电影观后感(通用15篇)
当看完一部影视作品后，一定有很多值得分享的心得吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。那么我们如何去写观后感呢？下面是小编整理的电影观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
电影观后感1
1.《勇敢的心》，之所以喜欢这部电影，只是因为很少看到男女主角都悲剧的死掉，然而，当男主角华莱士刑前绝望凄厉的一声高呼"自由"响起时，才真正被他感动，这个男人终究用他的生命守护了苏格兰与他家族以及他的爱人。
2.《钢琴家》，开始并不喜欢这部电影，总觉得斯皮尔曼太过懦弱，甚至为了生存不敢轻易触碰那家钢琴，然而，当看到最后斯皮尔曼忘情的弹奏起琴曲时，才真正被他对艺术的执着感动，可惜的是那位颇解琴意的德军警官最终身死，倒有些遗憾。
3.《上尉的曼陀铃》，尼古拉斯·凯奇一向是我很喜欢的演员，从《风语者》到《火柴人》再到《恶灵骑士》《国家宝藏》，都是经典，然而我最爱的还是《上尉的曼陀铃》，其实，打动我的只有一句话，就是尼古拉斯·凯奇在行军时看到女主角是，叫的口号："3点钟方向，向美女敬礼。"
4.《黑客帝国》，纠结，仅用这两个字就可以形容黑客帝国，当我把黑客帝国三部曲看完后在回忆其中内容，终于被沃卓斯基兄弟给征服了，不过，貌似哥哥现在已经变性，新作《极速赛车》更是有些恶心，大感失望。
5.《阿甘正传》，想来几乎只要提到老美的电影，阿甘正传永远都不会缺席，阿甘这个弱智儿给美国乃至世界都留下了深刻的影响，始终不能忘记，阿甘的`经典名言："妈妈说过…"。
6.《沉默的羔羊》，初看之时，吓了一大跳，但慢慢回忆起来，有感觉不错。很难想象一个人可以把吃人做得如此优雅，《沉默的羔羊》的前传《红龙》并没看完，不过还是很好奇汉尼拔如何从一个性格内向的小男孩蜕变为优雅而极富绅士风度的吃人医学博士。
7.《壮志凌云》，汤姆·汉克斯这位帅哥的众多电影中，最喜欢的还是这部他的成名作，剧情不算离奇，然而青春热血异乎寻常，尤其音乐，很棒，那首《带走我的呼吸》，至今也应该算是奥斯卡名曲
8.《天堂电影院》，是意大利导演托纳托雷的三部作品的第一部，却是我最近才看的一部电影，比起《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》，《天堂电影院》丝毫不显青涩，从主人公萨尔瓦多穿越于尘封的记忆中，将过去的一切联系起来，尤其是那句"如果你不出去走走，你就会以为这就是全世界"，经典不过如此
电影观后感2
片名用“佰”而不是“百”，是在提醒我，“八佰”不只是数字，而是一条条鲜活的生命。他们是英雄，也是人，是普通人，他们也有自己的爱与恨。
舍生取义
日军开始拼命挖四行仓库墙洞，企图安装炸药。在这千钧一发之际，年仅21岁的陈树生直接抱着炸弹从楼上义无反顾地跳下去，给母亲留下“舍身取义，儿所愿也”八个字。而其他战士不但没被敌军的枪炮吓倒，而是一个个绑好炸药，排着队，依次报出自己的名字、籍贯，毫不犹豫。战士们逐个跳下去，用自爆来阻止敌军攻击，无人畏惧。而仅仅一河之隔，如天堂般的租界，老百姓望着对岸如地狱般的残忍恐怖的战场，咬牙切齿着，义愤填膺。
算计三逃
老算盘，账房的会计，凌乱的头发配上圆眼镜，眼神总是闪躲着。怯懦卑微中藏着最显著的特点“算计”，千方百计地想逃出去。第一次意外发现一匹白马，而马受惊冲出去，念头落空；第二次顺水道游进苏州河，日军试图进入楼中，犹豫之后选择大喊示警；第三次吸取教训，换了军服，被战友发现，为保命跪地求饶，暴露了他贪生怕死，自私自利的人性，成功逃进租界。
蜕变觉醒
端午第一次遭遇日军，被吓得惊慌失措，眼神里充满恐惧，浑身颤粟，队伍被打散，便逃进四行仓库。意外发现出口通往租界，被误认为是英雄，又回去尝试做一个真正配得上群众欢呼呐喊的英雄。短短几天，一次次面对死亡，第一次面对亲人被敌军杀害，第一次杀敌军，第一次中弹。护旗促成他最后的蜕变，挺身而出，忘了恐惧，举枪击回日军飞机。战胜恐惧的本能，心中只有责任与使命，完全没意识到自己已中弹。
