八年级美术教案

时间:2023-05-12 16:40:20 美术教案 我要投稿

关于八年级美术教案范文汇编十篇

  作为一名为他人授业解惑的教育工作者,通常需要准备好一份教案,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。快来参考教案是怎么写的吧!以下是小编收集整理的八年级美术教案10篇,希望能够帮助到大家。

关于八年级美术教案范文汇编十篇

八年级美术教案 篇1

  教学目标

  1、通过纸板的切割、折曲,设计制作造型美观、功能适用的椅子或沙发。初步了解立体构成知识及在设计中的应用;

  2、通过椅子的设计,使学生关注生活、热爱生活,认识以人为本的设计思想,培养敢于想象,勇于实践的创新精神和立体造型的设计能力。

  教学重点

  设计与生活的关系。认识到生活中充满了设计,设计的前提是敢于创造。引导学生通过设计椅子,关注生活中的其他设计,激发学生的创造热情。

  教学难点

  设计构思,纸板的联想。教学材料

  工具:剪刀、胶水;

  材料:较硬的纸,如卡片纸、废纸盒、硬包装纸等。

  教学课时

  一课时

  教学过程

  一新课导入

  (一)展示。结合教学重点,理解设计与生活的关系,可用图片和实物,展示现代座椅的设计,如造型新颖的沙发、生活用椅、办公用椅、学生座椅、公共用椅等,并分析其社会功能、造型特点,结合书上的范图和教师的示范作品,引出纸板的联想。

  (二)设问。

  以问题的形式来共同研讨。1、在生活中,你都看到过哪些座椅?摆放在什么环境中?座椅的造型给你怎样的感觉?

  2、座椅的结构你了解么?你看到的椅子都是有几条腿制成的?它们稳定么?为什么?

  3、你能用纸板设计制作椅子造型么?看到这些纸板,你能联想到多少椅子造型?

  学生回答问题时,可以先讨论再回答,也可直接回答后由教师或其他学生补充,教师在学生回答问题的过程中要及时鼓励和引导。

  二演示

  教师即兴发挥用纸板以简单快捷的方法制作一把椅子。因为这种形象的'演示可以激发学生的兴趣。

  三技法研讨

  (一)讲授椅子的功能和结构。

  以与学生共同讨论的形式,共同总结得出:座椅具有实用、舒适、稳定的特点。座椅的结构一般为腿(支撑点)、面(承重点)、靠背。

  (二)分析课本中的范例。

  通过书上的范例,分析使用何种形状的纸制作的?如何剪切的?如何折曲的?

  学生回答后,教师及时鼓励。

  通过对椅子造型的理解,使学生对立体构成有个初步的认识,并激发学生动手制作椅子的积极性和主动性。

  四学生设计与制作椅子

  1、根据情况,每人制作1~2个椅子,也可以以小组合作的形式制作一组椅子或沙发。教师应随时给予指导。

  2、纸材应稍硬,造型才能有力度。椅子上可画或贴些图案,增加椅子的色彩效果。

  3、可把椅子或沙发设置于一块硬纸上,形成一个展示台。

  学生在制作椅子的过程中,教师要随时指导。

  五学生作品展示与讨论

  学生展示自己的作品,并谈谈自己的创意:椅子的造型特点、最合适的安放环境等等;

  教师引导学生大胆联想:如果真的投产,用何种材料制作最能展示自己的创意。

  教学反思:

  本节课并不单单是单纯的手工制作课,在课堂教学中,我在对学生进行课题——纸板的联想的引导的同时,以最大的可行性引导学生对生活进行联想,其主要的目的就是想培养学生关注生活,热爱生活,乐于发现的习惯,激发学生进行创作的积极性和主动性。由于教学经验的不足,这节课与我预期的课堂效果稍有偏差。

八年级美术教案 篇2

  [教学目标]

  1.认知目标:通过纸板的切割,折曲,设计制作造型美观,功能实用的椅子与沙发。初步了解立体构成知识在设计中的应用。

  2.思想目标:通过坐椅的设计,使学生关注生活,热爱生活,认识以人为本的设计思想。

  3.能力目标:培养敢于想象,勇于实践的创新精神和立体造型的设计能力。

  [教学重点]

  设计与生活的关系,认识到生活中充满了设计,设计的前提是敢于创造,椅子是生活中最常见的生活用品,但很少有人意识地注意它,研究它,分析它的造型,功能,材料,色彩以及风格,品位。引导学生通过设计椅子关注生活中的其他设计,可以激发学生的'创造热情。

  [教学重点]

  设计构思。椅子设计用材很少,技法也较简单,制作起来也比较省时,但关键是构思,好的构思才能产生好的作品。

  [课前准备]

  工具:剪刀、刀、胶水、双面胶

  材料:较硬的纸板、卡纸、废纸盒、硬包装纸等。

  [教学过程]

  1.组织教学:以饱满的精神走上讲台,起立,问好等

  2.导入新课:在上课之前老师想问你们几个小问题:如果没有椅子,大家无论春夏秋冬都坐在地板上上课、休息,大家有什么感觉?是舒服还是不舒服?(学生回答)很好,大家都发表了自己的见解,那么老师要告诉你们在远古时代无论天晴、刮风、下雨人类都是坐在地上或者岩石上的,可是冰冷潮湿的大地回使身体抵抗力减低,因此人们会感到不舒服甚至生病。后来人们渐渐的发现在天气不好的时候把石头、断了的树干搬到山洞里,这样他们可以不用作在潮湿的地上了,随着人类文明的进步,人类发明了更易搬动的椅子,而到今天我们不但有了椅子为了舒适我们还有了沙发,现在的椅子的样式更加多样化,在材料、形式等都有了很大的进步。

  3.讲授新课:那么我想请同学告诉我(板书)

  (1)椅子都在那些地方出现?[用途]

  (2)做椅子的材料有那些?

