美术教案

时间:2023-08-18 08:53:37 美术教案 我要投稿

美术教案【经典5篇】

  作为一位优秀的人民教师,常常要写一份优秀的教案,教案是实施教学的主要依据,有着至关重要的作用。那么问题来了,教案应该怎么写?下面是小编帮大家整理的美术教案5篇,欢迎阅读与收藏。

美术教案【经典5篇】

美术教案 篇1

  活动目标

  1.掌握西瓜的外形特征及色彩元素。

  2.尝试用西瓜的特征和色彩创造性地表现各种事物的形态。

  3.根据作品大胆创编故事。

  活动准备

  1.素描纸,油画棒,水溶性炫彩棒,西瓜。

  2.动画片《西瓜太郎》的片断。

  活动过程

  1.品尝西瓜,导入活动。

  (1)播放动画片《西瓜太郎》的片断视频,激发幼儿对“西瓜”的创作产生兴趣。

  (2)观赏西瓜,感知它的外形特征及色彩。

  (3)吃西瓜,喝西瓜汁,品尝西瓜的美味。

  2.想象在酷暑的'夏日跳进西瓜汁里乘凉。

  (1)教师:夏天,大家都跳进西瓜汁里乘凉,会发生什么有趣的事情呢?

  (2)幼儿想象跳进西瓜汁里的情景:

  我变成了一个红红的“水人”了!

  我在凉凉的西瓜汁里游泳,好舒服啊!

  我爬到西瓜皮上,老滑的,我老是掉下来,摔得很疼的!

  我想跳进西瓜汁里乘乘凉,我要把游泳池变成红色的!

  (3)教师根据幼儿的想象与幼儿合作创作作品。

  3.幼儿自主创作,想象跳进西瓜里的世界。

  (1)幼儿创作过程中,教师引导幼儿注意运用西瓜的元素色。

  (2)提醒幼儿从多科一角度进行想象,不要雷同。

  4.讲述自己的西瓜历险记。

  提供平台让幼儿讲述自己作品中的西瓜历险故事。

  【评析】

  活动内容和孩子的生活联系紧密,他们有充足的经验准备,最有趣的地方在于孩子通过想象体验到创作的乐趣,提高了运用色彩的能力。

美术教案 篇2

  教学目标:

  以个人或小组的方式,画一幅登山游戏线路图,再制作棋子,大家一起玩一玩。

  教学重点:

  用线和形的组合,在纸上画棋谱。

  教学难点:

  画面的布局。

  教具准备:

  教师:准备好范图及若干小图片。

  学生:彩笔及几幅游戏棋谱。

  教学过程:

  第1课时

  1、游戏切入:让学生通过游戏与观察,了解游戏棋的玩法和基本组成部分。

  师出示游戏棋:这是什么?(游戏棋)今天我们就来玩一玩这种棋类游戏。(依次请数个学生和老师对手进行游戏)

  2、师生共同讨论,展示游戏棋的种类。

  师:你还见过哪些游戏棋?上面都有些什么?

  (学生展示带来的棋谱,说说其玩法及上面的有趣图案。)

  3、通过实物棋谱,引导学生观察游戏棋组成部分。

  提问:一幅游戏棋都会由哪几部分组成?

  总结:一般包括名称、路线图、用于设置障碍和奖励方法的图谱、装饰美化的图案、游戏方法介绍等等。

  4、学生尝试,实践总结

  (1)让学生在画纸上随意画一条弯曲线,尽量把纸画满。

  (2)选取学生草稿中的范例,针对其中的不足和优点进行讲评。

  线过于弯曲密集——不利于安排线路。

  线条流畅舒展——棋格顺序明显。

  (3)总结学生的草稿,并示范。

  a)在纸上随意画一条弯曲的线。

  b)根据弯弯曲曲的画面想象要安排的景物(用事先准备好的小插图装饰成完整的棋谱图。)

  c)安排棋子的行进路线图或序号。

  d)根据画面想象如何进行登山游戏。

  5、再实践,学生独立设计一份游戏棋,师巡回指导。

  6、欣赏,并学习评价

  展示学生的.草图,启发他们谈谈自己的创作意图和设计的游戏方法。

  施教时间:10月11日——10月14日

  第二课时

  1、请学生组成合作小组,共同完成一幅登山游戏棋。

  教师引导学生四人为一组进行合作。

  2、要求小组长安排好分工与合作。

  要选择一份共同的设计稿,围绕棋盘的装饰进行。

  3、小组展示自己的作品,代表向大家介绍玩法与规则,谈谈小组成员与众不同的创想。

  4、根据自己设计的图谱进行游戏。

  教学反思:

  在纸上设计图,让学生自己安排棋子走的路径他们特别兴奋,有创作与游戏的愿望,为本课的导入与进行做了较好的准备。课的重点是线路图在整张纸上的构成安排,教师通过让学生范画发现问题,并讲评导学,让学生较快理解棋盘布局的合理与适用。课中能引用学生已有的游戏经验,让他们自由创想棋的玩法与规则,使学生玩得有趣,也设计得生动。

  施教时间:10月17日——10月19日

美术教案 篇3

  设计意图:

  纲要中指出:在幼儿观察物象的形状、颜色、结构等基础上,培养他们用绘画和手工充分表现自己对周围生活的认识和感受,初步培养幼儿对美术的兴趣以及对大自然、社会生活、美术作品中的美的欣赏力,发展幼儿的观察力、想象力、创造力。由此可见,幼儿的艺术审美和创造力离不开欣赏和创作激情。此活动设计中情节的“趣”和美术表现手法的“趣”得到整合,故事中小鼹鼠的机灵和无穷创意,其装扮动物的夸张手法极富想象力,情节的“趣”和美术表现手法的“趣”,可以完美组合链接,并不断激发幼儿大胆创作和想象。

  同时,我们从孩子的年龄特点了解到中班幼儿在表现表达中开始逐步积累图案装饰的经验,但正由于在经验积累期,其艺术表现的方法等比较单一,还不是很丰富,尤其是图案花纹装饰,仅限于条纹、点等,而且很容易在表现上受同伴影响而雷同,本次活动希望通过“鼹鼠是个小画家”这样一个载体,通过集体的互动,可以让幼儿打开思路,使彼此的经验得到分享和拓展。

  另外,在活动设计上非常好地处理了如何围绕目标为幼儿搭设阶梯,如用比较的方法欣赏小动物的打扮,实则让幼儿在学习的基础上打开思路:2个一样的花纹怎样变又可以变出不一样的另一种花纹,在如图形分割的环节设计,让孩子知道可以有不一样的分割,在分割的块面里再设计不同的花纹,既体现了装饰的美感、又鼓励孩子大胆想象……

  活动目标:

  1、尝试设计各种花纹打扮小动物,体验创作的乐趣。

  2、理解鼹鼠打扮动物们的情节,能大胆表达自己的想法。

  活动重点:

  理解故事内容,欣赏动物们的花纹,并大胆表达。

  活动难点:

  设计各种花纹打扮动物。

  活动准备:

  物质准备:颜料、动物图片、笔、课件、音乐等;

  经验准备:幼儿有水粉画画法的基本经验,具有装饰简单花纹的经验。

  活动过程:

  一、导入激趣

  (一)理解故事情节

  重点提问:幼儿对鼹鼠因改变颜色而得救的故事情节的理解。

  1、(图片)在一片安静的树林里,有一幢小木屋,这一天小木屋前堆满了东西,看来这里要大干一场喽。瞧瞧,这儿到底发生了什么事?录像(引出鼹鼠)。

  2、最后狐狸为什么逃走了,狐狸怕的是什么呢?

  (二)教师小结

  原来改变颜色,打扮得特别些,还能让自己强大起来。这个消息一传十,十传百,森林里的小动物们都知道了,他们都来找鼹鼠。

  二、欣赏示范

  (一)欣赏讨论

  重点提问:幼儿对花纹的欣赏、表达。

  1、鼹鼠是怎么打扮小动物的?你喜欢哪个花纹?(老虎的花纹、大小圆点花纹、横条花纹、格子花纹、花朵图案、齿轮花纹)

  2、这些花纹有什么相同和不同点?