端午的.觉醒代表着“八百壮士”身后的普通中国人的觉醒，结尾一双双伸出围栏，施以救援的手，带给我们足够震撼，激起每个国人爱国热诚。
我们从电影中一个个小人物的成长中，反思战争的残酷。每一个有血有肉的战士的成长都足够震撼我们的心灵。新时代青少年作为强国的建设者，我们要铭记那些抛头颅，洒热血的烈士们，坚定志向，热爱祖国，报效祖国。
电影观后感3
我是流着眼泪看完《婚纱》这部韩国电影的。电影讲述的是一个身患绝症的单身母亲带着一个十来岁的女儿生活的故事。片中没有跌宕起伏的故事情节，没有大起大落的人生经历或纷争的矛盾冲突，全部都是一些生活当中平淡无奇的小细节，却时时处处洋溢着浓浓的亲情。
当母亲高云知道自己活着的时间不多了，便开始想方设法与女儿晓珞多待一些时间，允许女儿逃学，甚至替女儿撒谎不去上课。电影在一种淡淡的讲述中一次次地刺痛人心。有一天女儿终于爆发了。女儿有洁癖，不吃表哥弄脏了的食物，母亲十分气愤地说道：“你要一直这样吗？谁能容忍你这样？谁？”
“妈妈。妈妈活久一点，容忍我这一切不就好了。单车，游戏机这些有什么用，全都不要了。没有了给我买这些东西的妈妈，不要！我不要！我就只有妈妈了！现在就已经开始想妈妈了。妈妈，为什么老说要离开我？妈妈不要死！妈妈和我一起过。妈妈，拜托了，不要死。”
“妈妈错了，妈妈会和晓珞一起过的，会和晓珞一起过的'。对不起，我的女儿！”
看到这里，我的泪水再也忍不住了。真像人们说的那样，看电影的时候唯一要带的道具就是纸巾。
看完电影以后，总让我想起很多。真的，这世界上能够容忍我们的也就只有母亲了。我的母亲总是在为我辛辛苦苦地付出着，而我呢？却一次又一次地让母亲伤心。我一闭眼，就仿佛回到了五年前：家庭的变故，我的叛逆，母亲的伤心。就是在这样的情况下，母亲带着我学舞蹈、学钢琴，倾注了所有的心血。直到现在，小学老师的话还是会在耳畔响起：“你妈妈真的很不容易，为你把心都操碎了，你可要好好学习，不能让妈妈伤心啊！”
曾经的我一度认为，母亲是讨厌我的，现在的我终于明白，母亲只是对我要求严格，她只是单纯地希望我可以更完美。
看着晓珞，我仿佛看见了五年前的自己，她能让我感觉到一切都是那么的真实而又悲情，让我感动得泪流满面。
电影看完了，它带给我的不仅仅只有感动，还有一个深刻的道理：血浓于水。我看到一个女孩的成长，因为妈妈患了绝症，而一夜间长大，懂得谅解和分享。爱久见人心，经过岁月和人事变迁的磨炼，我们终会明白母亲的一片苦心。母亲，是这个世界上赋予我们生命的人，更是最爱我们的人！
电影观后感4
茫茫雪原，素色无疆。博子恍若惊醒般从雪地上爬起，望着眼前遥远的屋影，狂奔而去。她在追寻着什么?她在追寻曾经爱的记忆;千里之外，细品着一张张借书卡上“自己”的名字的藤井树，正在追寻的却是被爱的记忆。两张似乎一样的脸，透视出某种飘渺不定，又似乎确实存在的因缘。
她们的生命都与同一个男人有关，如果没错的话，都同样拥有着爱情。不同的是，原本确信这份爱的一个，到最后变得不再确信，而原本不确信这份爱的另一个，又好像是命运嘲弄一般的，却最终得到了爱。没有哪个男人会如此幸运，即便是在自己死后三年，满树的樱花仍为自己开放，满怀的情思仍为自己而震颤。其间夹杂的泪珠，变成一副晶莹的透镜，让博子和藤井树透过它所看到的爱情，变得越加清晰，也越加明朗。
一座巨大的记忆之塔，在遥远的时空中建立起来。偶然“相遇”的两人，走到了一起。一封封书信成了砖瓦，一次次回忆做了蓝图。它似乎只为这个男人而建立，而在建立时，她们始终坚信不疑。然而，待到巨塔建成，站在塔尖向下一看，她们所看到的，竟是满眼的“自己”。曾经多少次梦境中的`固执与坚持，在这一刻都化做眼前无边的释怀与坦然。记忆是属于自己的，两种完全不同的记忆叠合起来所呈现的，并不是一个更完整的“他”，而是更清晰的两个“她”。博子是明白这个道理的，所以她最终还是把所有的书信还给了藤井树。