  很好,看来大家都是生活中是细心人,那么我们来看下设计师们所设计的椅子好吗?(播放幻灯片)看了设计师的作品,我想请问各位同学在观看的时候体会到了什么了吗?(椅子与我们生活有关吗?)(板书椅子与生活)

  很好,大家都很细心,也很聪明,那么老师今天将带大家走进坐椅的设计世界。(板书课题)

  看到课题大家都明白了我们今天设计坐椅所用的材料了吧!——纸板

  4.示范:

  现在先由老师为大家师范一下制作的过程和要领。在制作之前要想好你设计的椅子的用途,想好用途后你就可以开始设计椅子的形状了,在纸上画好你设计的椅子的草图,草图完成就可以选择材料的颜色了,根据设计的图纸,我们就开始动手制作了。(讲解要点的时候同时做师范)(注意事项:特别提醒大家在制作时小心使用剪刀、刀等利器。不要划伤了自己和他人)

  5.同学制作:现在看了老师的制作讲解,现在就请大家以未来设计师的心态利用手中的纸板,发挥自己的想象,动手制作一个坐椅吧!

  6.作业战时并点评。

  7.布置作业,结束。

八年级美术教案 篇3

  一、教材分析: 本课融美术字与封面设计于一体,立足于以字体为主的封面设计,强调字体与排版的设计。通过学生收集书,熟悉字体与排版、学习设计封面,激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。

  二、教学重点与难点:

  1 .重点:掌握用字体设计封面的要点,即:字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。

  2 .难点:字体与排版都要体现书籍内容的情感。

  三、教具与学具:

  1 .教具:多媒体教学。

  2 .学具:包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。

  四、教学流程:

纲领

授课内容与教师活动

学生活动

引入字体设计的封面


1 .导入:书的封面丢了,对书有什么影响; ( 封面的作用 )

2 .如果为这本书设计封面,须了解哪些内容 ?( 书名、作者、出版社、内容 )


3 .封面中最醒目的应是书名。 ( 字体设计 )


思考答疑


学习了解用字体设计封面的要点:字体、大小、位置、色彩、组合构成视觉形象。


分析: ( 以《钢铁是怎样炼成的》与《飞乌集》为例 )


1 .黑体、宋体的特点,各适合什么书 ?


2 .在黑体与宋体的基础上变化;

( 渐变、切割、重叠、倾斜、拉长、压扁 )


3 .哪种字体更能准确体现书的内容 ?


4 .设计书名的字体如图案设计。注意:用双线、单线会减弱视觉冲击力。


5 .针对《钢铁是怎样炼成的`》不恰当的设计进行分析,得出理想的设计,体现用字体设计封面的要点的重要性。


6 .设计书名要以一种规则为主,排列应符合习惯。

1 .讨论欣赏 2 .分析


学生尝试设计


1 .练习:为《飞鸟集》设计封面;

2 .学生互评。


1 .设计 2 .互评


分析比较不同类型的书对封面设计的要求

1 .把《钢铁是怎样冻成的》与学生设计的《飞鸟集》封面进行比较,说明封面设计要体现书籍内容的情感。


2 .以图例说明,不同内容和类型的书,对字体,色彩、排版的要求也有所不同。

1 欣赏 2 .讨论


学生再设计

1 .练习:学生为自己将来想写的书设计封面 ( 铅笔的 ) ;


2 .重申用字体设计封面的要点;


3 .继续设计;

4 .学生介绍自己的作品,互评。


1 .设计 2 .讨论 3 .互许

小 结


1 .封面、书脊、封底俱全的封面设计;


2 .系列书籍封面设计;


3 .老师想出的书 ( 同学们的作品集 ) 。


欣赏

八年级美术教案 篇4

  教学目标:

  知识与技能目标:

  (1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》;

  (2)了解唐代人物画概况;

  (3)了解古代人物画的发展;

  (4)学会美术欣赏的学习方法。

  过程与方法目标:

  (1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力;

  (2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力;

  情感与价值观目标:

  (1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平;

  (2)体会古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力;

  (3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。

  教学重点:多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》

  教学难点:美术欣赏的学习方法

  教学准备:教学课件一、课前准备的相关资料

  教学方法:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习

  教学过程:

  一.组织教学:常规检查,

  二.导入新课:

  古代宫廷自周朝开始就有宫蚕的传统,每年春季,皇后都会带领宫中的贵妇亲自养蚕取丝,织娟制衣的劳作,为的是彰显自己虽位居至尊仍不忘桑织,乃是立国之本的母仪,以此来倡导勤劳贤良的妇德。

  我们今天要学习的捣练图正是生动的描绘了唐朝宫廷贵妇的劳作过程。

  (1)、多媒体:播放问题

  1、这幅画的作者是谁?

  2、“练”是什么?“捣练”又是什么?

  3、什么是仕女画?

  4、这幅画藏于哪个博物馆?

