音乐教学设计
作为一位无私奉献的人民教师，就不得不需要编写教学设计，借助教学设计可以促进我们快速成长，使教学工作更加科学化。那要怎么写好教学设计呢？下面是小编精心整理的音乐教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
音乐教学设计1
教学目标：
通过教学使学生了解中国京剧艺术的基础知识，为进一步学习音乐与戏剧的关系打下基础。
1、让学生在欣赏和模仿中感受京剧的艺术美，提高对京剧艺术的鉴赏力。
2、培养学生热爱祖国民族文化艺术的情感及，民族自豪感。
教学重点：
在活动中了解京剧的四大行当，初步感受京剧的艺术魅力，培养学生热爱京剧艺术的兴趣。
教学难点：
京剧的表演以及模仿戏曲的唱腔和动作
教学准备：
京剧脸谱多媒体课件
教学过程：
一、组织教学、师生问好！
二、观看视频导入
师：今天这节音乐课，王老师给同学们带来一段戏曲唱段，请同学们欣赏完后告诉老师，这段音乐是来源于我国哪一个戏曲的音乐？
生：京剧
师：同学们了解京剧吗？
三、新授
（一）揭课题
师：京剧是我国的国粹，它有哪些值得我们骄傲的呢？今天，王老师就带着同学们一起了解京剧，一起走近京剧。
（二）京剧的形成
师：要了解京剧，首先要知道它的发展历史，我们来看看京剧是怎样形成的。
（京剧距今已有两百多年的历史了。在清乾隆五十五年也就是1790年的时候，为了给乾隆皇帝祝寿，一位官员邀请了安徽地区很受群众喜爱的徽戏班子进京演出，不想一炮打响轰动了北京的戏剧舞台，后来徽班为了适应北京观众的欣赏习惯，经过努力把徽调、汉调衍化成京调，也就是我们今天所要学习的京剧。）
（三）京剧四大行当
1、生角
师：对京剧的形成我们已经有了初步的认识。王老师接下来要带同学们了解的是京剧的行当。什么是行当呢？京剧舞台上的角色根据其性别、性格、年龄、职业及社会地位的不同，划分为生、旦、净、丑四大类型，在京剧专门名词里称作“行当”。
师：首先我们先来了解生角。在京剧中扮演男性人物的，称为“生”。 “生”分为老生、小生和武生。下面我们来看一组图片了解生角。同学们猜一猜，哪个是老生、小生和武生？
2、旦角
师：同学们、男性角色我们称为生角，那么女性角色我们称为什么？女性角色我们称为旦。旦角指戏曲中女性形象，可分为武旦、花旦、青衣和老旦。你们能为这些角色找到她们相应的角色吗？
3、净角
师：了解完旦角后我们来放松一下玩个游戏，每一个小组的桌面上老师都放着一幅拼图，同学们以最快的速度把这些拼图拼好，并把它展示在我们的黑板上，现在开始动手吧。
4、丑角
师：这个人物化妆时在鼻梁上摸一小块白粉，故而以“丑”为名。所以把这种角色称为“丑角”他在京剧里饰演诙谐或邪恶的男性，丑角也分为文丑和武丑。同学们在看看图片，你们分得出哪个是文丑，哪个是武丑吗？
（四）京剧的表演形式
师：京剧不仅在角色上内容非富多彩，并且还有形式多样的表演，那就是唱、念、做、打，你们谁知道他们分别是什么意思吗？
师：唱就是歌唱，演唱的意思；念呢？是念白，有音乐性像唱歌一样；做呢是只做动作不出声音，有节奏性像舞蹈一样；打呢就是打斗时的表演动作。这些就是我们京剧的表演形式。
（五）学唱京剧
师：同学们，就是因为有形式多样的表演形式，艺术家们才能演绎出一段段流芳百世的京剧作品，下面我就就来欣赏一段艺术家们精彩的表演。
师：在观看视频的过程中，王老师发现很多同学在观看视频的过程中都跟着一起哼唱，既然这么多同学喜欢，那我们也来学习一小段京剧吧！
1、教唱歌谱。
师：这是我们刚才观看视频《卖水》的歌谱，同学们看看歌曲是几拍子的？
生：四一拍
师：对了，四一拍的，京剧一般选择用四一拍子记谱,这是为了突出唱词清晰、坚实的语气和情绪。下面，就让我们带着这种情绪学唱歌谱吧。
音乐教学设计2
第一课时
教学重点：简介中国民歌的分类，欣赏《川江船夫号子》、《上去高山望平川》、《放风筝》三首民歌。
教学难点：听辨号子、山歌与小调
教学过程：
一、简介中国民歌的三大类的不同特点：
劳动号子：音调铿锵有力、豪迈。
山歌：节奏舒缓、旋律明朗。
小调：结构规整、旋律优美。
二、欣赏一组民歌。
1、四川民歌《川江船夫号子》：感受歌曲的演唱形式对歌曲所起的作用。
说说歌曲音调有什么特点？属于哪类民歌？