追寻回忆的目的，不是为了沉浸在回忆中，而是为了走出回忆。只有欣然走出回忆，找到一片更为广阔的天空，心灵的企望才能重新自由的翱翔。然而，走出回忆并不意味着忘却回忆，因为回忆走过的痕迹是永恒的。当曾经青春年少的种种伴着激情悄然隐去，那种心灵颤动的感觉却早已被整合进了灵魂的基因里，无论怎样尝试，它都是忘却不掉的，它终将伴随着一切喜怒哀乐，影响着精神生活的每一个细节。
那张借书卡后的肖像画对藤井树而言，将是永恒的;“他”曾经的一句“一见钟情”对博子而言，也将是永恒的。当时光荏苒、青春不再的时候，对于躺在藤椅仰望星空的两人来说，或许这永恒的、关于爱的回忆，将会是最美的回忆，那夜空中最美丽的一颗。
电影观后感5
总觉得这是一部以西方手法拍摄的电影。影片中随处可见的“矫情”、“个人主义”、“敏感”、“歇斯底里”（许大同在听证会上的爆发、妻子狂打游戏、影片最后许大同爬高楼等等）无不是好莱坞电影的代表元素。用西方的电影元素讲述一个扞卫“中华文化”的命题本身就很滑稽，就像影片中唐人街的老中医用英文把“气”翻译为某个中文意思是一个和“气”毫无关系的词语，让人发笑。
也有可能影片的作者想用西方的价值系统和词语重新对其以“刮痧”借代的中华文化进行解释，但是我怀疑他是不是能表达清楚。反正我是看不明白的，当检方的律师转述许大同小说的细节的时候，谁会想到“一拳打碎脑袋，脑浆遍地”是许大同用英文描写四大名著之一——西游记中的主角孙悟空呢？当然，也有可能，影片的作者也是反对这种“解构”手法的。不过，我不明白，当许大同口口声声为中华文化辩护的时候，影片的作者的立场又在哪里呢？反对？或者说他自己也从来没有想清楚过。
我十分怀疑许大同“扞卫者”的身份，我在想，当他用英文对妻子、儿子说“我爱你”的时候，当他用“一拳打碎脑袋，脑浆遍地”描述孙悟空时，各自对应的是“中华文化”的哪一种情感？或者说根本与文化无关？就像与赵燕被打案一样，不过是骇人听闻。
影片的作者所讲的故事根本不能算作一种“文化冲突”，因为我觉得真正的文化冲突是不需要证据的，就像教皇理所当然的觉得中国教民不应该祭祖，而康熙也同样理所当然的觉得中国人当然得祭祖。许大同的美国同事用自身的刮痧经历最后说服法官“不是伤害”，表明这个在中国引起轩然大波的“事件”，不过是一场误会。
影片中唯一的值得注意的`是法官和那个作为检方证人的许大同的女邻居，当她喋喋不休的发表对“中华文化”和“中国人”的“宗教”般的感情时，是法官而不是“中华文化扞卫者”许大同阻止了她，而且不是用“宗教”般的手段。确实，法官只能判断世俗争议，文明的冲突不在他的受理范围。
至于影片的作者的最终意图，最有可能是在亨廷顿和一些中国人喧嚷“文化冲突”的时代，以实践的方式对各种文明进行甄别、选择，从而完成文明的融合，开出文明的新时代。
电影观后感6
《天河》生动再现了南水北调工程中那些感人的情景，让我们对为南水北调工程作出巨大牺牲的施工人员，移民百姓有了更深的了解。也体现出了中华民族的非常强大的民族凝聚力。
李幼斌和俞飞鸿饰演的夫妻，两人都是南水北调工程里的核心，李幼斌饰演南水北调中线工程副总指挥董望川，俞飞鸿饰演的周晓丹则是挂职负责移民搬迁工作，段奕宏饰演的江浩既是董望川的学生兼得力干将，但在工程最为关键的时候，江浩却近乎决裂般背弃了恩师，而后两人的再次相遇是在南水北调的一个招标会上，中标民营企业的代表江浩再一次站在了恩师和老上司的面前。江浩作为一名水利工程师，在企事业单位上班，但他的女儿无法进京读书，他还有年迈多病的父亲需要照顾，他的妻子也几年前过世了。江浩的处境和很多的北漂相似，在父亲病重需要十万元手术费的时候，他不得不选择在民营企业谋取一份高薪的职位，这样才能挽救他颓败的家庭。江浩这样的人物角色以及他的处境，都说明在经济飞速发展的时期，即使是企事业单位的员工也很难避免有经济上的困难，换一个岗位，虽然是环境所迫，但同样也能做出应有的贡献。江浩虽然离开了董望川的指挥部，但仍然在水利工程中效力，一举两得。
