张艺谋《长城》电影观后感

时间:2017-12-26 作文 我要投稿

  长城观后,心中一个大写的帅,一种文化底蕴十足的,大气磅礴的震撼。下面是张艺谋电影《长城》观后感。欢迎阅读。

  【1】张艺谋电影《长城》观后感

  由张艺谋执导的贺岁饕餮巨制《长城》将于12月16日全国公映,影片由中国电影股份有限公司、乐视影业、传奇影业、环球影业联合出品,汇集了马特•达蒙、景甜、佩德罗•帕斯卡、威廉•达福、刘德华、张涵予、鹿晗、彭于晏、林更新、郑恺、黄轩、陈学冬、王俊凯等中外豪华阵容以及余心恬、刘冰、李亨等实力派新人演员出演。

  电影的背景设定在北宋时期,无影禁军为捍卫长城而战,不惧牺牲,这是本片最为震撼人心的地方。

  长城抵御的不是历史上的匈奴,而是中国神话传说中的远古巨兽饕餮。饕餮最早是中国人的图腾,古代青铜器多雕刻饕餮头部形状作为装饰。《长城》中饕餮的形象取自古书《山海经》,它是贪欲的化身。在这一点上,怪兽饕餮又与西方宗教文化中的“七宗罪”不谋而合,在天主教义中,其中一罪便是饕餮(暴食),在输出中国文化的同时,又能与西方文化接轨,让西方人对抵御饕餮产生心理认同,这样的文化输出才能正中下怀。

  更难能可贵的是,《长城》里的饕餮,补足了中国电影中怪兽的缺失,日本有《哥斯拉》,韩国有《汉江怪兽》,美国有《侏罗纪公园》里复活的恐龙,《长城》之后,中国电影也有了自己文化下的怪兽形象。

  在长城上抵御饕餮的军队,则是无影禁军。在前几日发布的“无影禁军”特辑中,五军的盔甲、武器、作战功能一一作出详解。中国文化中,墨分五色,擅用色彩的张艺谋巧妙将其嫁接到盔甲颜色上,同时清代满洲八旗也有以色分兵的传统,五军不同的色彩有不同的视觉效果,对照着他们不同的作战能力。

  五军特辑则现了五军将士浴血奋战的气势,同时解密了五军的详细特点:张涵予和鹿晗所在的熊军是近战部队,与饕餮短兵相接;景甜统领的鹤军如飞鸟捕食,从天而降力战饕餮;彭于晏率领的虎军将领,操控重型机关,巧借水力痛击饕餮;林更新统领的鹰军是一支弓箭部队,饕餮来犯时,万箭齐发如大雨倾泻而下;黄轩统帅鹿军,如疾驰在密林中的雄鹿,在饕餮群中杀出血路。五军将士协同作战,在长城上不同的战区配合行事,缜密运作犹如精密齿轮运转,全景俯瞰震撼人心。

  【2】张艺谋电影《长城》观后感

  由张艺谋执导的贺岁饕餮巨制《长城》于12月16日全国公映,影片由中国电影股份有限公司、乐视影业、传奇影业、环球影业联合出品,汇集了马特•达蒙、景甜、佩德罗•帕斯卡、威廉•达福、刘德华、张涵予、鹿晗、彭于晏、林更新、郑恺、黄轩、陈学冬、王俊凯等中外豪华阵容以及余心恬、刘冰、李亨等实力派新人演员出演。

  11月15日,影片在京举行“五军集结,雄关点将”发布会,导演张艺谋携景甜、鹿晗、林更新、黄轩一众演员亮相,讲述了“无影禁军”的创作灵感,以五兽命名、五色区分都是对中国传统文化承袭和表现,展现了五军将士浴血奋战的气势,现场同时解密了五军的详细特点:张涵予和鹿晗所在的熊军是近战部队,与饕餮短兵相接;景甜统领的鹤军如飞鸟捕食,从天而降力战饕餮;彭于晏率领的虎军将领,操控重型机关,巧借水力痛击饕餮;林更新统领的鹰军是一支弓箭部队,饕餮来犯时,万箭齐发如大雨倾泻而下;黄轩统帅鹿军,如疾驰在密林中的雄鹿,在饕餮群中杀出血路。五军将士协同作战,在长城上不同的战区配合行事,缜密运作犹如精密齿轮运转,全景俯瞰震撼人心。

  中国元素不仅能为电影增添美感和丰富的细节层次,也是电影故事的内核与根本。电影的背景设定在北宋时期,那时候中国的家国情怀也最强烈,他们为捍卫长城而战,不惧牺牲,无私无畏无影无名的无影禁军,是《长城》这部影片最为震撼人心的地方。这次张艺谋要用全球大片的方式来向世界讲好中国故事。