2、青海民歌《上去高山望平川》：感受歌曲的旋律特点—延长音较多。
说说山歌为什么用那么多长音
3、河北民歌《放风筝》：想一想这首歌与刚才的有什么区别？你能根据歌词内容画一幅图吗？
三、活动与练习：分组说说自己收集的有关中国民歌的知识。
四、教师小结民歌种类及特点。
第二课时
教学重点：结合音乐知识进行民歌欣赏，引导学生从民歌的不同特点进行 区别、归纳。
教学难点：说出号子、山歌与小调不同的特点。
教学过程：
一、赏陕北民歌《脚夫调》，想一想：歌曲属于哪种民歌类型？
二、哼唱云南民歌《放马山歌》，感受山歌的曲调特点——节奏自由、衬词多。
三、欣赏河北民歌《盼红军》，想一想：歌曲的曲调属于山歌类吗？为什么？
四、随伴奏音乐哼唱《盼红军》，感受小调旋律优美、结构规整等特点。
五、听辩练习：
1、《黄河船夫曲》、《码头工人歌》属于哪种类型的号子？
2、《牧歌》、《小白菜》、《茉莉花》属于哪种民歌类型？
六、活动与练习
1、你会唱哪些广东方言歌？
2、创作民歌：
应用1、2、3、5、6五个音创作一首有民歌风格的歌曲。
3、教师示范再集体创作。
七、集体评议。
八、小结。
音乐教学设计3
教学目标 ：
１、 认真聆听《回声》，知道音乐中表现回声的方法，感受音乐与大自然的关系，激发学生在音乐的感悟下去探索、发现大自然的奥秘。
２、 认识力度记号f,p,知道它们的含义，并能在实践中正确运用。
３、通过学唱《友谊的回声》，鼓励学生在人际交往中追求友谊并建立美好的友谊。
教学重点：力度记号在音乐中的实践运用。
教学难点 ：音乐中表现回声的方法，后半拍起唱的演唱方法。
教学过程 ：
一、 引入课题
１、谈话：在自然界中有很多神奇的现象，老师和一位同学来合作一下，请同学们猜一猜这是什么现象？
２、你知道回声吗？（激发兴趣，让学生说一说）师小结：回声是发生在山谷中的一种自然现象，回声和我们发出的声音（我们把它称为原声）相比，有什么相同又有什么不同？
二、欣赏《回声》
１、引入：音乐家发现了这一奇妙的自然现象，有音乐家就想到用音乐来表现回声。当然，这个作品中的回声并不是对着山谷唱歌，而是两个合唱队模拟出来的，我们一起来听一听，你知道这两个合唱队是怎样配合着表现回声的吗？
2、认识力度记号：像我们刚才不同力度的演唱在音乐中有专门的音乐记号，叫力度记号，刚才我们在演唱中用了两种不同的力度，fP,（出示强弱）歌曲里表现原声的用了哪种记号？表现回声的呢？
3、再次聆听回声（出示歌谱）感受乐曲中强弱的对比
三、发声练习 男女声分组唱，随老师的琴声唱一唱歌曲，用自己的声音表现一下回声。处理：歌曲其他部分用中强的力度来演唱，表现叙述的语气。
四、学唱歌曲引入：今天我们一起来学唱一首《友谊的回声》，先听一听歌曲，想一想，为什么叫友谊的回声？指名学生回答，师小结：面对山谷，我们发出怎么样的喊声，山谷就会传给你怎么样的声音，这其实就像我们人与人之间，你对别人付出了怎么样的真心，别人就会对你有怎么样的友谊，这就是友谊的回声。
１、欣赏歌曲，随音乐轻轻唱一唱歌曲。
２、个别指导
A 、出示：我喊一声，喊一声，噢，噢，噢。问：这个记号是什么？（PP----很弱）师生配合唱一唱，注意休止符
B、出示：回声回声…可爱的回声。师独自唱一唱，请学生为老师伴奏（拍手拍腿）述：这里有一个休止符，表示后半拍起唱，请同学们在为老师伴奏的时候注意一下，这里的休止符是怎么把握的（师再唱，生伴奏）我们一起来试一下（师弹琴，生边拍手边唱，逐步脱离拍手拍腿）
３、随老师弹琴，生轻轻演唱歌曲第一段 “向着大森林”尾音指导。
４、学唱第二段，师弹琴，生轻轻唱一唱，个别地方纠正。
５、随琴轻轻唱一唱歌曲。
６、歌曲处理友谊的回声是人间最美的回声，我们要用怎么样的声音来表现这样美妙的声音呢？
7 、 让我们带者对友谊的情感来演唱这首歌曲（拍打节奏，轻声来演唱）
8 、纠正歌曲中错误的地方，跟琴演唱，提示带者什么样的情绪演唱。
9、用强弱来打拍的形式，再次用情演唱
五、课堂小结
同学们，今天我们感受了回声，你现在知道音乐中是怎么表现回声的吗？对，运用了两个力度记号，那就是强、弱。除了这两个力度记号，音乐中还有一些记号也是表示力度的，也有表现力度的变化过程的，我们在以后的时间里再接着学习。
音乐教学设计4
教具：投影片，音乐vcd、录象资料、录音带、钢琴