搬迁的冲突也在持续发酵，周晓丹那一摊的工作也是焦头烂额，不但和自己的小叔子到翻脸之境地，更是一口堵住了前来说情的.公公，家务事和工作似乎各自撇清而又剪不断，她的委屈和抱怨能向谁倾吐。牙齿碎了她也只能自己往下吞咽。 耗费巨资和十几年时间的南水北调工程，其中的故事又何止这些。将这样的题材搬上银幕，将主角设置为工程的一个高管和他的同事亲友之间纷纭复杂的关联为主要线索，在董望川这个角色身上，浓缩了千千万万为南水北调工程付出无数心血的水利人的身影。
大禹当年治水为了泄洪“改堵为疏”，使万千民众免于洪水灾害，而今的南水北调的“大禹”们同样为了万千民众饮水，既是惠民工程，也是人类活动对自然的破坏超采地下水而做出适度补救。这项历经半个多世纪的宏大工程构想，到今天切合实际成为了现实，未来，当人们喝到南水之时，这部影片就是历史留下的宝贵记忆。
电影观后感7
片子总的来说是成功的，看《刮痧》容易让人想起李安的父亲三部曲，可是又有不小的差别。
李安的电影更加细腻，文化、情感冲突来的安静一些，而这部《刮痧》的冲突是很强烈的。并且李安的电影一般是描述家庭内部的思想文化冲突来影射中西文化冲突，他的电影中，新一代一般是被西化了的，西方或者说是美国文化的代表不是纯粹的美国人，这可能要追究到李安的家庭情节，把一切的思想的表达融入到家庭冲突之中。而《刮痧》将枪口直指中美文化的极致——“刮痧”。片子的前部分显然要优于后一部分，前部分冲突不断，感人至深;然而后部分，不客气的说是有点“矫情”。这个问题出于：导演急于给影片一个进取的结尾和主题。可是“刮痧”放到国际则不是那么快速、也不是那么容易理解的。片子的最终，主题也没有得到升华，只是他们团圆了，时候呢说这电影后部分矫情则是出于“爬屋顶”一段戏，这种类型的'桥段多用于港式小浪漫，但在这个严肃的话题之下则是失败的，导演本想用这段来拽取观众的眼泪，可是这不是港式感情片(相爱的男女主角无奈分开后，在影片最终五分中相遇，亲吻结束)。
片子的中我们能够看到导演试图将“刮痧”拓展到一个更大范围的文化差异，例如：管教孩子，中国说的是“打是亲，骂是爱，不打不骂不成才”，而美国人对于“打孩子”联想到的只是“虐待”或者“犯罪”再不会又“爱”这个字眼;中国人一贯的道德规范之中有一条是“父债子还”，而美国人则是没有这种情节的，所以山姆大叔永远不会明白许大同替父担当“罪名”。这样的拓展是十分有必要的，可是也许是因为片子中的“刮痧”冲突太大，这样的拓展没有到达该有的效果，被什么东西拽住了。
我有一点很是费解，为什么他们夫妻说话的时候总是用英语，就算是吵架，就算是喝醉了以后。我和我们女朋友此刻都在外省上学，可是我们在一起的时候总是说方言，两个中国人在一起老说英语有点怪怪的。
片子中表演最好的数梁家辉了，我最喜欢的片段是，大同和父亲在机场的告别，还有夫妻一起喝酒痛哭的片段。也是片子中最感人的地方了。
电影观后感8
也许我们还对这一切记忆犹新：八岁时，我们还天真烂漫;八岁时，我们还憧憬着美好的未来;八岁时，我们还在父母的怀抱撒娇、酣睡。然而，如果在你八岁时，被 同学欺负，面对着即将离开人世的母亲，对暴躁的父亲终日惶惶不安时，你会迷茫、失望、害怕，你想去逃避。于是，你伪装成很坚强，你要求自己很完美，也对一 切十分苛刻，甚至扼杀了心中的好奇与梦想，以至于被别人称为怪物。这就是《还我童真》主人公Russ的写照。《还我童真》以恢谐幽默的方式把让一个八岁的Russ(Rusty)重现去拯救现在四十岁的Russ的动人故事娓娓道来，让人不禁深思：我为什么会变成这样?我为什么会离梦想越来越远?
人越成长，就会越远离小时候的憧憬的美好人生，我还清楚地记得八岁的Rusty得知自己40岁 竟不知道为什么月亮有时会是橙色，依然单身，连狗都没养时的失望。同样，如果让你看到当你看到自己数十年后的人生是如此失败时，你会感到恐慌。现在的 人总是在忙忙忙，他们身不由已，忙得连自己也丢了，他们从没认真听到内心自我的呐喊。因此，也不愿去改变，到老得动不了时，才愿打开记忆的匣子，不断为过 去的人生懊悔，那多么可悲!