  《捣练图》是盛唐时期张萱的作品,真迹已经失传,现在我们所见的是宋徽宗的摹本。张萱另一幅作品是《虢国夫人游春图》,代表作是《簪花仕女图》。

  宋徽宗:历史上有名的书画皇帝,虽说他治国无方,但却对书画异常喜爱,堪称一代巨匠,与南唐后主李煜齐名,特别是在书法上独树一帜,现在仍有很多人都在临摹他的瘦金书。

  “练”是一种丝织品。“捣练”是指练织成时质硬,必须煮过,漂白,再用杵捣,才能柔软洁白。唐朝时期商业的交流促进了练兴盛于劳动妇女生活之中,体现了当时长安城的包容性。

  “仕女”是指古代宫女,后引申为美女。

  “仕女画”是指以宫女或美女为题材的人物画。

  这幅画藏于美国波士顿博物馆。

  (2)、请同学们看《捣练图》,告诉老师当你第一眼看到这幅画时,觉得它像我们平时常见的什么?(从形式上进行引导)

  大家看他的形式像不像平时我们举行校内活动时操场主席台上挂的横幅?咱们今天看到的这幅画也属与横幅的一种,它叫做长卷,是画独有的构图形式,也称“手卷”、“横卷”。长卷画面连续不断,多是横看的。历史上还有一幅反应古代城市生活的长卷画,是哪一幅

  学生:北宋张择端《清明上河图》

  教师:它长528厘米。(此时多媒体展示《清明上河图》)

  (3)、大家知道古人阅读长卷的先后顺序吗?

  学生:从右到左。

  教师:大家是怎么判断的呢?

  学生:根据画面内容。第一部分捣练,第二部分缝纫,第三部分熨烫。

  教师:若下次同学们在不清楚画面内容时,可根据这个从右至左的阅读顺序常识来看画面。

  好,现在请同学们按照这个方向带着以下三个问题认真的看画面。

  多媒体:出示三个问题。

  1。画面上表现了几个人物形象?她们的服饰、发型、体态有什么特点?

  2。这些人物是用什么造型方法表现出来的?

  3。画面上都有哪些生活用具?

  共12个人物形象。特点:高耸的发髻华丽的服饰丰满的体态(丰頬肥体)

  线条是传统工笔人物画的主要造型手段,《捣练图》线条细密灵动,线形畅达,疏密自然,准确地体现了人物的体貌与内心世界,如扯练的女子画家用准确概括的线条把女性的身姿动态勾画的优美含蓄而安详。再如缝纫的两个人衣服纹理的勾勒充分发挥了线的表现力。

  画中的熨斗形状像个勺子,应该是在斗内盛放炙热的木炭,熨烫。火盆空心的设计,显示出古人的才智,通风性更好,促使炭火燃烧的`更好。炭火盆三层花纹不同,很精美,有火筷子加碳用,火盆边有提手,它可以移动,最下面一层仔细看是空的。

  (4)、课外小知识:《簪花仕女图》、《虢国夫人游春图》赏析。

  三、教师

  《捣练图》是古代仕女画的重要代表作,它以传统长卷形式,体现了古代工笔人物画独特的表现形式,同时也充分展示了唐代仕女图所达到的高度成就,它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活,特别是她们的服饰,也具有重要的历史价值。

  《捣练图》是对生活的艺术的再现,是“艺术”之捣练,它像一面镜子,从妇女的表情和动态折射出那个时代的文化心理、状态,具有深刻的社会意义和历史文化价值。留给我们的是无限丰富的经验和值得探究的课题,是无穷的启示和思考。它就像带有无数历史信息的一座迷宫,吸引着众多的后来者去探寻。它又像一颗恒星,至今仍散发着耀眼夺目的光辉而历久不衰,以它独特的人文价值照耀着一代又一代的膜拜者。

  四.板书设计

  捣练图

  一.仕女画

  二.作者

  三.作品介绍

  1。捣练

  2。形式

  3.背景

  四.唐代人物画特点

八年级美术教案 篇5

  教材分析:

  本课旨在让学生了解如何用中国画的表现形式对文学作品进行描绘,检验一下学生们对中国画的材料和工具在实际生活中的运用能力。同时还力图在表现故事场景中,丰富学生的只是层面,激发学生所学习兴趣和创作激情。引导他们能够在生活中汲取素材,在收集和查找相关资料及创作过程中,逐渐意识到艺术创作源于生活、高于生活,要提高自己的修养和审美能力必须勤于思考、勇于实践。深入生活的道理。

  教学目标:

  认知目标:欣赏各种小故事,体验创造的乐趣。引导学生把自己身边发生的一个故事通过一个或多个画面表现出来。

  技能目标:运用多种方式创作画的内容,加上丰富的想象,合理的格式,使画面更加生动、有趣。培养学生的自我动手能力、审美能力、想象能力和创作能力。

  情感目标:培养学生热爱生活的情感,从小养成爱观察、爱动脑的好习惯。

  教学重点难点:

  故事内容的体现和多种材料的运用。构图合理、画面生动有趣。

  教学准备:

  范画、卡纸、小刀、水粉颜料或油画棒、蜡光纸、布条、泡沫、课件

  教学过程

  一、以趣导入,激发情感

  教师提问:同学们,你们都看过哪些动画片呢?

  学生讨论交流:哪吒闹海、西游记、蓝猫、大头儿子和小头爸爸。

  教师提问:同学们说出了这么多好看的动画片,老师也忍不住想看看了!你们想不想和老师一起去动画城逛逛?(教师展示各种动画片的片段或图片。)

  教师提问:你最喜欢其中的哪部动画片呢?能不能给大家简单地介绍一下!