1．通过三组作品的赏析，使学生了解拉美音乐的地域特色和风格特点。
2．通过教学活动使学生积极主动地参与到音乐活动当中，在“寓教与乐”的同时也培养了学生感受、理解、体验拉美音乐的能力。
3．通过赏析加深学生对拉美音乐文化是三种音乐文化融合的产物的理解。
重点难点：掌握拉美音乐的风格特点及节奏特点。
课前播放拉美歌手瑞奇·马丁演唱的《生命之杯》
从学生熟悉的音乐入手，激发学习兴趣，使学生进入拉美音乐的情景中初步理性化的体验拉美音乐的风格特点。
（一）设问与回答的方式导入
1．歌曲有什么特点？
2．具有何种音乐的风格？
归纳：
1．节奏强烈、热情奔放，富有感染力。
2．具有拉美音乐的风格。
出示课题：拉美音乐赏析
（二）拉美音乐的特点及形成原因
设问
1.拉丁美洲的地理区域、原居住人群。
2.本土音乐的主要形式。
3.混合性音乐文化形成的原因让学生借助史地知识，了解拉美音乐的特点及形成背景。
归纳：
1．指的是美国以南的美洲地区，原居住人群为印地安人
2．拉美音乐具有印地安、欧洲、非洲音乐文化相混合的特点。
歌舞音乐是拉美民族民间音乐的主要形式
3．欧洲入侵和黑人的贩卖带来了各自音乐文化的融合。
（大小调七声音阶和切分音的连续使用等）
三）器乐曲《飞驰的鹰》赏析
1．聆听乐曲主题，选择音乐形象。
大江的涌潮
森林的早晨
飞驰的雄鹰
尊重学生个体的不同音乐体验，发挥学生的创造性思维。
2．出示乐曲标题，简介乐曲背景。
有助于学生对作品的理解
3．演唱主题
在演唱中感受音乐的形象和情绪。
4．主题讨论分析
音乐通过哪些手段塑造雄鹰的形象？
使学生在分析主题旋律中了解音乐语言怎样为塑造音乐形象服务
5．归纳
平稳的节奏、弱起及三拍的连音
6．欣赏全曲并思考讨论
⑴乐器音色及演奏技巧有何特点？
⑵乐曲速度如何变化，对表情达意有何作用？
通过讨论构建主动学习的
氛围，在分析音乐的过程
了解音乐在表现形象与
情感中的作用。
7．归纳
竖笛的音色及演奏技巧给人一种神秘、苍茫、升腾的感觉。
小调色彩和速度变化使悼念转为歌颂和热爱。
（四）歌舞音乐片段赏析
1．探戈
⑴．播放探戈舞曲
请同学们说出节奏特点，强化审美体验。
⑵．介绍探戈（投影8）
探戈是阿根廷的代表性舞蹈，2/4拍、切分音运用
是一个重要特征。
⑶节奏练习
在实践活动中感受探戈的节奏特点
2．伦巴和桑巴
⑴介绍伦巴、桑巴
伦巴为古巴代表性舞蹈，4/4或2/4拍，速度中等。
桑巴为巴西代表性舞蹈，2/4或3/4拍、切分音丰富。
通过对比性区别两个舞曲的不同节奏教学为参加社会音乐生活打下基础
⑵．观看桑巴、伦巴片段，分辨舞蹈类型并归纳各自特点，利用电教手段感受不同舞蹈的特点，使教学更直观。
⑶结论
伦巴：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款。
桑巴：音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变
⑷由教师指挥，学生练习打节奏，在实践活动中感受伦巴桑巴的特点，巩固教学效果。
（五）声乐曲《西波涅》
1．欣赏全曲思考讨论
⑴音乐中汲取何种舞蹈节奏？
⑵歌曲前后两部分由c小调转为c大调，有何用意，表现什么？
音乐教学设计5
活动目标：
1、学唱歌曲，感受歌曲欢乐的节奏。
2、创编动作，表现做家务的情景。
3、愿意与同伴一起参与表演。
活动准备：
1、音乐CD。
2、布置好的娃娃家。
活动过程：
1、倾听音乐，想象音乐表现的家庭情景。
指导语：歌里说了一个什么样的故事呀?
2、学习歌曲。
1)、教师演唱，幼儿轻声跟唱。
2)、教师与幼儿共同大声演唱歌曲。
3、引导幼儿回忆在家里看到爸爸妈妈是怎么做家务的，请个别幼儿表演。
指导语：你看到爸爸、妈妈平时会做哪些家务活呀?你能表演给我们看看吗?
4、与幼儿讨论：如果玩“扮家家”这个游戏，需要哪些人及材料。
将幼儿进行分组，一个人当爸爸，一个人当妈妈以及娃娃家材料。
5、播放音乐，老师与幼儿一同玩“扮家家”的游戏。
两名幼儿一名扮演爸爸，一名表演妈妈。
教师可以以孩子角色进入，也可以去娃娃家做客，观看孩子活动情况。
6、活动结束后进行小结。
指导语：今天的游戏中你表演，你扮演了谁?你做了哪些事情?你是怎么照顾娃娃的?