  3、教师小结:都是横条纹的花纹,但加了圆点又不同了。(教师用比较的.方法让幼儿欣赏花纹的不同)小动物的要求还真高,颜色要漂亮、花纹都要不同,不过这难不倒我们的鼹鼠画家,而且能够让大伙儿都强大起来,不再受欺负,鼹鼠乐此不疲,非常高兴帮忙。

  (二)重点示范

  重点提问:启发幼儿能经验迁移,创造花纹。

  1、出示乌龟,给乌龟打扮什么花纹呢?

  2、分割图形。

  3、图形组合变出新花纹。

  4、鼓励幼儿想象设计花纹。(师幼共同示范)

  (三)教师小结:在原来的花纹里面再加上一种图案或线条就能变出一种新的花纹。

  三、幼儿绘画

  重点提问:激发幼儿的艺术想象力和创作力。

  (一)激发幼儿帮助鼹鼠打扮

  1、我们怎样设计一种新的花纹给朋友们打扮?

  2、播放音乐,激发创作

  (二)教师个别指导

  1、引导幼儿可以尝试先进行图形分割。

  2、鼓励幼儿大胆想象,尝试用各种花纹打扮其他动物。

  3、提醒幼儿颜色涂满,不让狐狸看出破绽。

  四、交流分享

  重点提问:让幼儿大胆表达并体验创作的成功感

  (一)欣赏作品

  1、你们发现有哪些新的花纹?幼儿说说与众不同的花纹。

  2、教师小结:对若干有图形花纹对称意识的作品,帮助幼儿提升经验。

  (二)游戏体验

  1、老师扮演狐狸,幼儿作小动物,体验成功感。

  2、活动延伸:狐狸躲进了洞,可是故事还没有结束,后来又发生了什么更有趣的事?我们下次再来分享。

  活动反思:

  一、巧妙选择内容,显现活动价值。

  《鼹鼠是个小画家》这是一个充满创意、诙谐的故事,在运用中保留故事原有风味的基础上进行了一定的筛选,把鼹鼠为小动物们打扮花纹躲避狐狸的欺负的有关情节放大,既满足了孩子欣赏的需求,又保留了美术活动的价值需求。

  二、情景贯穿始末,激发幼儿创作。故事内容深深地吸引了孩子们的眼球,整个绘画要求巧妙地贯穿在活动中,小鼹鼠的机智、热情打动了孩子们创作的热情,使整个活动洋溢在快乐中。

  三、搭设阶梯,帮助孩子掌握绘画的技巧。

  中班的孩子已不满足于已有的经验,他们愿意自己创作,感受创作的乐趣,但往往缺乏经验和技巧,这也是中班孩子创作的难点。这个活动在难点问题的解决上运用分割图形,图形重组变新花纹等策略启发幼儿进行创作,帮助孩子积累设计新花纹的一些方法,这是有效的。

美术教案 篇4

  一、活动目标:

  1、通过观察让幼儿感受春天的美丽,培养幼儿热爱大自然的情感。

  2、通过美术活动让幼儿发现美,并大胆地表现美、创造美,积极主动地参加到活动中去。

  3、通过美术活动发展幼儿的观察力、想象力和语言表达能力。

  二、活动准备:

  1、有关春天的幻灯片。

  2、表现春天的图画几张。

  3、幼儿用绘画材料。

  4、录音机,磁带《春天在哪里》

  三、活动过程:

  1、请幼儿看幻灯片,分五组播放,每放完一组请幼儿说说他们都看见了什么。

  (1)师:我是刘老师,今天由我来给小朋友上课,第一次给小朋友上课,我给你们带来了一份礼物,你们想看看是什么礼物吗?

  (2)师:我给你们带来的礼物是一组幻灯片,我们一看吧。

  播放第一组幻灯片:春天的花卉。

  (3)师:刚才小朋友都看见了什么?这些花是什么时候开的?