  学生各抒己见地回答。

  教师提问:这些动画片都是由一个个小故事组合起来的,其实我们身边每天都会有很多的故事发生,能给大家讲讲吗?找几位学生说一说自己的小故事。

  教师:这几位同学讲的故事真有趣,我们能不能用双手把自己有趣的故事描绘出来呢? 这节课我们就来学习《故事画》。

  二、创设情景,启发灵感

  1、想一想

  教师:其实我们每个同学本身就是一个故事,请同学们仔细地想一想,你身边都发生过哪些事呢?学生简单介绍。

  教师小结:说得真不错,我们身边的故事有甜、有苦,你记忆最深刻的是哪件事呢?

  学生讲一讲自己最深刻的事,教师小结。

  2、说一说

  教师:表现事物的方式有很多种,我们已经学过用纸画、帖。除了这些你还发现了哪些有趣的方式?还能怎么做啊?

  学生:先用笔在布条上画出基本轮廓,在用剪刀剪下来,贴在背景图上。

  教师:这位同学的想法很有创意,还有没有其他的方法?

  学生:还能用泡沫刻。我们可以先把自己想要表现的事物用笔简单地画在泡沫上,再用小刀沿着轮廓雕刻出基本形。

  教师小结:这个方法很不错,因为泡沫有厚度,用小刀刻出的'结构很有立体效果。

  3、论一论

  学生分小组讨论:你们准备选用哪种方法表现?这样表现有什么特点?

  学生交流,教师点评。

  4、赏一赏

  教师展示多种折、剪、贴、画、刻的实物。引导大家去观察,并找出这些方法的特点,给学生一个参考的空间。

  5、做一做

  教师找一位学生上台,在投影仪下展示一种做法,其他学生仔细观察后,给予评价,老师总结并给予奖励!

  教师生总结造型表现的具体步骤:

  1、构思、构图(新颖、独特)

  2、选材(合理)

  3、制作(方式多样化)

  4、涂色、修改(鲜艳)

  三、学生作业

  作业要求:采用多种方式表现故事内容,可以是多种制作方式:折纸、剪贴、雕刻、绘画、拼贴等。

  1、设计合理,构图新颖。

  2、用剪刀注意安全。

  3、颜色吐沫均匀,互相帮助完成作品。

  四、展示作品,互相评价

  教师在黑板上展示出学生的作品,师生互评:

  (1)你认为谁做的最好?

  (2)向大家介绍制作的思路。

  (3)你喜欢自己的作品吗?为什么?

  (4)通过本课学习,你还知道了哪些知识?

  五、教师总结,拓展知识

  教师:这节课,每位同学表现得都很不错,我们学会了多种方式表现出了身边发生的故事,说明只要大家愿意开动脑筋,就会发现我们的生活多么美好。我们身边的故事很多,你还可以去创作你爸爸妈妈的故事,你好朋友的故事,你兄弟姐妹的故事等等,只要我们善于发现生活的美,表现出生活的美,生活才能给我们带来更多的乐趣,我们还要养成爱动脑,爱动手的好习惯,做一个惹人爱的好孩子!

  板书设计:

  画故事

  故事内容、情节

  如何来表现故事情节

  绘画和制作的方法

  教学反思:

  教学本课时,特别希望学生能在课中领略到祖国文化艺术的魅力。课前我找到很多连环画资料,其表现形式的丰富多彩,展示方法的灵活多样,无不述说着中华民族的生命华彩。我产生了一种什么都想给学生看看的冲动,但我们的学生是才12岁的孩子,又是第一次正式接触“连环画”这一美术形式,如何有计划,有步骤地引领孩子们走进连环画的宫殿,从认识到了解到创造,需要一个循序渐进的过程。本课中我的考虑是如何在有限的课时中,让学生即愉快激情地获得知识,陶冶情操,又充分发挥想象呢?根据学生的实际情况,我对教材进行了适度的调整,并对教学媒介的选择,教学步骤的安排,作业形式的设计,都做了精心的设计。

八年级美术教案 篇6

  第一课时

  教学内容:中外卡通故事形象

  教学目标:

  1、在了解欣赏卡通画时感受卡通画这一绘画方式在表现形象时特殊的艺术感染力。

  2、初步学会能用简单的语言从美术的角度评价卡通画。

  3、学会用大胆、夸张、抽象的卡通画的特殊表现手法画一幅自己喜欢的卡通画。

  教学过程:

  一、谈话导入

  师:同学们放假都看了很多好电视吧?你们最喜欢看什么电视节目?

  生:略

  师:这些都是动画片。你们知道吗,动画片和漫画就是卡通。英文中卡通是cartoon读音象卡通,所以我们中国翻译成卡通。我们今天就是要学第一课:出示课题:《中外卡通故事形象》(边放以前的国产动画片)在以前还没有电脑时,要完成一部动画片要画出成千上万的画,把很多个连续动作的画连续播放才能完成一个简单的动作,所以我们把它叫做动画片。

  二、欣赏卡通

  1、(出示教材中的卡通图片)教师讲解教科书左边的几个动物明星:

  (1)《三个和尚》:三个和尚体态个异,高矮胖瘦对比十分强烈,而且样子滑稽可笑,从他们的眼神中不难发现小和尚心里正想事呢。用笔非常简洁,人物内心刻画栩栩如生。

  (2)《大闹天空》孙悟空,家喻户晓谁都喜欢,他以独特的人格魅力吸引着中外观众。作品线条流畅,色彩艳丽,个性鲜明,造型传神。

  (3)《米老鼠和唐老鸭》滑稽、夸张的形象、人物幽默风趣、故事精彩跌宕,所有情节都是那么有趣和出人意料,在欢笑声中濡染真善美。

  2、(播放动画片段)师:注意这些人物(包括动物)形象的动作、神态、特征、性格。播放完师:说说你最喜欢的人物,为什么?