课后反思：
整首歌曲的歌词孩子们很熟悉，是他们日常生活的写照。当我范唱这首歌曲时，孩子们马上有了感应，和我一起说：炒小菜，炒小菜，炒好小菜开饭了! 开始我并没有要求他们一起学，孩子们就不由自主地做起了动作，还很有节奏。可见，来自孩子生活熟悉的东西是很能为孩子们理解、接受的。
当我提出问题：“你看到爸爸、妈妈平时会做哪些家务活呀?”孩子们都能很拥跃地回答，有的孩子还配上了动作。
因此，我在让孩子们学习这首歌曲时，只要强调歌曲的节奏就可以了，孩子们能很快理解并学会。孩子们在学习的过程中，主要是“开饭了——”这个语言节奏拉得太长，所以我在教学时就采用了拍节奏的方法帮助孩子掌握，受到了较好的学习效果
音乐教学设计6
教学目标
结合欣赏印度代表性乐器西塔尔独奏曲《曼德》及塔布拉鼓的演奏，初步了解印度音乐的基本特点。
教学重、难点
了解印度音乐的基本特点。
教学过程
一、导入
引导学生观看电影中的歌舞片段。导入对印度音乐文化的介绍。
二、新课学习
1、印度的歌舞。
教师：从影片中我们感受到印度的歌、乐、舞融合得非常紧密。所以，我们先来了解一下印度的歌舞。
（1）介绍印度的舞蹈分为：古典舞、民族舞和流行歌舞。而以宝莱坞为代表的印度电影音乐，多为流行歌舞的范畴。而印度最具代表性的舞蹈当属古典舞。
（2）观察印度古典舞的九种面部表情。请学生尝试分辨出哪一个是“爱”的表情。
学生选择后（答案为左上第一幅图），教师小结：由于文化的不同，不同国家的人们对包括表情在内的许多事物会有不同的含义与理解。
（3）请学生随录像（最好由教师亲自示范录像中：“身体健康、万事如意！”这一句），请学生模仿手语，传达相互的问候。
2、印度的乐器。
（1）教师简介香卡大师及西塔尔琴。
（2）欣赏西塔尔琴独奏《曼德》，听赏后，教师用手在空中画曲线和直线，提问学生：哪个可代表你对印度音乐的印象？
学生选择：曲线。
（3）教师请学生补充听赏印度的电影插曲《流浪者之歌》，并在听赏后将歌曲的第一句做有装饰音与无装饰音的对比演唱，帮助学生明确印度音乐多装饰音这一特点。
（4）结合教材图片，学生听赏塔布拉鼓的演奏，教师简介其演奏特点和要求。
3、总结印度音乐的知识点。
（1）拉格Raga（印度音乐旋律的'原型）。
（2）塔拉Tala（印度的节拍）。
（3）多装饰音。
（4）乐器西塔尔琴（香卡大师）与塔布拉鼓。
教师补充介绍：由于拉格和塔拉内涵的复杂性，我们所熟悉的旋律和节拍、节奏这些语汇都不能完全涵盖它的含义。在本节课只需大家知道课件中所呈示的内容。
三、课堂小结
音乐教学设计7
教学目标：
1、在展示、演唱、辩论等活动中，体验并了解在重大历史变革中，音乐作品所起的作用，并认识他们的艺术价值。
2、通过演唱歌曲《东方之珠》以及辩论音乐作品与历史事件的关系，从感性体验与理性评价中，，树立正确的艺术审美观。
教学方法：以学生的研究性学习为主，教师给予必要的指导。
重点难点：
教学重点：让学生了解体验重大历史变革中，音乐作品所起的作用，并认识他们的艺术价值。
教学难点：展开辩论，进一步探讨交流“文艺作品与历史事件的关系”。
教学过程
（一）展示与评议
1、研究性学习成果展示。
a.课题：音乐作品中的历史变革。
子课题：①音乐作品与中国抗日战争。
②音乐作品与法国资产阶级大革命。
③音乐作品与前苏联保卫战争。
④音乐作品与中国长征。
b.分小组展示学生在课外就“音乐作品中的历史变革”这一主题的自选子课题进行研究性学习的成果。
2、评议：每一组展示完毕，进行生生评议、师生评议。
说明：此环节体现了“以学生发展为本”的教学理念，展示活动中以学生为主体，师生互动，将学生对音乐作品的理解和音乐活动的参与放在重要的位置。
（二）实践与体验
1、歌曲演唱《东方之珠》。
①欣赏原唱歌曲。
②学唱歌曲。
③启发学生进行歌曲处理。
④完整地演唱歌曲。
说明：此环节注重学生从演唱中体验、感受歌曲的情感特征。通过歌曲处理等形式，使学生进一步感悟、理解音乐作品在重大历史变革中的作用。
2、辩论会
①出示辩题：历史变革是由音乐作品激起并决定成败的。
②分组进行讨论。
③正方、反方进行辩论。
说明：从辩论中进一步探讨交流“文艺作品与历史事件的关系”，注重变学生被动接受的学习心理为主动探究的学习心理。
（三）总结与归纳
1、音乐作品在历史变革中的意义。
重大的历史变革，给文艺创作提供了丰富的源泉；文艺作品在重大历史变革的当时起到鼓舞人们斗志的作用，重大事件成为历史后，帮助人们记忆历史的变迁。
2、提升高中生的音乐欣赏能力。
音乐中有丰富的内涵，作为高中生，在欣赏时要注意由感性的欣赏逐步向理智的欣赏过渡，使我们的鉴赏水平向高一层次发展。
音乐教学设计8
一、教学目标
1，能用欢快活泼的情绪演唱歌曲《花喜鹊和小乌鸦》，同时初步认识下滑音和波音记号。
2，这是一首儿童寓言歌曲，通过歌曲的学习，引导学生对花喜鹊和小乌鸦的品格进行深思，并且教育学生在生活中要踏踏实实做人。
二、教材分析：
《花喜鹊和小乌鸦》是人民音乐出版社第6册第二课的一节歌唱课，这是一首轻快而诙谐的儿童寓言歌曲。歌词是一个寓言，用拟人化的对比手段评价花喜鹊与小乌鸦的“品格”，前者不讲真话“报喜不报忧”却“还真有人夸”，后者说真话“不掺半点假可也有人讨厌他”。这是作者对现实生活中不正常现象的写照，发人深思。歌曲词曲结合贴切，平稳的叙述性音调，插入大跳音程加上波音的唱法，生动地表达了两只鸟的形象，两处的“呀哈哈”是发自内心的笑声，耐人寻味。