  播放第二组幻灯片:春天的小草和树木。

  (4)师:我们一看春天还有什么?

  (5)师:小朋友看见了春天的'花和草,你们觉得春天美吗?

  (6)师:老师学布谷鸟叫,问:谁在叫呀?布谷鸟叫醒了春天,美丽的花儿引来了蜜蜂和蝴蝶,我们一看他们在干什么。

  播放第三组幻灯片:春天的鸟儿和昆虫。

  (7)师:这么美的春天孩子们都在做什么呢?

  播放第四组幻灯片:春天里孩子们的活动。

  (8)师:春天里我们还要做些什么呢?

  播放第五组幻灯片:春天里人们的劳动。

  (9)师:刘老师给你们带来的礼物你们喜欢吗?你们喜欢春天吗?

  2、请幼儿观看大哥哥大姐姐画的春天,激发幼儿作画的欲望。播放音乐磁带《春天在哪里》。

  (1)师:上小学哥哥姐姐们也很喜欢春天,他们把自己看到的春天画下来了,你们想看看吗?

  (2)师:哥哥姐姐画的春天我已经贴到墙上了,小朋友可以走到跟前去看看,看看你最喜欢哪一副画。

  3、老师提出要求,让幼儿画己看见的春天。

  (1)师:你们觉得哥哥姐姐画的春天美吗?

  (2)师:你们想把自己看见的春天画出来吗?

  4、幼儿作画,老师巡回辅导,幼儿边画边播放歌曲《春天在哪里》的伴奏磁带,让幼儿在轻松的环境下画画。

  5、请幼儿将完成的作品拿起来让大家欣赏,老师给予鼓励表扬。

  师:小朋友画的春天真美,我们把这些画贴到教室里,让我们的教室像春天一样美丽。

  7、老师给幼儿发奖品,鼓励小朋友把最美的春天画出来了。

美术教案 篇5

  一、绘画的多元化

  你能发现这两幅壁画作品在表现形式上有什么不同吗?

  作品用勾线平涂法造型,形象追求平面单纯的美,服饰华美绮丽,富于装饰色彩。 朝元图元代(永乐宫壁画局部)

  作品用明暗法造型,形象写实,立体感强,观之如同在墙壁上开窗,看到栩栩如生的人物一般。

  利比亚女先知(壁画)

  米开朗基罗(意大利)

  这三幅壁画作品在表现形式上又有什么不同?

  欧洲壁画

  上帝创造亚当米开朗基罗

  中国壁画

  敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法,巧妙地塑造了各种各样的人物形象。时代不同,审美观点不同,变形的程度和方法也不一样。

  飞天敦煌壁画

  埃及壁画

  这件作品既不像欧洲人那样根据物象去画,也不像中国画家依照想象去画。原来埃及壁画是根据实际的目的和用途去创作,因此壁画不仅精致、漂亮,而且完整、圆满。

  冥神-奥赛里斯与法老王

  二、为什么绘画可以呈现出多元化?

  同样的风景题材,表现方法有什么不同?

  画家根据游山感受作画,引导观众随着画面布局由近及远地饱览阳春秀色,体会画家游历于山水之间的惬意心情。

  春山游骑图(中国画)明代周臣

  真实再现客观世界的绘画。应用科学透视法表现乡村小道,真实地描绘出画家在固定视点观察到的景物,使人充分感受天地的开阔和深远。

  村道(油画)1689霍贝玛(荷兰)

  画家以充满激情的笔法、夸张的造型和强烈的色彩表现景物,使观者明显地感受到画家奔放的内心世界。

  星月夜(油画)1889凡·高(荷兰)

  探究讨论

  如果同样是人物题材的内容,表现方法又有什么不同?

  画家用形象奇特的组合制造幻象。画面整体是奇特的荒谬的`构成,令人感到一女子骑马走在树林中,身影忽现又忽被树遮挡的效果。

  委任状(油画)1965马格利特(比利时)

  用非写实的奇特手法将头部画成“开裂”的,令人感到入睡者的灵魂离开她的头,游走到梦境中去了。

  梦(油画)1932 毕加索(西班牙)

  这是真实再现客观对象的绘画。人物、景物、阳光极其写实。

  蜻蜓(油画)1884列宾(俄国)

  为什么同样的题材,画家的作品面貌会如此多元呢?