我 们或许自卑，我们或许胆怯，我们或许迷茫，我们或许面对现实时不知所措。那么试着细细去回忆你的经历，尤其是那些痛苦的经历。刚开始，你会去排斥、逃避， 但当一切都逐渐清晰起来的时候，你会发现，它才是你成长的原动力。所以，千万不要指望别人去拯救你，你才是自己的救世主。
我为这样一个镜头深深地感动：当Rusty(八岁的Russ)打架时战胜了同伴之后，当他为他会害死妈妈而内疚的时候，当他被他爸爸骂完以后，Russ紧紧地拥抱着他，那一刻，他对一切都释疑了，他战胜了自卑，他理解了爸爸的.彷徨与无助，他也懂得了自己眼部抽搐的原因。他终于勇敢地张开双臂去拥抱自己讨厌的过去，找出问题的症结。
我也为这样一个镜头而欣喜：30年后的Russ圆了自己儿时的梦，成了一名飞行员，养了一条可爱的狗，还有一个美丽的妻子。当八岁的、四十岁的和七十岁的Russ站在一起时，我恍然大悟了：敢于拥抱、面对自己过去的人，他才能更好地展望、实现自己美好的未来。
这是一部很幽默的电影，使我们陶醉其中，也深深地触动了我们的灵魂深处，让我们深思、反省。我觉得这一课上得很好，它用电影的形式，让我们融入电影的情境中，用心去感受，去理解。
电影观后感9
张天聪是一个怎样的铁汉？他做了20年的替补航天员，每一次轮到选拔时，要么是因年龄偏大，要么是票决结果不是他，抑或是一场意外的感冒，飞天的机遇一次次流走，飞天的梦想一次次破灭——然而，他依旧矢志不渝，以清醒的状态，忘我的情境，一次次的选择继续留下来。即便是亲人的哀怨，新人的挑战，都不能动摇他对航天事业的痴心，改变他对太空梦想的追求。
《飞天》电影中，张天聪作为中国第一代航天员，刻苦训练，专业技术过硬，但仍然在神舟七号宇航员选拔中失败。面对种种压力，张天聪没有放弃飞天梦想，毅然选择继续留在航天员大队，成为谢朝阳，王立三，周晓苏等新一代航天员的训练教官。他最初的两位搭档面对现实，转岗离他而去，选择了新的生活方式，一个成了空军少将，一个成了民航老总。而张天聪摆脱了常人难以想象和忍受的超强体力、意志力、耐力和心力的磨练，始终怀着“飞天”之梦与所有的航天员一起为祖国的航天事业默默地训练着、奉献着。为了进行失重训练，航天员们远赴俄罗斯加加林航天中心，出色的训练成绩赢得了俄罗斯，美国等同行们的尊重。在长达数年的训练中，张天聪的执著和顽强感动了身边所有人。尤其是女儿张思雨，放弃保送北大的.机会，毅然就读飞行学院，决心向父亲一样，成为一名航天员。
新一轮选拔来临，然而命运却再次和张天聪开启了玩笑。由于探望刚刚执行完抗洪抢险任务的女儿，张天聪患上了病毒性感冒，错失“飞天”的机会，张天聪并没有陷在失败中，而是和王立三、周晓苏组成新团队，追逐登陆中国太空站的机会。一切已经准备就绪，问天一号飞船在发射塔就位。投票会议上，谢朝阳组因为年轻的优势获得了问天一号的飞天资格，张天聪组备份，执行问天二号增援任务。问天一号飞船上天后，一切运转正常。突然，远处飞来的太空碎片击中了太阳能电池板，电力系统受损，千钧一发之际，张天聪临危受命，乘坐问天二号点火升空，张天聪圆满完成了任务，实现了飞天梦想。
看了这部影片，使我明白了要实现理想，必须努力、坚持，再努力、再坚持。
电影观后感10
在网上看了两部近期国内正在热映的电影，一部叫《让子弹飞》，一部叫《非诚勿扰2》，感觉很精彩，又耐人寻味。
其实我对电影的故事情节不怎么关注，不想被一部电影所感染、所教育，我喜欢观赏的是电影的艺术性和它的闪光点。葛优和姜文是现今中国影坛当之无愧的影帝，他们在影片中的表演充满活力，充满自信，举手投足中渲染的是艺术魅力，他们的才华展现出最给力的男人形象。