  先叫几个学生回答再让全班同学集体评价几幅(教师注意启发引导从不同角度评价,主要从美术的角度)

  第二课时

  教学内容:中外卡通故事形象

  教学目标:

  1、在了解欣赏卡通画时感受卡通画这一绘画方式在表现形象时特殊的艺术感染力。

  2、初步学会能用简单的语言从美术的角度评价卡通画。

  3、学会用大胆、夸张、抽象的卡通画的特殊表现手法画一幅自己喜欢的卡通画。 教学过程:

  一、谈话导入

  二、欣赏卡通

  1、(出示教材中的卡通图片)教师讲解教科书左边的几个动物明星:

  (1)《三个和尚》:三个和尚体态个异,高矮胖瘦对比十分强烈,而且样子滑稽可笑,从他们的眼神中不难发现小和尚心里正想事呢。用笔非常简洁,人物内心刻画栩栩如生。

  (2)《大闹天空》孙悟空,家喻户晓谁都喜欢,他以独特的人格魅力吸引着中外观众。作品线条流畅,色彩艳丽,个性鲜明,造型传神。

  (3)《米老鼠和唐老鸭》滑稽、夸张的形象、人物幽默风趣、故事精彩跌宕,所有情节都是那么有趣和出人意料,在欢笑声中濡染真善美。

  2、(播放动画片段)师:注意这些人物(包括动物)形象的动作、神态、特征、性格。播放完师:说说你最喜欢的人物,为什么?

  先叫几个学生回答再让全班同学集体评价几幅(教师注意启发引导从不同角度评价,主要从美术的角度)

  三、学生动手

  玩你说我画的游戏:一位同学描绘一下想表现的人物形象的一些特征。另一位同学把其描绘的形象画出来。(教师引导用夸张特征的方法来表现人物)比如:猪八戒的特点是耳朵大,肚子又大又圆等,你就要把这些地方画的夸张点。还可以画上象征性的佩物——耙子。

  同学们用自己的笔来画一幅自己喜欢的卡通画(教师巡视指导)

  第三课时

  教学内容:趣味水墨(一)

  教学目标:

  1.体验墨点的艺术趣味,学习用中国画的方式和各种不同的墨点来表现心中的构想。

  2.培养学生学习水墨画的兴趣,创作以“墨点”为主要造型元素的国画作品。

  3.培养学生的创新意识,发展学生的艺术想象力和创造力。 教学过程:

  一、寻找墨点:

  课件演示:展现米罗、沙孟海、吴冠中的作品,引导学生探寻画中最基本的造型元素的运用,并引出“墨点”。取师引语:假设:这是三位著名艺术家的作品,谁能说说他们是谁的作品?作品中用了哪些造型符号来表现自己的想法呢?→引出墨点教学实况1:上课班级是一个小县城的中心小学,学生关于美术的知识面不是很广,但仍有小部分学生了解西班牙著名画家米罗的作品,在老师的引导下,学生们发现了这幅作品的一个共同点,即作品中充满了一个独特的视觉符号:点,并表现出对这一造型符号的新奇感。

  二、感受墨点:

  课件展示墨点教师引语:“同学看到这墨点你有什么独特的感受?与线、色块等相比,它有什么独特的地方?” 教学实况2:对单一黑点的感受学生们更多地从自己的生活经验出发,如象铝球象一个太阳等、教师适时引导了学生生活中任何东西当离我们越来越远时,都会成为一个黑点、并最终消失。在艺术的`感悟中,老师引导学生体验了墨点的抽象性、概括性、多义性等,这一点很重要。

  三、探索墨点:

  1.教师现场示范画一个墨点,简单解说画法(如调墨、用水、运笔等)要点后,鼓励学生在自己的小宣纸上用较短的时间画出一个或几个与老师不一样的墨点。

  2.展示(用实物投影仪)与交流: “说说你画了一个怎样的墨点、它有什么独特之处,是怎样画出来的?” 教学实况

  3:国画教学并不是定全摈弃示范,相反示范是很重要的,在这个环节,老师作了简单的示范,强调出了墨点表现最基本的注意点、引导学生在表现墨点时关注用笔、用墨、用水与最终墨点效果的关系,并激发起学生对墨点的探索的强烈欲望。在学生的墨点探索活动中,我们发现学生们都能充满兴趣地变化出各种与老师不一样的墨点,在展示与交流活动中也都能充分地表达自己的想法,这一个教学步骤为学生进行墨点的主题创作活动打下了重要的基础。

  4、欣赏一些不同的墨点,进一步感受墨点表现的丰富性。(如形状、浓淡、干湿、疏密等不同的变化)教师引言:“同学们感受一下这些墨点(课件欣赏),它们与我们自己刚才画的墨点有什么不同?又给了你怎样的感受?”

  5、为了进一步地开阔学生的思路,丰富学生关于墨点的视觉表象,老师按排了这个教学的步骤,重要的是对这个教学的步骤作了简化的处理,仅仅作为对学生

  自我探索墨点的完善与补充,我认为这很好地体现了新课程的观念。

  第四课时

  教学内容:趣味水墨(一)

  教学目标:

  1.体验墨点的艺术趣味,学习用中国画的方式和各种不同的墨点来表现心中的构想。

  2.培养学生学习水墨画的兴趣,创作以“墨点”为主要造型元素的国画作品。

  3.培养学生的创新意识,发展学生的艺术想象力和创造力。

  教学过程:

  一、导入新课

  二、想象墨点:

  1. 单个墨点的联想:“看到这样一个个墨点,你有怎样的想象?可以小组讨论,并想象一个画面。

  2.组构墨点的联想:看到这样一组墨点,你又有怎样的想法呢?