三、教学重点：
1、让学生体会这首儿童寓言歌曲的情绪。
2、处理歌曲中的修饰符号,并有感情的表演唱。
四、教学难点：
1、让学生初步了解装饰音的唱法，能够准确把握歌曲的情绪。
2、歌曲中音程跳跃大，要求同学用听唱法完成歌曲。
五、教学准备：
1、电教平台。
六、教学过程：
1、课前准备，听音乐进课室
2、师生问候。
3、发声练习，用花喜鹊和乌鸦的叫声唱下旋律。
音乐教学设计9
教学目标：
1、从“海顿的故事”和“音乐家小档案”入手，能简要地说出奥地利音乐海顿的生平及主要作品；在听赏其作品《第九十四交响曲（惊愕）》和《第四十五交响曲（告别）》的片段时，能初步感受到义响乐的表现力。
2、结合弦乐四重奏《小夜曲》的听赏，能初步了解弦乐四重奏这一重要的室内乐体裁，体验亲切、纯净、充满生机的海顿音乐，并能在听赏参与活动中，记住其美妙的主题旋律。
3、在听赏海顿的两首著名交响乐片段时，能了解力度这一要素在音乐表现中的重要作用；能记住常用的力度术语和记号，并在表现活动中运用。
教学重点：
了解音乐海顿的生平及主要作品，通过聆听作品选段，能体体验亲切、纯净、充满生机的海顿音乐。
教学难点：
能认真聆听音乐，感受作品的音乐情绪以及强弱的特色。
教学课时：
二课时
教学过程：
第一课时
一、组织教学
1、听音乐进教室
2、师生问好
二、故事导入：
（一）听赏《告别》交响曲
师：同学们，上课之前，老师给你们说一个故事：在几百年前的奥地利，有一位著名的音乐家，他长期担任了一个埃斯台哈奇公爵的的宫廷乐长。有一次，公爵看上了一处遥远的湖畔山林，在此大兴土木，建造行宫，每年夏天都带着家人和仆人来此长住，宫廷乐队免不了随同前进。天长日久，乐手们思乡心切，但谁也不敢言归。一天晚上，公爵和他亲朋在大厅听赏他们演奏的音乐。奏到最后，没想到那些乐师轮流轻轻吹灭为乐谱照明的蜡烛，拿着乐器相继退场。最后只留下了两个小提琴手，他们静静地奏完最后一个音符，也悄然退席。善解人意的公爵领会到他们的意思，第二天便宣布：全体人员返回宫廷。这首乐曲由此而被称为《告别交响曲》你们想不想听一听这首有趣的乐曲？
1、播放《告别》交响曲选段，全班同学闭眼聆听
师：你有没有听出乐曲中乐师一个个离开的情境啊？为什么？
2、请同学们交流
师：没错，我们一起来唱唱这首乐曲的主题。
3、哼唱主题。
4、画旋律线：在唱熟主题的基础上用手指划出旋律进行的方向。
5、演唱表现（学生反复演唱音乐主题，并在每遍逐渐减少演唱的人数，以体验乐手相继退场的音乐场景）
（二）听赏《惊愕》交响曲
师：后来这位音乐家跨海到了英国，伦敦的绅士、淑女名流慕名而至，将音乐会当成了社交场所，热闹非凡。而且还有很多的外表高贵的贵妇人在听音乐的时候，却常常打起了瞌睡来。这让乐队的乐师们都很不高兴。于是这位著名的音乐家又谱出了一首很有趣的乐曲。第一乐章轻快的第一乐章奏完时，又有贵妇人睡着了，这时，柔美的第二乐章开始了，音乐格外安详、平和，贵妇人们都昏昏欲睡了，突然，整个乐队都爆发出强烈的合奏，加上定音鼓的猛击，似惊雷响起，那些入睡的贵妇人被这一击都惊愕地跳了起来，于是这首乐曲就取名为《惊愕交响曲》，我们一起来欣赏一下这首乐曲吧！
1、聆听全曲
2、讨论音乐特点：通过乐曲的强弱对比体验音乐情绪。
3、哼唱主题
4、参与表现：用人声、打击乐、非常规音源、身势动作等表现音乐强弱
5、了解力度术语
三、总结：
师：同学们，这节课我们听了这么有趣的两个乐曲，你们想不想知道写这两首作品的作曲家是谁呢？让我们翻到书来看一看。
1、了解作曲家海顿。
师：原来这个有趣的作曲家名字叫海顿。好的，今天回家，请同学们通过各种途径来了解一下海顿的生平。下节课，我们一起来交流交流。
2、下课
音乐教学设计10
教材：小学音乐（沿海版）第六册
课题：第三课《小白船》第二课时
课型：综合课（乐器进入课堂实验课）
执教者：华康小学 刘舜妙
一、 教学对象分析：
本班学生音乐表现力较强，已能用律动与打击乐器表现
不同拍子的旋律，不足之处是音色较弱，须加强引导。
二、 教材分析：
1. DO在第一线音乐知识的学习。E大调DO在五线谱上的位置，以此类推，掌握五线谱上E调的各音位置。
2．学习歌曲《小白船》，《小白船》是朝鲜三拍子民歌，学生通过
律动、键盘、打击乐器有机地结合起来学习这首歌曲，启发学
生感受歌曲那富有幻想色彩的美的意境。
三、 教学重点、难点：
1． 通过律动、学歌谣，感受、区分二拍子与三拍子。
2． 学习DO在第一线的音乐知识。
3． 各环节注重创造性培养。通过学生自己设计歌曲伴奏型、
创编动作，增强学生的美感。
四、 教学媒体准备：
录音带、音响、地上五线谱、VCD、电脑、软件。
五、 教学设计构思：
1． 看电视画面说月亮，培养兴趣引入新课，由教学内容想到文化范畴。
2． 学习歌谣，通过律动感受而拍子和三拍子。
3． 学习歌词启发学生美感。
4． 学习音乐知识，通过地上的五线谱——手上的五线谱——板书上的五线谱，循序渐进，学生很容易掌握。
5． 加入打击乐器与口风琴伴奏创编动作，培养学生即兴创作能力。
六、 教学过程：
（一） 律动进课室
听着欢快的音乐，做律动进入音乐室。