  《长城》讲述了古代一支精英部队为保卫人类,在举世闻名的长城上演生死决战的故事。电影由乐视影业、中国电影股份有限公司、五洲电影发行联合发行,作为今年贺岁档备受期待的影片,电影于12月16日在国内以3D、IMAX3D、中国巨幕3D、杜比视界、杜比全景声、Auro格式震撼上映,并将随后在全球包括北美、欧洲在内的多个国家及地区公映。

  【3】张艺谋电影《长城》观后感

  张艺谋为了拍好《长城》,请来《谍影重重》的编剧托尼·吉尔罗伊来当中国当他的编剧,所以我们看到的这座“长城”肯定不会是中国人眼里的长城,就你当年贝托鲁奇拍出来的《末代皇帝》也不会是中国人眼里的溥仪一样,当然,这样的“长城”也不会是张艺谋眼里的长城,而纯粹是GREAT WALL。

  虽然电影里说,这个故事可能会是发生在中国的大宋王朝时代,但除了这个交待性的旁白之外,你一点也看不到大宋年代的影子――大宋时代,尤其是北宋时代,是中国历史上边境守卫最为废驰的一段,北方部族蛮邦频年发动着南侵战争,而如电影《长城》里描述的,由一支强大的无影禁军终年铁守边塞的情景是从来也不曾存在过的。

  所以,这部电影的故事核心其实只有一个字:玩。

  所以,看这部电影,也一定要有一颗玩心。

  再其实,大家可能忘了,二三十年前张艺谋成名时就宣称自己是“玩电影”的,那时候这仨字曾吓得全中国人都口呆目瞪。

  而有了玩心,再看这部电影,境况就是另一番样子。

  童年时代即被养在无影禁军军营里的林梅(景甜饰),许多年过去后已经成长为一位久经战阵、武术高强,而又足智多谋的美丽女将军,他与殿帅邵将军(张涵予饰)情同父女,在邵将军战死之后,林梅理所应当地成了这支无影禁军的大首领,王军师(刘德华饰)及以下众将也很自然地拥护林梅,这证明这支无影禁军其实是一支家族部队,这倒与中国历史上那些长城守卫部队里父一辈子一辈的家族传统非常一致。

  电影用非常逼真的特技,强化了建设于中国北方山脉之间的万里长城的巍峨与雄壮,城墙可以说是巨高无比,而且滴水不漏,连特朗普同志未来要在美墨边境修建的长城也无法望其项背;由邵将军多年训练出来的无影禁军,分成红、蓝、绿等多种颜色,分司不同武器和不同战法,大敌当前,他们以各自的战阵相迎,进退有据,士气旺盛,其中尤其以由景甜率领的飞索军最为亮眼。

  可能是武侠电影片场的威亚装置触动了老谋子的创造神经,让他和团队构建出一支由数百位身着蓝色衣甲的美少女组成的飞索部队,她们个个轻功了得,而又心狠手辣,更是视死如归,当无影禁军与怪兽部队接战之时,她们居然由城上的机械以索悬之,从敌人的头顶进攻,出其不意,杀其不备,不过,片中也表,这样一支部队的伤亡率自然是最高的,那堆满在城墙之上浸满美女们鲜血的血衣可以证明。

  林梅就是从这样的生死拚杀中成长为女将军的。

  从前,张艺谋电影中的女性,一直都有一种特别的被赋予他个人审美情趣的美感,张艺谋刚成名时,就有许多影评专家专门著文研究之,但无论是曾经的巩俐,还是章子怡,以及周冬雨和倪妮,她们在张艺谋电影里呈现的女性美都有着强烈的人文色彩,都试图被赋予深刻的文化含义,更意在使之与中国传统女性的审美产生密切关联,但是到了这部《长城》里,我倒觉得他差不多完全主动放弃了这些,而纯粹想以类似《古墓丽影》里的劳拉一样的游戏性让景甜塑造出一个更为网络化和更为数码化的杀人美少女,她首先是一架女性的杀人机器,不,她始终是一架女性的杀人机器。

  而这架女性的杀人机器真正要杀的又并不是人,而是一群来自未名世界的形象极为丑陋和怪异的怪兽,饕餮,但应该向读者言明的是,这种叫饕餮的怪物还真不是张艺谋拍脑袋创造出来的,它其实是中国古代传说中龙的九子之一,贪婪成性,甚至贪吃自己的身体,只留下一张大嘴在世间――我们看到《长城》里的饕餮被塑造为一种可以依靠现实经验而不断学习,达到头脑愈发智慧的怪兽,所以我怀疑若人世间真有这种东西,那一定是外星人造出来的智能机器,反正,这部电影就是这样,只要你把精力盯在这些中国电影里少见的奇怪物种上时,就会有更多奇奇怪怪的念头跟着涌出来。