  3.学习小结:通过刚才的学习活动,你对墨点又有了哪些新的感受?教学实况

  4:这个步骤的二个环节是本课的教学重点也是难点,如何拓展学生的艺术想象,教师作了教学的深入,组织了学生的小组讨论和汇报,尤其对于组构的墨点学生们表现出了更浓厚的兴趣,构想出了许多构思新颖奇特、充满趣味的画面。

  三、欣赏墨点(课件演示)

  欣赏以墨点为主要造型方式进行表现的作品,体会艺术家与其它小朋友们是怎样用墨点来表现自己的构想的?

  四、表现墨点:

  请小朋友自由创作一幅以墨点为主要造型元素的国画作品,看谁的作品表现出墨点的趣味和新意,给人以独特的美感。教学实况7:学生的创作是以小组的形式进行的,相互间可以交流和借鉴,课堂里播放着轻松的音乐。在创作中有的学生主题表现得不够明确,把许多对墨点的构想安排在同一个画面里,这时老师加以了提醒,使学生按一个主题性构想进行构图和艺术的表现。有的学生不太能感受到自己的这种表现形式所具有的一种现代艺术味与美感,而只是好奇地加以把玩,老师也要用贴切的话加以点拔和鼓励。有的学生画出了一些很有意思的构思,如日全食、火警、池塘与蝌蚪等,老师加以了留意,并在评价活动中对这些作品加以了。

  第五课时

  教学内容:趣味水墨(二)

  教学目的:学习传统笔墨技法知识,及在造型中表现的艺术情趣,提高对民族绘画的认识并培养作画的基本功。

  教学过程:

  一、组织教学

  检查学生工具,集中学生注意力。

  二、讲授新课:

  (一)导入:

  现在生宣纸上,用大笔以浓淡不同,相互重叠渗化的点线面笔墨,信手表现几种不同的造型。以无声的语言,加上笔随意转的举动 ,把学生引入微妙的遐想和情思,趁机提问,“老师用什么工具材料画出来的?你们画过这种画吗?有什么体会?”

  (二)用笔用墨技法及艺术情趣

  1、用笔法(结合欣赏、演示与学生尝试)

  ①笔锋运用练习:中锋、侧锋

  ②笔触练习:点、线、面

  2、用墨法:(结合欣赏、演示与练习)

  ①墨色:浓、淡、干、湿

  ②墨法:笔、墨、色、水相互交融的趣味

  教师当堂演示用笔蘸墨、蘸色、色墨混合效果的试验以及在造型中的具体应用,树干、树枝及不同用笔形成的点线效果,采用随堂讲练结合的办法。

  墨法主要包括:泼墨法、破墨法、积墨法

  泼墨法:一般以大面积的浓淡墨色,采用写意手法,势如泼出,有的先以重墨落纸后,接着以水笔晕开找出形象再加点景;破墨法:应用广泛,但不论浓破淡还是淡破浓,均应把握趁湿接画;积墨法:主要是依据形象由浅到深层层积点,但要干后再接画第二遍,它在形象塑造方面更具特点。

  三、作业要求:

  1、墨色的浓淡与水分把握的关系

  2、墨和色相互作用的效果

  第一点作随堂练习,第二点是学生做练习的重点,并可作为本课的主要任务。当堂作业的练习,要提醒学生注意水分与浓淡掌握的情况,检查试笔纸和衬纸的运用的情况。

  四、教学小结:

  1、表扬笔墨效果,水分把握较好的学生,并展示习作,要求多在实践中体会。

  2、布置下节课的学具准备。

  当堂作业的练习,要提醒学生注意水分与浓淡掌握的情况,检查试笔纸和衬纸的运用的情况。

八年级美术教案 篇7

  教学目标:

  1.显性内容与目标

  (1)了解花鸟画的一些基本常识o

  (2)初步掌握花鸟的基本画法o

  (3)能临摹简单的花鸟画o

  2.隐性内容与目标

  (1)对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解o

  (2)中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现o

  教学的重点与难点

  重点:花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

  难点:对花鸟画的精神内涵的理解。

  教学准备:多媒体课件,绘画材料。

  教学设计:

  教学过程

  教师活动

  学生活动

  欣赏导入

  通过对题画诗和诗配画的欣赏导入。

  了解诗与画在意境上的异曲同工之妙。

  经典回放

  欣赏古今“梅、兰、竹、菊”四君子作品,讲解其思想内涵与表现方法。

  感受作品的人格魅力与笔墨的情趣。

  互相研讨

  组织学生对其所收集的相关资料

  进行讨论:

  1.画家为什么要表现这些题材

  2.画家为了能在画画中体现其思想情感运用了哪些方法?