（二） 新课导入
1． 看电脑软件图片A、满月；图片B、弯月。
2． 谈话：请同学们说出有关月亮的传说（例如：嫦娥奔月、黑狗吞月等）。
（三） 学习歌谣
1． 月儿弯弯，像只小船，摇呀摇呀，越摇越圆，
月儿圆圆，像个银盘，转呀转呀，越转越弯。
2. 学习二拍子： 三拍子：
3. 为歌谣伴奏（拍手、拍腿、打击乐器）。
（四） 新歌教学
1． VCD范唱《小白船》，做三拍子摆动。
2． 提问：歌曲中的小白船在哪里飘荡？什么颜色？有桨吗？有帆吗？飘到哪里去了呢？
3． 手拍三拍子，按节奏读歌词。
4． 学习bE调do的位置在第一线，通过地上的五线谱——手上的五线谱——黑板上的五线谱进行学习。
5． 学唱谱（先分为两个声部单独练习，再合唱）。
6． 歌曲表达了什么情绪？
1） 抓特点：每个乐句结束有6拍。
2） 设计乐句最后6拍的伴奏。
7． 拍手为歌曲伴奏。
8． 用乐器为歌曲伴奏。
9． 创编动作
1） 想象自己是一颗种子……
2） 创编动作表演《小白船》。
（五）小结：今天老师和同学们一起学习了很多音乐知识，也学会了《小白船》这首优美的歌曲，老师觉得很高兴，你们觉得高兴吗？好，这节课上到这里，请同学们听着欢快的音乐离开音乐室。
音乐教学设计11
一、教学目标
1、熟练掌握运用12个一类生字。
2、流利、有感情地朗读课文。
3、理解课文，体会课文所要表达的思想感情。关注动物命运，明白动物与人类密不可分的关系，关心、爱护动物。
二、教学重点：
1、 尝试掌握边默读边思考的方法。
2、 理解重点词语对表现课文中心意思的作用。
三、课时安排：二课时
四、教学准备：
课前：了解有关鲸的相关知识。
教学过程：
第一课时
1、导入，揭示课题。
同学们，你们知道白鲸吗？鲸是生活在水中的一种哺乳动物，有须鲸、蓝鲸等很多种类。白鲸是其中的一种，它是世界珍奇动物。关注“白鲸”
看到了这个题目，你们知道了什么？（白鲸喜欢音乐）你还想知道什么？
读题，引发思考：为什么要抢救白鲸？怎样抢救？结果怎样？或白鲸怎样遇难？又是怎样得救的？
2、 初读文
教师范读，听读课文
现在你能结合课文内容解答开始的疑问了吗？
指名读课文。思考：课文主要讲了一件什么事？
3、 学习生字；
拼读生字，记住字形，想想字义。
4、 巩固生字，做课后习题一。
5、 再读课文，加深课文理解，做按照事情发生的起因、经过和结果，将课文分成三部分。
6、 作业
在虚宫格中书写生字。
第二课时
一、 概括课文内容，继续学习
二、 读文分析
1、 指名读，思考各段都写了什么？
2、 了解事情的起因（白鲸是怎么遇难的）、经过（人类如何援救、）结果，复述课文。
3、 默读课文，写一写，画一画，你读懂了什么？又有哪些词句没读懂？
4、 小组内交流读书体会，研究不懂的问题，讨论后不懂的问题提出来共同解决。
5、 师出一个问题：根据对课文的理解，你读出白鲸是一种什么样的动物？你从哪看出来的？
（这一环节，要引导学生抓词、抓句去理解课文。白鲸：聪明、顽皮、喜爱音乐）
理解什么是“寒流”，“绝望”
它们着了慌……绝望地叫起来。指导读。
突然、出乎意料之外的语气：忽然、转眼。
白鲸处境危险的语气：着了慌、撞击、绝望。
凿冰开路 指导读
抢救中碰到什么难题？
(1)凿开的冰又冻上了
(2)开出通道时，白鲸又不敢游进通道
当船上响起了动听的音乐时，白鲸跟着船游动起来。
什么是奇迹？奇迹又使我们对白鲸产生了怎样的感情？
奇迹：想象不到的不平凡的事情。
抢救的难度，抢救方法的新奇。表达了我们惊喜的感情。
6、 华：人类与动物有着怎么的关系？结合课文内容谈。
三、 作业：
1、 你想对这群喜欢音乐的白鲸说点什么？写在日记本上。
2、 白鲸得救后，又会发生什么事呢？编个故事写下来。
音乐教学设计12
一、教材内容分析：
《音乐小屋》是人音版第四册第七课《小音乐家》里的一首歌曲，2/4拍子，这首风趣的歌曲，轻松、愉快，又富有童趣。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快的心情。
二、教学目标：
1、情感目标：学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
2、能力目标：学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3、认知目标：学生能准确地拍节奏，并通过音乐手势感受音乐的音高。
三、教学重点、难点：
1、学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
2、培养学生感受、想象及表现能力。
四、教具准备：
多媒体课件、动物头饰、邀请卡、打击乐器。
五、教学过程：
一、律动表演整体感受
师：小朋友们，老师想请你们陪老师随着音乐一起来活动活动，好吗？
（放《音乐小屋》的伴奏，学生跟随老师一起做自由律动）
二、借卡创境巧导新课
1、导入
师：小朋友们，今天老师收到了一份特别的礼物，你们想看看是什么吗?（出示包装精美的“邀请卡"）。请学生打开包装纸，取出邀请卡。
师：哦，是一张邀请卡，我受一位神秘朋友的委托，邀请你们去他的音乐小屋玩，不过，路上会遇到一些困难，但只要你们齐心协力，战胜了它，进了音乐小屋，神秘的朋友就会出现，你们想去吗?