在《让子弹飞》中我特别欣赏这样一句话：“让子弹飞一会儿”，以我的理解是，做什么事都要有足够的耐心，有必胜的信心。做事不要浮躁，不要急功近利，要相信自己的实力，在该坚持的时候不要放弃，往往在你最烦躁的时候，在你最没有信心的时候，其实成功离你已经很近了，“一会儿”是多久？谁也说不清楚，反正它就在离你不远的地方。这时就是考验你的耐心的时候，考验你的承受能力的时候。
在《非诚勿扰2》中我很欣赏这样一句话：“人活着就是修行”，什么是“修行”？应该有很多个解释版本，简单的说，一，“修行”是中国佛教和道教信仰者的修炼过程；二，是培养锻炼自己的道德和修养。按佛教和道教的说法：人生是苦，而这个苦是可以解脱的，这个解脱的过程就叫修行。修行就是走在一条通往人类内心最深远处的道路。而在这条道路的尽头，我们就可以找到一种智慧，这种智慧能够让我们了解到生命的真谛，使我们的`生命自动达成充满了喜悦的圆满状态。而我的理解是，修行不是吃斋念佛，不是顶礼膜拜，不是焚香祷告，不是诵读经文，修行就要平心静气的过你自己的生活，要有理想，有信念，有目标；要爱你身边所有值得你爱的人，要爱社会，爱集体；要知恩图报，要知书达理，要懂得尊重，懂得礼让。如果做到了这些，就说明你有了一定的智慧，有了一种充满了喜悦的状态，使你每天都生活在一种没有惆怅，没有苦闷的状态里，这个时候你就修行的差不多了。
这是我看了电影的观后感，其实我也才明白一点修行的道理，才开始我的“修行”之路。修行其实并不难，难的是坚持，难的是有耐心让“子弹飞一会儿”，难的是身体和心灵同时“活着修行”。
电影观后感11
走出影院，我还沉浸在电影《战马》的剧情中，思绪万千，百感交集。
它本非战马。它只是英格兰德文郡一户农家的牲口。它是一匹好马，有矫健的身姿，自由的天性，它和小主人阿尔伯特建立起了深厚的友谊。不久，战争爆发了，战火逐渐波及这个小镇，它应征入伍，从此流转战场，成为一匹战马。第一场战役，它的军官不幸阵亡，它沦落到德军手里。在那里它和一匹大黑马成为了好朋友。它们曾暂时远离战火，住进一个小女孩家里，得到悉心照顾。但不久又重新被拉回军营，去拉辎重，在险恶的战火中颠沛流离。大黑马最终倒下，再也没有起来，战马痛苦欲绝，在战火中不停地狂奔冲突，最终被防线铁丝紧紧缠住，困在其中奄奄一息。夜幕下，硝烟渐散，战场难得片刻宁静，两边的士兵都发现了它。他们放下了枪，试探着向对方领地接近，最终通力合作，解救了战马。不是经过武力而是抛硬币决定，战马归属了英军。战争最终结束了，奇迹发生，它竟然与参了军的阿尔伯特重逢。他们回到了自我的农场。
战马身陷铁丝网的一幕令我难以忘怀。马本是力量、自由与美的化身，然而战争却一点点地将它拖入泥潭几乎毁灭，实在令人痛心!马是如此，人又何尝不是呢?农场的生活尽管贫穷，但和平宁静，无论是人是马还是作物，自有大自然在安排每个生命的生长。然而战火却无情地剥夺了生命的权利，眼看战马难逃厄运，幸而交战的双方同时作出了停火的决定。当两边的士兵默契地解救战马时，我的内心被触动了，这是多么和谐的一幕!没有炮火，没有枪声，硝烟散去，雾霭如纱轻柔地覆盖在受伤的大地上，人的本性自然流露——听从内心的召唤，爱惜生命。既然马的生命能唤醒良知，那么人呢?
影片中战马与阿尔伯特之间的.情谊带给我们无限的温馨!他们是同伴，他们更是亲人，他们之间深厚的友谊没有因为战争让彼此分开而淡忘。他们最终能重逢，必须是承诺给了他们坚定的信念，他们曾约定要回到农场。这种超越寻常的情谊，让我想起课文《老人与海鸥》，更让我坚信人与动物之间那份心灵的默契，因为我们都是自然之子。
感激《战马》，它带给我人性本善、友情至上的感动!让我感觉世界真的很完美!