  学生在课前收集各种与中国花

  鸟画相关的资料,例如图片、文字、文章等。

  酝酿创作

  用古诗句或警言,给学生命题,例如“只留清气满乾坤”(咏梅)、“疏影横斜三两枝”(咏梅)、“虚心劲节”(竹)、“犹有晚节香”(菊)等。

  学生讨论思考用何题材来表现,并思考如何挖掘其思想内涵。

  教师示范

  教师示范花鸟画的`绘制过程,强调其程式的表现方法,并注意花鸟画的构图、题款等相关知识。

  学生将自己所要表现的题材用简单的构图打稿。

  学生作业

  提出作业要求:

  1.能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。

  2,能表达画题的意境。

  3.注意构图,画面要求完整,包括落款题字。

  根据老师要求作画。

  展品作业

  教师就所提出的作业要求进行点评。

  学生互相讲评作业:

  1.构思是否有新意与深度。

  2.花鸟形象把握是否有趣、特征明显。

  3.用笔、用墨、用色方法是否掌握。

  4.画面意境是否体现出来。

八年级美术教案 篇8

  一、教学目标

  1、知识与技能:了解书籍的结构和书籍设计的概念与不同形式,学会欣赏书籍设计的作品。

  2、过程与方法:学生通过对各种装帧设计独特的书籍图片或实物进行分析,按照书籍设计形式和方法进行分类。通过查阅资料和欣赏,发现“世界最美的书”美在哪里。

  3、情感、态度和价值观:通过学习欣赏和资料的收集,学生产生对书籍设计的兴趣,逐渐形成爱赏书的艺术情感、爱读书的学习态度和爱藏书的文化价值观。

  二、教学重难点

  1、教学重点:展示介绍古今中外的书籍设计。

  2、教学难点:了解书的设计概念,发展,种类,结构。

  三、教学过程

  (一)引入

  当你逛书店时,什么书是你多看一眼甚至想买下的冲动?

  学生回答

  出版界抓住了人们的普遍心理,读者买书,一看名字二看封面三看内容看来书籍价值不管体现在内容上还体现在装帧设计上,那么什么是书籍的装帧设计呢?我们今天使用的书籍是通过专门的历史变迁成为这个样子呢?那么先让我们一起了解一下中国的古迹设计。

  (二)新课讲授

  1、书籍设计概念:旧称“书籍装帧设计”,广义的书籍设计是指从书的外观到内芯的一系列设计,以创造出书籍的整体视觉形象。狭义的是指书籍的开本、封面、护封和装订形式等属于书籍外观形象的设计,有时仅指封面设计。

  2、中国古籍设计:

  造纸术与印刷术的发明是纸质书籍的出现成为了可能,极大地推动了人类文明的传播。中国古代的劳动者施展智慧与技艺,创造了丰富多彩的书籍设计形态。

  简册装:

  在竹片或是木片上书写文字,并用皮条或绳索连缀起来,称作“简册”,可向左向右卷起存放。早在3000年前的商代就已有了简册了。

  叶子:

  将一张张纸摞叠起来,上下夹以木板或厚纸,再以绳子捆扎,称为“叶子”,后演变成册页的形式。

  樊夹装:

  隋唐时期,受一种狭长的印度梵文贝叶经中间打孔穿绳的形式影响,古人发明了“梵夹装”。卷轴装:

  亦称“卷子装”。通行于东汉至唐代。它是纸本书最早的形制,直接承袭了帛书的形制,单面书写。优点:克服了缣贵而简重的不便。缺点:纸缺乏帛的坚韧,来回卷舒不便检索文字,且易断裂。

  经折装:

  卷轴制度演变到册页制度的过渡方式之一。凡经折装的书本,也称“折本”。因奏折也用这种方式,后又称“折子本”。

  旋风装:

  旋风装与经折装是同一时代同在卷轴装的基础上,由于不同的文化需求产生的'不同的装帧形式。

  蝴蝶装:

  简称“蝶装”。宋代雕版印书盛行以后形成的一种装帧形式,风靡于宋元,流行大约400年包背装:

  把印好的书页白面朝里,图文朝外对折,然后配页后,将书页折亦称“裹背装”、“裹后背”。大约起自南宋,盛行于明,尤其是政府官书。

  线装:

  明代中叶线装流行,清代最为盛行,沿用至今。

  2、国外的书籍设计

  国外的文字记录,经历了使用纸莎草纸、羊皮纸等初始阶段。13世纪左右,中国造纸传入欧洲,以及后来金属活字版印刷术的发明,成为书籍发展史上的里程碑。19世纪末,威廉·莫里斯的设计理念影响深远,使欧洲迎来了20世纪书籍设计的新高潮。

  四、课堂小结:

  书籍是信息和文化的载体之一,是人类智慧的产物。

  一本书的价值不但体现在书籍的内容上,而且还体现在书籍的设计上面。今天我们对书籍设计有了了解,但是更重要的是实践。下节课就让我们来学习手工书的制作。

  五、课后拓展:

  书籍是信息和文化的载体之一,是人类智慧的产物。一本书的价值不但体现在书籍的内容上,而且还体现在书籍的设计上面。今天我们对书籍设计有了了解,但是更重要的是实践。下节课就让我们来学习手工书的制作

八年级美术教案 篇9

  教学目标

  1、通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色版画的类型;

  2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程;

  3、在学习制版与印刷的过程中,使学生对全局与局部关系的概念有所了解,培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力;

  4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼,规划整理,对版画局部色彩处理上,根据具体问题进行具体分析及解决的方法。

  教学重点在了解了单色版画技法的基础上,引导学生如何使用色彩完成一版多色版画的创作

  教学难点在学生制作一版多色版画时,如何引导学生设立画面的色调(如对比与协调),对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后,制版印制。

  教学材料

  不同制版材料可选择木板、吹塑纸板、石膏板、胶皮扳、厚纸板等。

  不同印刷材料可选择水彩、水粉、丙烯、油墨等。

  (本课采用吹塑纸与水粉这两种材料进行一般多色版画制作)

  教学课时一课时

  教学过程

  一、导入新课

  同学们,大家还记得我们在第14册中学过的《单色版画》么?制作过程是怎样的呢?现在请大家回忆一下,哪位同学来说一下呢?