生：……
2、师：那我们出发吧！（播放音乐《郊游》，出示画面）教师带领学生随音乐跳成两个圈。
3、（音乐停）师：小朋友们，你们看!(出示课件“美丽的大森林")这是什么地方啊?
师：(点击课件，画面出现一幅图)，呀，小朋友们，一条小河挡住了去路，这可怎么办呢?
师：(点击课件，出示节奏图)小河让我转告你们，只要打对这条节奏图，就会出现一条船帮你们过河的，小朋友们，加油啊!
A、X X |X X 0 | X X X X | X 0 ||
①请个别学生拍节奏
②我们给这条节奏加上一句话来试试（提示：老师来上课，你想对老师说些什么。）学生可能回说：
欢迎|欢迎0 |欢迎欢迎|您0 ||
你好|你好0 |孙老师您|好0 ||
等等。
③那我们可以对小河说些什么呢？
出示课件
小河|小河0 |请你让我|过0 ||
④师：看看小河同意让我们过去了吗？
(点击课件，一条船出现在河岸边)
师：小朋友们，小船来接我们了，让我们继续前进吧!
4、师：小朋友们，现在又出现了一个新情况，一棵大树挡住了去路，怎么办呢?别着急，会唱下面这条乐句就能继续前进。努力阿!
3 3 1 3 | 5 6 5 | 4 5 . 4 | 3 0 ||
①有点困难是吧，接下去啊老师教你们一个绝招，是一个手势。（学生跟老师来学手势）
②让我们加上歌词来试试（课件出示）
音乐小屋|在欢迎|你欢.迎|我0 ||
音乐小屋非常的欢迎“我”，那怎么样才能突出它真的很欢迎“我”呢？（渗透符点节奏的读法）
③加上手势来唱歌词
三、学习歌曲
师点击课件，出示了一座美丽的小屋
1、瞧！在森林的深处出现了什么？这是一座美丽的音乐小屋，你们想进去参观吗?可是音乐小屋的主人还是不愿意出现，她说：“音乐小屋里装着一首歌，想见到她，就必须先学会这首歌，神秘的朋友就会出现了。
2、教师有感情地表演唱《音乐小屋》请学生用身体律动来为老师伴舞。
3、师：大家都听出来了，音乐小屋在欢迎我们去呀，我们快把这首好听的歌学会吧!
4、歌词教学
多媒体出示歌谱，先由生认读歌词一遍，再由师用碰铃为学生伴奏读歌词。
5、用听唱法教学。最后生随范唱学唱歌曲。
6、师：你们喜不喜欢《音乐小屋》?那我们应该怎样唱才能表现出你们喜欢它的心情，用你们的声音告诉老师，好吗?
(启发学生演唱时要有情感，声音要轻快而富有弹性。)
7、学生为歌曲创编动作（放《音乐小屋》的音乐，学生自由创编动作，老师和学生一起选择优美的动作和大家一起学。
8、（点击课件）师：小朋友们，你们唱得真好听，表演的也很好，音乐小屋的门已经为我们打开了，看，它的主人是谁呀?(出示图片)。
师：对了，是小猪!小猪今天晚上想在自己家举办一个篝火晚会，想邀请我们晚上去参加，但是我们得先排练好节目，才能参加。
四、拓展创造“添砖献瓦”
1、我为音乐会“添砖献瓦”
师：我们现在先排练好节目，首先我们先来排练第一个节目：歌表演。（第一段健身操，第二段用学生编排的动作。）
2、师：小猪还交给我几样乐器，让我们用乐器来为歌曲伴奏。师出示打击乐器（手铃、三角铁、碰铃和小堂鼓）。
3、让孩子们选择你认为合适的节奏；并进行演示。
把乐器分给每个小组，由组长带领为乐器选择节奏。
4、分组进行表演
5、交流展示，生生互评。
五、小结
这次音乐会开得非常成功，音乐小屋里面到处都是开心与快乐，希望同学们经常到音乐小屋来做客，希望音乐能永远给大家带来快乐，下课。学生听音乐《单簧管波尔卡》愉快地走出教室。
音乐教学设计13
教材分析：
本课隶属于湘版音乐教材四年级下册第七单元。单元主题为《江南小曲》，重点介绍江浙地区的民间音乐。教材内容分为民歌、歌舞及器乐三个版块，以不同领域展示江南地方音乐委婉、含蓄、流畅、细腻的音乐特点。笔者将单元划分为两课时，第一课时是一节以民歌演唱、欣赏为主的综合课。第二课时则安排歌、舞、器乐欣赏的内容，器乐内容的选择上除掉了古筝曲《茉莉芬芳》，而加入了代表江南器乐的代表“江南丝竹”。本课为单元第一课时，即以江南民歌为主，听、唱江南小调的代表《茉莉花》，欣赏跟唱秧田歌《拔根芦柴花》。旨在通过欣赏同一地区不同民歌而感受体验其所渗透出的相同音乐特征，及其与地区地理、文化、方言的关系。《茉莉花》的教学主要在对歌曲的情感处理上，而《拔根芦柴花》的重点则在感受江苏方言及由波音带来的纤巧委婉的感觉，具体见教参。
学情分析：
学生对《茉莉花》的音调应该是耳熟能详的，但对茉莉花的演唱还需要多下功夫，同时，学生对茉莉花这一典型代表下的江南音乐也知之甚少，针对这种情况，我想“广洒渔网,重点捕捞”，使学生在有限的时间听到更多的代表民歌同时，也能唱好茉莉花，在唱与赏的过程里体会江南民歌风格。
教学目标：
１、感受江南民歌细腻优美婉转的音乐风格
２、在听、说、看、唱等过程中体验方式中探究江南民歌风格