电影观后感12
假期中，我在网上看了一部50年代的电影——《董存瑞》，给我留下了深刻的印象。
电影中最精彩的部分是解放隆化县城的战斗情景。董存瑞所在的6连负责拔除敌人核心阵地——隆化中学。临出发前，身为爆破组组长的董存瑞，代表大家表决心：“我就是死后化成泥土，也要填到隆化中学的外壕里去，让大家踩着我们把隆化拿下来！”他带领战友接连炸毁了敌人3个炮楼5个地堡。在打开隆化中学东北角的外围工事之后，敌人隐藏在围墙外干河道上桥形暗堡的机枪突然开火，部队遭受严重伤亡，突击受阻，而派去爆破的战友又一个个在中途倒下。
面对敌人碉堡的凶猛火力，董存瑞再次请战，在战友的掩护下冲到桥底下。此时，他的左腿被敌人的机枪打断，暗堡的底部离干涸的河床还有段高度，河道两侧护堤陡滑，他两次安放的炸药因没有木托都滑了下来。此时，冲锋号已经吹响，拖延一分钟就会有更多的战友牺牲。董存瑞毅然用身体做支架，左手托起炸药包，右手拉燃了导火索。随着天崩地裂的一声巨响，敌人的桥形暗堡被炸毁，红旗插进了隆化中学。董存瑞用自己年轻的生命为部队的胜利开辟了道路，牺牲时年仅19岁。
看完电影，我的心中感慨万千。董存瑞叔叔年仅19岁，不惜献出自己的生命，为战斗献出宝贵的生命。他那种为革命事业奉献、为祖国和人民付出的'勇气深深的打动了我。
现在想想，我也已经13岁了，董存瑞叔叔只比我大6岁而已。但他却比我强上百倍，甚至千倍，他的胆量、勇气、思想都是我比不上的。
想想现在的我们，衣食无忧，在老师、家长的关爱下成长，我们既不用去炸碉堡，也不用我们奉献出自己的生命。我们现在唯一能做的，只有好好学习，才能对得起那些为我们现在的美好生活付出生命的战士们。
想想董存瑞吧，想想那些革命战士吧！是他们为我们现在的美好生活献出了年轻的生命。想想他们，谁不愿意在家中和亲人一起享受幸福，但他们还是为了人民的幸福而走上战场，甚至不惜献出自己宝贵的生命。想到他们的奉献精神，我们还有什么理由不好好学习呢?
从这部电影中，我深刻地体会到应该向董存瑞学习，为祖国、为人民奉献，有一种无私的爱国精神和奉献精神！
电影观后感13
几天前，我去看了一部电影，选择了《变形金刚4:灭绝与重生》。
是时候了！找个好地方坐下来看。
电影院突然暗了下来。
之前吸引我看这部电影的是拖车里的柱哥在街上挥舞着一把巨剑，他充满了王霸精神。
电影开始了。
这部电影的内容如下:有一个人有很大的希望和抱负，无论遇到什么困难，他都想成为一名发明家。发明者在一家旧电影院买了一辆报废的卡车回家。然而，卡车是擎天柱，伟大的机车领袖。一天，擎天柱醒来，告诉发明家发生了什么。然后发明家愿意帮助擎天柱修理他。因此，美国人得知了这个消息。为了杀死擎天柱，他们来带走了发明家和他的亲戚。然而，他们搜查了房子，没有发现擎天柱的影子。然后他们施压并威胁。擎天柱终于出现了，帮助发明家度过了难关。擎天柱召集所有其他摩托车手为死去的摩托车手报仇。
但是在美国方面，利用被杀的摩托车手来分解金属，金属被用来制造像擎天柱一样的惊破天和像大黄蜂一样的毒刺。这些升级后的变压器用于对抗普通变压器。这是一场艰难的`战斗。擎天柱为了加强团队，释放了爵士船上的生物来帮助擎天柱，擎天柱最终交出了它们。爵士是一个超级恶棍。他让人类杀死擎天柱，但他也说他用种子炸毁了世界。模仿擎天柱的团队最终被擎天柱摧毁。然而，爵士亲自出现并攻击了擎天柱。在发明家和擎天柱的合作下，爵士终于被打败了，但惊破天没有被打败，而是重生了。
看完这部电影后，我认为擎天柱——他聪明、冷静、英勇，并受到下属的信任。他带领汽车人勇敢地抵抗地球上的霸天虎。这一幕令人震惊。当他握着剑面对大坏蛋时，我觉得有一股正义而强大的力量在他心中挥之不去，燃烧着！我认为凯德——英雄、顽强、机智、公正和善良；他展示了人类勇敢、顽强、公正和善良的一面，使擎天柱重新获得了对人类的信心。他也是一个好父亲。他会为女儿赴汤蹈火，不惜一切代价，为自己的生命而战。
我最讨厌的是那个大坏蛋——惊破天！但他没能抓住他——最后他抓住了封闭的飞船，并计划改天与擎天柱战斗。
我希望会有另一个变形金刚5，因为还有一个恶棍没有被打败。
电影观后感14
其实很早就读过简爱这本书，断断续续的，又回忆起一些来，在简爱这部电影里，我们可以看到，宗教意识大于一切，人活着是为了信奉万能的上帝。