  学生回答,教师补充。

  好,通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的回答,看得出来,大家对版画这种艺术形式很感兴趣,所谓“兴趣是最好的老师”,同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴!

  同学们,我们生活的世界是五彩缤纷的世界,大家学过了单色版画的制作方法,那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么?那么,这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。

  二、一版多色版画的含义

  与学生共同赏析一版多色版画的图例,总结得出:

  一版多色版画,顾名思义,就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩,并保持一致性的版画作品。

  三、色彩版画与色彩绘画的不同之处

  以学生小组讨论的形式,分析总结得出:

  色彩绘画,例如油画,水彩画,水粉画可以利用几个色相或十几个色相与其间色、混色来绘制,最终得到一幅千变万化、丰富多彩的绘画作品。

  色彩版画是在色彩绘画的.基础上,根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结,化多为少,化小为大,化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相,通过制版印刷完成品面绘画作品。

  学生回答问题时,教师应及时给予学生鼓励和表扬,采用“赏识教育”。活跃课堂气氛,激发学生的积极性。

  四、一版多色版画的分类

  教师讲解版画的制作方法,引导学生对制作版画的兴趣。同时向学生介绍一版多色版画的具体分类:

  一种是部分色彩法,就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后,印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍,直到色彩效果满意为止。

  另一种是随刻随印法,即后面的色彩压前次的色彩,保留下来后刻处的原有色彩。

  五、吹塑纸水粉印制作

  由于教学实际情况的限制,在本节教学中采用吹塑纸和水粉这两种材料来进行一版多色版画的制作最为适宜。因此本课采用以吹塑纸水粉印为例,介绍一版多色版画印制的基本方法。

  首先,由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。

  演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项;

  二阶段,师生之间互相总结吹塑纸水粉印制作方法和注意事项:

  例如:画面色调要协调,印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一起,印制时注意力度等等。

  第三阶段,由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。

  教师在学生制作的时候要随时指导。

  六、作品展示

  评价点:造型是否新颖,色彩布局和搭配是否合理,制版印刷技法是否正确等

  教学反思:

  一版多色版画这节课是基于学生在第14册中所学单色版画的知识和技能基础上的再扩充。鉴于中学学生在艺术课中乐于动手的特点,在这节课的教育教学中,我将教学过程设计为:先介绍一版多色版画的相关知识,让学生对其有初步的认识之后,再演示一版多色版画制作全过程,在学生对版画的制作方法了解的基础上,由学生自己动手制作版画作品,最后再进行学生作品,激发他们创造的积极性和主动性。总体来说,课堂气氛活跃,学生乐于积极思考,乐于积极动手制作,教学效果基本达到。教案《八年级美术上册《一版多色版画》教案及反思》,来自网!

八年级美术教案 篇10

  教学目标:

  1、能初步体验材料的肌理与质感特性,加强对形式美感的基本认识。

  2、能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。

  3、能积极参与合作学习,促进情感的健康发展。

  教学重点:

  1、能初步体验材料的肌理与质感特性,加强对形式美感的基本认识。

  2、能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。

  教学难点:

  1、能初步体验材料的肌理与质感特性,加强对形式美感的基本认识。

  2、能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。

  教学课时:两课时

  教学用具:优秀装饰作品实物、图片。

  学生用具:

  根据自己所用工具材料情况,带自己所需材料。自己喜欢的图片。

  学生预习:

  课前自己收集有趣的材质。

  教学过程:

  (第一课时)

  一、组织教学,检查学生工具的准备情况。

  二、讲授新课。

  1、借助图片展示一些材料。着重对比分析一组材质的肌理与质感。强调不同肌理与质感给人感受的心理差异,帮助学生建立材料特性与情感表达之间的内在联系。

  2、请部分学生对课前收集的材质进行分析。(运用对比的方法)

  3、布置学习活动及活动要求:

  a、在自己带来的图片的基础上,运用新的材料进行改造。

  b、注意材质的加工处理。使其能够更加适合体现改造后的造型。

  c、注意利用适合的材质及拼摆方式展现你对特定造型对象的感受。

  d、应利用材质体现一定的`视觉美感。

  4、学生分组动手练习,教师辅导。

  (第二课时)

  教学过程:

  一、组织教学,检查学生工具的准备情况。

  二、复习上节课内容,引出课堂教学。

  1、整体评价学生上节课的学习情况,请几位同学给大家介绍自己的作品。

  2、教师从学生作品入手,着重对比分析几件利用不同材质合理搭配的优秀装饰作品。

  3、布置学习活动及要求:

  a、设计一件装饰作品。注意造型设计是否适合充分展现材质的形式美感。

  b、注意材质间的对比,把握对比与统一的原则。

  4、学生分组动手练习,教师辅导。

  5、学生之间相互评价自己的作品。

【八年级美术教案】相关文章:

八年级美术教案范例03-31

八年级美术教案三篇04-27

【精选】八年级美术教案3篇04-29

八年级美术上册《瞬间的精彩》教案03-19

八年级下册美术《诗意画》教案03-19

八年级美术下册全册教案04-01

湘教版八年级美术教案设计03-31

八年级美术下册教案:敦煌莫高窟03-30

八年级美术教案合集7篇05-02

八年级美术教案汇总六篇05-03