长见面,展示孩子们本学习内容。

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