  艺术多元的重要原因就是艺术家所处的国度、民族、历史、文化背景不同,并且每个人都富有独特的个性特征与审美追求。

  三、19世纪末,西方现代实验艺术出现后,在创作主张和表现手法上发生着剧烈的变化。

  超现实主义 永恒的记忆达利(西班牙)

  这是一幅另人震惊的作品,这里向人展示的是一片死一般的沉静,没有人影,也没有鸟兽,在一片荒凉的旷野上,只有几个软绵绵的钟表,或挂在枯枝上,或摆在桌台上,或搁在一个不明物上。在这幅作品中,一切事物不近情理,却又表现了可知的物体。表现人们心中的幻觉或梦想,创造出了一种现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实境界”。

  你能发现这幅作品与《永恒的记忆》的相同地方吗?

  这幅作品被当今学术界普遍认为是反映了上世纪八十年代文化和艺术思潮最具代表性的重要作品之一。该幅作品所承载的丰富文化内涵和深沉的艺术观念思辨,给当时美术界吹来一股观念和理性之风,产生了强烈的视觉冲击和广泛的精神渗透,既在思想观念上又在形式语言上使此画成为后来许多艺术潮流的源头。

  在新时代——亚当夏娃的启示张群孟禄丁

  抽象主义绘画

  从这幅类似于黄金比率的小幅作品中,我们看到了画家的理想,那就是试图建立一种完美的秩序。黑色的纵线与横线把画面分割成若干个不同比例的小长方块,他对这些小方块的空间探索似乎到了吹毛求疵的地步,如何在视觉上平衡这些小空间是他努力营造的理想。

  红色、黄色、蓝色与黑色构图蒙德里安(荷兰)

  你能发现这幅作品与上幅作品的相同地方吗?

  “建构”是王怀庆走向平面的第一步。在“建构”过程中,他面对的仍然是一个对象世界,不同的只是从“构成”视角将这个“对象世界”的空间意象淡化,只呈现一种“结构关系”和“结构”本身的美感。裂开的黑1991王怀庆

  立体画派

  毕加索,西班牙画家、雕塑家,是现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表。该画刻画了一位极其悲伤的女人,凄惨的命运和感情由粗放的颜色和劲利的笔触反映出来。人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎杂乱无章,支离颠倒,具有常人难以理喻的特点。

  哭泣的女人毕加索(西班牙)

  抽象表现主义

  体现了画家对青年时期亲身经历的西班牙内战的缅怀,他用黑色来作画,几何化的团块和结构,具有一种纪念碑式的沉稳厚重之感,渗透出悲剧情怀。西班牙共和国的哀歌第108号马瑟韦尔

  从例图中我们可以看出,有写实地再现客观对象的绘画,有夸张变形的表现性绘画,有抽象表现性绘画。它们与传统之间以及它们自身之间是有差异的,其影响遍及世界。

  正如各个民族都有自己特殊的语言文字一样,世界各国的艺术都有其独特的面貌。艺术作为文化的一部分,其内容和形式取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张。

  四、欣赏不同的现代艺术作品

  马蒂斯不受客观事物色彩的束缚,将墙和餐桌都画成一种红色,桌布和墙壁的图案相同,使二者连成一片,给观者造成一种平面的、和谐的视觉感受。

  红色的和谐(油画)1908马蒂斯(法国)

  马格利特——20世纪比利时最杰出的超现实主义画家。他的作品常常赋予平常熟悉的物体一种崭新的寓意,或者将不相干的事物扭曲地组合在一起,给人荒诞、幽默的感觉。

【美术教案】相关文章:

经典美术教案02-23

美术的教案02-04

美术教案07-23

小鸡美术教案09-08

中秋美术教案01-12

章鱼美术教案09-03

幼儿美术教案08-25

儿童美术教案07-21

电脑美术教案09-03

小学美术教案08-26