３、能初步了解江南民歌的风格特点，能用亲切、优美的声音演唱《茉莉花》，掌握音乐知识波音
教学重难点：
重点：感受江南民歌的风格特点并能用自己的语言说出，用亲切优美的声音演唱《茉莉花》
难点：《茉莉花》的情感处理、波音
课时：第一课时
教具准备：ＰＰＴ、音响资料
教学过程
一、《茉莉花》导入
听清唱版《茉莉花》 说说在哪听过
师总结：茉莉花是一首民歌，在全国各地都有不同的曲调，大家猜一猜，刚才我们听的那首来自哪里？
揭题：江南小曲
二、感受江南民歌风格
1、欣赏一组江苏民歌片断（无锡景、孟姜女、江苏另一版本茉莉花）
说说音乐给你的感受 优美/柔美/细腻/婉转/吴侬软语
2、观看幻灯片，思考：什么使江南音乐如此柔美？说说你了解的江南
从环境、气候、方言、风俗人情方面初步民歌的地域性特征
师：《茉莉花》是江南民歌中一个典型的代表，接下来让我们一起学习它
三、演唱《茉莉花》
1、跟琴齐唱 师观察情况，如有不对的地方，进行纠正
2、说说歌曲所表达的感情（赞美、喜爱）
师提问：那应该用怎样的声音演唱？
3、指导生用亲切优美的表情和声音演唱歌曲
师评价
4、歌曲处理
（1）以“好一朵美丽的茉莉花”为例，你觉得，把哪个地方唱得强一点，会更加表达出对茉莉花的喜爱？
生自由回答，演唱，全班挑出好的版本
点做的好的学生示范
（2）师：歌曲中出现了两句同样的话“好一朵美丽的茉莉花”，曲调也是一模一样，请你想像一下，如果我们唱的也是一模一样，好听吗？怎样唱会更好一点？
请学生先读一读，引导他们要换气（顺便解决前两个休止符），以及可以加上力度的渐强
齐唱、或独唱加齐唱等方式巩固
（3）第三个休止符的处理
这样美丽的茉莉花，让我来将你摘下，送给别人家，你听
A、师声情并茂演唱
你有什么感觉？哪里表现出的？引导出休止符
B、一起唱一唱
4、有感情地演唱全曲
四、跟唱《拔根芦柴花》
师：大家用优美的声音演唱了《茉莉花》，你们想用江苏方言来学唱江南民歌吗？
1、初听
说出音乐情绪，师简介秧田歌
2、师唱第一段，生找出与普通话很不同的几个字，师讲解
3、跟琴唱一段
4、用对比法解决波音
五、小结下课
江南民歌是中国民歌中一颗璀粲的明珠，它婉转优美易于传唱的旋律流传于民间，甚至走向全国、飘到海外。所以,越是民族的就越是世界的，同学们今后做个有心人，定会听到更多的民歌，它会带给你更多的惊喜！
音乐教学设计14
教学目标：
1、通过聆听，表现出对小动物的喜爱之情。
2、能够自编动作参与表演。
教学重点：
聆听音乐，表现对小动物的喜爱。
教学难点：
自编动作参与表演。
教学准备：
录音机、电子琴
教学内容及过程：
一、开始部分：
1、听音乐起立、问好、入座!
2、复习歌曲。
二、基本部分：
1、聆听《公鸡、母鸡》
(1)完整地聆听乐曲两次，分辨公鸡、母鸡的叫声，乐曲开始是公鸡叫还是母鸡叫?
(2)听乐曲，在课本的方框中划线条，表示听到的公鸡、母鸡的叫声。
(3)听乐曲，分别学做公鸡母鸡的动作表演。
2、聆听《我的小鸡》
(1)完整地聆听童声合唱，感受歌曲活泼、欢快的情绪。提示学生回答歌中比表现的小鸡的可爱处有哪些?听了这首歌后是愉快还是悲伤，并为课本上的小人头涂上颜色。
(2)复听歌曲，自编动作表现出对小鸡的喜爱。
(3)随着歌曲录音用自编的动作表演。
3、编创与活动：
(1)认识铃鼓，并在教师示范下学会演奏铃鼓的正确姿势。
(2)把演奏铃鼓的方法留给学生分小组讨论，怎样奏出短音?怎样奏出长音?
(3)试着用铃鼓为学过的歌曲伴奏。想一想哪首歌曲合适?选一首让大家唱，并有几个学生用铃鼓伴奏。
三、小结。
音乐教学设计15
教学目标
知识目标：认读6个字。
能力目标：分角色朗读课文。
情感目标：能够结合上下文说说老山羊住进医院后情感的变化，产生爱科学、学科学的兴趣。
教学重点
分角色朗读课文。说说老山羊住进医院后情感的变化。
教学难点
有感情的朗读课文。
教学过程
一、导入。
如果你去医院看病，医生会怎样给你治疗？
有这样一所医院，给病人看病既不打针也不吃药，这是一所“音乐医院”。（板书课题）
看到这个题目有什么问题吗？
二、略读课文。
1．自由读课文，注意读准字音。
2．课后的认读字在课文里注音。
3．还有不认识的自己查字典。
三、精读课文。
1．指名读课文，注意读准确。
2．默读课文，想一想，老山羊住进音乐医院前后的变化。
3．回报交流。
4．住进医院前老山羊的身体情况、态度、表现。
5．住进医院后老山羊的身体情况、态度、表现。
6．讨论：老山羊为什么有这样的变化？
7．体会读：“高兴地说”“赞不绝口”
8．对比读：前后的变化。
9．分角色朗读。
四、扩展。
你还知道音乐有哪些用处说一说。
板书设计
失眠
老山羊住进音乐医院
赞不绝口
不愿意
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