《鬼吹灯之精绝古城》 观后感

时间:2017-12-23 作文 我要投稿

  这部网剧《鬼吹灯》最好的地方,可以用四个字概括:精,绝,古,诚。下面是《鬼吹灯之精绝古城》 观后感。欢迎阅读。

  【1】《鬼吹灯之精绝古城》 观后感

  这一版的《鬼吹灯》,终于不用再“上交国家”了!

  当正午阳光决定拍摄《鬼吹灯》,实际上已经自动带出两个问题:一是一直脚踏实地的正午阳光能不能拍好下地倒斗的盗墓剧,二是如果正午阳光都拍不好盗墓题材,国内还有谁能拍得好呢?

  好在基本上无解的第二个问题,已经不需要回答了。豆瓣8.6,这次的正午阳光,没砸!对于国剧观众来说,这可真是一个好消息,对于灯迷来说,这更是一个好消息。

  这部网剧《鬼吹灯》最好的地方,可以用四个字概括:精,绝,古,诚。

  精——故事精致,细节考究,叙事扎实,能看。

  绝——还原度绝,小说中的“红犼”、“两个小祖宗”、“关东军要塞”,居然一个没差都拍出来了,故事也严格按照原著的脉络走,值得点赞。

  古——年代感强,还原度足够,部分场景可以称得上神还原,确实是良心团队。

  诚——制作有诚意,特效怎么也得一块,服化道不含糊,丝毫没有廉价感。一句话,非常正午阳光。

  总之在国产玄幻剧一片大写的不及格中,这部剧确实宛如一股沙漠里的清流,被衬托地那么清新,那么脱俗,可是——

  这部你们众口安利的剧集,依然存在两个非常明显的死穴:主演,以及正午阳光制作盗墓剧气场的违和感,正是这种根子上的不兼容,造成了剧集的一系列问题。

  拍电视和盗墓一样,都是门手艺,是手艺,就得经得起赞美,也扛得住批评。批评,是为了正午阳光更好地“下墓”。那么为什么说,这一版不用再“上交国家”的《鬼吹灯》是有缺陷的精品?

  拍盗墓剧竟拍出了年代剧的质感和玄幻大片的感觉,正午阳光你果然还是那个处女座剧组

  正午阳光这版《鬼吹灯》最突出的就是姿态正,尤其是对原著的还原和剧集制作品质够“正”。

  无论是故事、人物、剧情进展,还是美术、场景、特效,一张80年代海报一件海魂衫,都是做足功夫。虽然是盗墓剧,却处处拿出大剧的范儿,一点不偷工减料,一点不浮夸毛糙,这个不得了。

  如果从编剧的角度看《鬼吹灯》原著,一定会感觉有些费劲的地方,因为线索太多,许多故事线埋得很深,彼此之间盘根错节,组成了一个庞大的玄幻世界观体系,这样的改编就更需要编剧费脑筋,看起来照着改就行,其实非常难,非常容易跳帧。

  所以,有必要了解正午阳光的创作思路:先把人物立足,然后才有故事。

  电视剧《鬼吹灯》的叙事方式是从胡八一在对越自卫反击战中的故事讲起,接下来就是回到北京的胡八一在火车站与王凯旋重逢。

  这种拍法就等于告诉观众,在正午阳光的剧中,别管是盗墓还是宫斗、战争、都市剧,人物都是第一位的。然后,剧情才跟着原著,讲到胡八一决定寻找传说中的关东军地下要塞, 接下来故事的一些关键元素开始纷纷出现,直到经大金牙的引荐认识雪莉杨,寻找精绝古城之旅开始,才拉出剧集的主线。

  许多盗墓剧之所以给观众的感觉很飘,除了故事没改编好,最大的问题就是角色很飘,还会莫名其妙加些莫名其妙的角色进来,但这种情况到正午阳光这里就是完全杜绝的。

  正午阳光还采用了常规叙事结合倒叙的叙事手法,就是要将胡八一的人物前世和故事结合起来,从一开始,故事要搭建的就是一个《鬼吹灯》的世界体系,胡八一则是带领观众进入鬼吹灯玄幻世界的领路人。

  就像许多观众知道的,正午阳光是非常任性的剧组,是一群有着强烈的处女座情节和创作洁癖的创作者,所以他们才会让陈乔恩饰演的雪莉杨在第5集方才登场。

  这也就是为什么他们会沿着金国古墓、昆仑探险、精绝古城的脉络扎扎实实拍下来,但又费劲心思还原了一个“八十年代”。那些老车站、老商店、八十年代流行服饰,包括靳东的崔健式长发,王凯旋的牛仔外套和海魂衫,甚至他们房间里《大众电影》的海报,都雕琢出一种完整的八十年代气息。

  如果是别的剧组,肯定不会把钱丢在这些“不相干”的地方,但正是这些场景共同组成了那个年代,构成了故事背景,这就是正午阳光最特别的地方。

  当然最令观众有感的还是剧集制作的“硬菜”部分,比如“两个小祖宗”出场的时候,许多深夜看剧的观众纷纷表示吓傻了。这就是见功夫的时刻。

  最大的考验肯定是特效,因为许多观众基本是用特效水平衡量一部盗墓剧的水平。正午阳光在这个自己并不特别熟悉的领域,表现也没有令人失望。

  剧中用大全景拍出了雪山、草原、沙漠,在电视剧的成本之下已经难得地呈现出大片感,尤其是雪崩的场景绝对是良心特效。红犼则是启用了身高超两米的篮球运动员孙明明,画了特效化妆,效果也是相当靠谱。而猪脸大蝙蝠和“火瓢虫”的特效,相比电影也不算逊色。

  在拍摄功力方面,很多观众都提到了关东军地下要塞这段相,的确是相当赞,拍出了国产剧少有的不故弄玄虚的恐怖气氛,对决部分也拍得紧张有力。

  但是对于我来说,最重要还是从全剧强烈的正午阳光风格当中,获得的观剧快感。尤其是剧集着力的《鬼吹灯》体系的打造上,还有很多细节的趣味,都让你能感受到创作者的用心。这种用心,观众肯定可以感受到,这大概也是正午阳光被誉为业界良心的原因。

  可是靳东演的真是胡八一不是明楼吗?陈乔恩的雪莉杨气场不够又是怎么回事?