正如9世纪70年代宗教学的宗教创始人马克斯？缪勒说宗教是人类对于伟大造物主的承认。
英国的宗教史家和人类学家泰勒认为：宗教是人对神的关怀，是人们精神上的信仰，并接受着神性的指引。然而神性的指引只能使得一个人在精神上获得提高，却无法排除人的自然属性。
然而简爱的宗教意识也是在海伦的死之后，促使简？爱开始真正去思考理想天堂与地狱的真实含义，对人世间生命的短暂和死亡是通向幸福和命运之门有了进一步理解。未来的国度——天堂是个幸福的地方，人可以毫不担心地把自己不朽的那部分交托上帝。在海伦的墓碑上，有这么一个拉丁文"Resurgann"，意思为"我将再生"。其深广的象征意义，一方面是指圣洁的基督精神不灭的，另一方面是指人类将是这种精神再生的载体。
但是这样的信仰是建立在相依理里的，当心灵遇到危难，那么就会促使她想到了上帝，"求你不要远离我，因为急难临近，没有人帮助我"。凭着对神的旨意的敬畏，宗教精神的支持，例如影片中简爱在痛苦和绝望之中、在灵与肉的抉择上，决意出走，这再次显示了宗教意识的巨大作用。
在西方国家，他们的宗教意识是非常强的，这样的宗教信仰，虽在所相里，但时刻与能相进行沟通，这就像是打电话一样，在中间是没有传话的.，直接与上帝沟通祈祷，由于建立信的念比较强大，从而能抚慰自己的灵魂，但是不论如何，在所相层面里多数神性和人性的冲突的。人性是盲目的，人性习惯性思维是只要遇到或见到不平常的事，或则是超出人类的意识平台的事，就会认为是错误的，或则是不可思议的，而宗教恰恰是超出了人类的意识。
所以在我们这个层面修学佛法，同样需要建立强大的信念，可是在建立信念的同时，我们也要勇敢，因为勇敢和信念可以使我们百尺竿头更进一步，但是需要的是先明理，如无明理容易安住在能相中，就像影片中，他们虔诚的信念祈祷上帝赐予他们福，可是他们从未想过，他们就是上帝，并能超越上帝，直至法身向上。
电影观后感15
11月25 日 ，我观看了《弹钢琴的盲童》这部电影。这部电影描述了一个叫刘浩的盲童学钢琴的经历。
故事里面的妈妈原来生的是三胞胎，结果回家时发生车祸，其中两个夭折，另一个被送往氧气箱，最后成了失明的孩子，取名刘浩。刘浩渐渐长大，一天妈妈下班回来听到家里有音乐声，以为是孩子开收音机，却惊奇地发现是刘浩在弹琴。之后，妈妈决心带刘浩去学琴。好不容易他们在一个琴行里找到了一位老师。在老师帮助下，刘浩获得了金奖。
这是部感人的电影，刘浩的妈妈是个伟大的母亲，在困难面前永不低头，有坚强的信念。第一次她面对两个孩子的夭折、另一个孩子的失明，她坚强地面对事实，努力地把刘浩养大。第二次，当面对家里贫困而孩子又渴望学琴，她同样没有放弃，让刘浩去学琴。第三次，当刘浩不愿意继续学电子琴而想学钢琴时，她毅然带刘浩去北京找钢琴老师。第四次，她宁可自己去琴行搞清洁卫生，也要让刘浩天天有琴可弹。同样，刘浩也没放弃自己的梦想和天赋，在妈妈的帮助与努力下，坚持练琴，向梦想前进。没有妈妈的坚持，刘浩不可能成功的;没有刘浩的努力，妈妈再坚持也等于自费。因此，伟大的母爱成了刘浩人生的明灯。
希望我妈妈一直支持我学习乐器，我会努力地练习。
自从和爸爸一起看完《弹钢琴的盲童》后，我觉得生活中的困难是没什么不能克服的。从那往后，我碰到了困难，都会反问自己盲童刘浩是怎样坚持下去的'?他又是靠着什么成功的?那么多次，刘浩一家又是怎样渡过重重难关的呢?
以前，我总是为了一点点小困难而放弃。看完《弹钢琴的盲童》后，我也要向盲童刘浩学习坚持不懈的精神。有一次我生病了，但我没有像刘浩那样忍着疼痛坚持下来。现在，我终于明白了：只要我坚强起来，病魔就会害怕。正如一句话所说：困难如同一个弹簧，你强它就弱，你弱它就强。
虽然我也学钢琴，但是和刘浩相比，我却没拥有毅力和坚持。刘浩身为一个盲童，看不见，但比很多人都厉害。
刘浩天天都想弹琴，自从到了北京后，一天都会弹几个小时。刘浩妈妈为了给孩子找一个钢琴老师，竟然带着刘浩去了北京，连最后的5元钱也用光了!可他们并没有放弃，四处奔波后，他们终于找到了一个好心的老师，刘浩就是这样成功的，赢得了大家的称赞。
从此以后，我懂得了：失败并不可怕，可怕的是被失败打倒。让我们一起战胜失败吧!加油!
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