  但大体上说,我对张艺谋的企图还是理解的,《长城》是一部他想拍得更为好玩的电影,这或者也包含了他对未来中国商业电影方向的一种预判,也未可知,如此而已。

  景甜之所以很成功地出演了林梅这个角色,而且是以惟一的女性角色出现,又最终成为这部电影里的最核心人物,倒可以回答以前许多人对这位长相甜美、笑容纯真的女孩的某些疑虑,比如有人说她就是花瓶,在《长城》里,景甜要完成的任务就是一个最完美花瓶的任务,万绿丛中一点红,一定要美;还比如有人说她面瘫无演技,在《长城》里,景甜这个角色就是得冷峻不苟言笑,情绪简单,哭哭啼啼的感情戏是能凸显演技,但却与电影的荷尔蒙格格不入;但最主要还是能打,她的人设没有任何的拖泥带水,不带半点文艺腔,但必须出色地完成那些难度非常大的动作表演,这让我忽然想到当年的杨紫琼,看这部电影的时候我就想,在当下影坛,无论是香港的还是内地的,应该已经没女明星能完成比景甜更为出色的动作戏了,这就是一个真正商业片女主角的成功。因为进入21世纪以来,随着电影特技的进步,以及香港功夫电影的式微,能够真正靠拳脚在银幕上打出明堂的演员越来越少了,而靠拳脚可以在银幕上打出大明堂的女演员,更是几乎完全绝迹,景甜差不多就是惟一的那一个。

  至于大家吐槽的景甜为什么戏份多,那实在是太好理解了。灵魂人物马特达蒙是绝对主力,跟他对手戏的演员自然戏份也多。这跟老谋子的电影《金陵十三钗》一样,男女主角线索并行,正如倪妮的角色改变了贝尔一样,景甜的角色也逐渐改变了马特达蒙,他也随之完成了灵魂的自我救赎,这一点上,异曲同工之妙。

  所以,我觉得,如果能把电影《长城》改成“长城打怪兽”,直接告诉大家进电影院最主要是要看到什么,那一切就都完美了。

  【4】张艺谋电影《长城》观后感

  长城观后,心中一个大写的帅,一种文化底蕴十足的,大气磅礴的震撼。

  张艺谋一向擅长气势恢宏的片子,从《英雄》到《满城尽带黄金甲》,饱满的色彩营造出一幅幅绝美的画面。《长城》依旧,有灰黄色大漠硝烟的广博,有雾气下水墨画般的绵延,当然还有长城内部,制敌的武器随着斗争的激烈层层解构后,彰显出睿智下精密与庞大的协调统一。无影禁军的组队,无论是名称还是色彩,都处处散发着中国文化的美感,在故事的背景下,凸显一种着实的刚强美。

  数年来美国大片早已占据了市场主流,很多人不自觉中接受了其个人英雄主义和拯救世界的理念。而就像很多影评和推介所言,这一次的《长城》,是中国文化走向世界的一次尝试。打怪兽,似乎是近年来一种外国的流行文化,而这一次,主角成为了中国的传统“神兽”。有着千年文化积淀的背景,即使是反面的代表,也有着非比寻常的震撼力。故事的背景在宋朝,那个时期的中国,是全世界科学技术文化的巅峰,承担起拯救世界对抗怪兽的任务,顺理成章。

  影片中反复强调“信任”二字。以及各个兵种,将军和小兵,互相精诚协作,确实是中华文化中值得推崇和发扬的闪光点。片中明星很多,片尾的时候一一略过,但除了少数主演,很多即使是某支部队的头领,也只有很少的镜头和简短的言语,多数时间与整体场景融为一体。不知道是否有意为之,但就通篇而言,反倒体现出了一种超越层级之上的,精神力量的团结。

  个人其实有些排斥自然或怪兽的灾难片。之前和人聊起,人家说还好吧,因为最后都是人类胜利了嘛!但是在我看来,代价实在太过惨重,那些群众演员,甚至那些不带着主角光环的主配角,无一例外都会在故事情节的需要中牺牲。最终的胜利,只属于那10%,甚至更少的幸存者。这样的胜利,终归遗憾更多。普通大众,在灾难面前,只是再渺小不过的一粒尘埃。

  所以自然更关注的影片中小鹿的那个角色。很喜欢小鹿的表演,一个普通的小士兵,在恢弘的战场上迅速的历练,这种速度也许是身不由己的吧。从最初的胆怯,到最后牺牲时的淡然决然。这是否就是人人都在思考的,生命的意义呢?!牺牲在所难免,意义境界几何?!

  即使知道最终一定是人类战胜怪兽的结局,但是特效的烘托,足以让人在观影全程一颗心从头悬到尾,IMAX是一定要大力推荐的了。影片的画面感和配乐,也越发衬托了恢宏:禁军与怪兽双方各自数以万计的数量制衡,秦时明月汉时关的古曲,在那样的,电影背景下,都有一种沧桑恢弘的味道。这样的回忆与缅怀,更加沁入心底。

  片中说,人类和饕餮,一样的贪婪。而贪婪就是一切灾难的原罪。好在我们的文化有着足够的积淀,我们是一个整体,我们勇往直前。