  可是《鬼吹灯》绝对不是一部没有缺点的剧集,而它最大的缺点,显然出在了人物塑造和演员表演方面。

  当然,正午阳光的角色塑造即使有问题,也是一种高级的问题。不会是那种人物神奇的“主角光环”,或者为了突出明星把整部剧故事碾碎这类的问题。

  在演员表演上,也不乏一些非常精彩的段落,比如胡八一、王凯旋与大金牙的首次遭遇戏,不仅写出了故事,也交代了角色性格,几个演员的表现火花四射,非常见功力,也就是说从表演本身来说,《鬼吹灯》的这些演员都是靠得住的。

  那么《鬼吹灯》角色方面的问题是什么?演员表演状态不对,角色和原著形象差生了偏差,简单来说——

  靳东太正,陈乔恩太甜,王胖子太瘦。

  表演功力方面,靳东当然是没有问题的,可胡八一毕竟是一个当兵就不按规矩、盗墓更不按常理的角色,一句话,就是角色必须有一股子混不吝的痞气,这也陈坤在电影版中的表演备受赞誉的原因。

  可是在靳东的表演中,整个表演依然是不动声色的,是过度内敛的,这样也使得他这个角色失去了应有的跳脱感,也会让观众想起明楼。实际上,如果靳东的表演风格,不是过分接近《伪装者》,而是接近《琅琊榜》,效果肯定会更好。

  王胖子的角色则比较讨巧,性格突出热血义气,又有各种变化,加上赵达确实是个不错的演员,所以他的表演其实很不错。但也有个问题——这个演员一开始就选错了。

  无论怎么解释,王胖子至少得是个胖子,现在看起来,胡八一的身形显然比王胖子还宽阔一些,这种角色的违和感,肯定是挡不住。

  而陈乔恩版本的雪莉杨从目前出场的戏份上来看,显得甜美有余干练不足,气场和原著中洒脱干练的雪莉杨还没对上。有舒淇版的珠玉在前,陈乔恩肯定必须面对观众先入为主的问题,接下来就看她能不能给观众一个陈乔恩版本的雪莉杨。

  当然剧集的选角也有一些额外的趣味,那就是一班正午御用演员的“穿越”,比如《伪装者》中的“梁萌萌”成了 “大金牙”,《琅琊榜》中的小王爷演的小兵油子,当然还有孔导演自己饰演的神秘抢戏大酱油,可是这些额外的趣味,终究还是不能解决几个核心演员出戏的问题。

  正午阳光把盗墓剧拍出了正剧范儿,可天下霸唱和正午阳光的风格出现了不兼容

  这部《鬼吹灯》,赞也正午阳光,诽也正午阳光。

  既然是正午阳光来拍,这部剧就不是天下霸唱一个人的标签了,正午阳光肯定会在构图、运镜、在叙事结构上、人物表演上,每个方面,放进他们的设计与风格。

  但比起正午阳光大气正剧范儿和《琅琊榜》《战长沙》的完美对接,现在这部盗墓剧却要强行在一部剧集中兼容两种不同的风格。这两种风格,一种是天下霸唱的玄幻风,一种是正午阳光的正剧风。

  这两股风格就像两道互相冲突的真气,在剧集结构内部横冲直撞,互相角力,这就造成了一些观众虽然觉得剧集制作非常精美、剧组诚意满满,但总觉得哪里不对。

  比如说,节奏。前两集的节奏,娓娓道来,观众嫌慢,五六集的节奏,又快到飞起。又比如,作为一部好莱坞常见的冒险类型剧,剧集的视觉部分明显略显朴素。

  这些创造上的不完美,正是源自这种创作内核上的不协调。

  说白了,无论盗墓倒斗的危机四伏,地下世界的险象环生,盗墓文化的神秘莫测,盗墓题材的核心魅力都在于——

  带观众出离现实世界,去见一个前所未见又无法解释的玄幻世界。

  而正午阳光的《鬼吹灯》呢?却要用一种踏实到近乎执拗的现实风格,将观众带去一个万事都有解释的盗墓世界。

  但我依然深深尊重,不遗余力为观众脚踏实地拍剧的匠心。

  实际上,正午阳光并不是拍摄盗墓题材剧最适合的团队,因为一个风格太实的团队拍一个太玄幻的题材,注定吃亏,但这又是国内最适合拍摄《鬼吹灯》的电视剧团队,因为在被五毛特效和浮夸剧情折腾了好几回以后,观众太需要一个靠谱的团队来一部玄幻正剧了。

  最终结果证明,最不适合拍玄幻剧的正午阳光,拍出了目前为止国内最棒的盗墓玄幻剧《鬼吹灯》,这是正午阳光的骄傲与无奈,也是中国电视剧的黑色幽默与无奈。

  比起来,正午阳光版《鬼吹灯》的专业度,用心度,良心度,当然甩出许多国产盗墓玄幻剧几条街。只不过,这种良心的程度,还是因为正午阳光的现实主义风格、靳东的老干部版胡八一打了折扣。观众为这版《鬼吹灯》给出五星评价,很可能不是因为剧集足够完美,而是因为它的那一班对手,实在是太弱了。