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美术表现形式教案

时间：2024-09-05 11:25:51 毅霖美术教案我要投稿

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美术表现形式教案范本（通用10篇）

　　作为一位无私奉献的人民教师，时常需要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。快来参考教案是怎么写的吧！以下是小编为大家收集的美术表现形式教案范本，仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术表现形式教案范本（通用10篇）

　　美术表现形式教案 1

　　一、教材分析：

　　本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

　　二、教学目标：

　　知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。

　　三、情感、态度和价值观：

　　通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。

　　四、教学重点：

　　造型基本要素在艺术创作中的作用。

　　五、教学难点：

　　灵活运用造型要素分析艺术作品。

　　六、教学准备：

　　多媒体及课件

　　七、教学过程：

　　引导阶段

　　播放一组图片艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力。（创设情境，激发兴趣）

　　发展阶段

　　一、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间

　　1、线条：展示一组图片：我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画，还是现代绘画；无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品，提出问题：比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元《菩萨立像》石雕唐代《宴罢》装饰画古希腊总结：线条是美术创作基本的'造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。（明确概念开阔学生视野，打开思路。理解不同线条给人以不同的感受。艺术家创造出各种各样的线条，来表达自己的感情，体现这些线条丰富的表现力。）

　　2、明暗：出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利女人像》线描马蒂斯法国提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。自达芬奇总结出，“明暗转移法”后，他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。

　　3、体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。上海世博会沙特场馆（建筑）双环（雕塑）

　　4、空间建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。《阿尔让特伊的大道》（运用比较分析的方法了解明暗的特征及其在艺术创作中的作用。感受体量产生的视觉效果和心理感受。理解实体空间和虚拟空间。）

　　评述阶段

　　出示作品《太白行吟图》《老人像》（运用所学知识赏析美术作品）

　　小结拓展总结本节课知识点，为下节课教学做好铺垫。

　　美术表现形式教案 2

　　教学目的：

　　引导学生根据日常生活的感受，刮大风充分发挥自己的想象力、创造力，把风及风吹引起的物象变化，用较夸张的绘画语言表现出来。

　　教学重点：

　　锻炼学生的形象记忆能力、想象力、刮大风创造力及合作精神。

　　教学难点：

　　能将生活感受用概括、集中、强化、夸张甚至幻想的方法表现出来。

　　教学准备：

　　多媒体课件刮大风

　　教学过程：

　　一、引入新课：

　　1、听——播风声。

　　2、了解风的级别及类型：微风、阵风、大风、狂风、台风、龙卷风……学生从中了解到在刮几级风时应留在安全的'地方，增强学生的安全意识。

　　3、让学生模仿各种风的声音，活跃课堂气氛。（可加律动）

　　4、观看课件演示动画：落叶——大风。

　　提问：你想怎样表现风？

　　其它同学根据他的描述，想象当时的情景，并判断是什么风？

　　请学生上黑板表现，学生点评，老师点评、修改。（此时，可播放“风车——风吹树动——龙卷风”）

　　5、欣赏名家绘画作品，了解画家是怎样在画面上表现风的。

　　（1）《遇难船》通过乌云、海浪、被风吹得倾斜的船和在水中挣扎的人来表现风。

　　（2）梵高的《星空》用卷曲的笔触，蓝、黄色对比的色彩，表现出空气的流动感。

　　6、观看学生作品，了解学生是怎样通过想象表现风的。

　　二、学生作业，教师辅导。

　　1、作业要求：

　　（一）借助被风吹而产生形态变化的物象来表现风。

　　（二）通过想象用色彩、线条表现风。

　　2、活动形式：以一大组为一个单位，岭南版美术教案（共分为四组：微风、阵风、大风、龙卷风，可自由选择、参加自己喜欢描绘的风的组。）

　　3、作业评价：

　　（一）请每组派出代表，介绍自己用什么方式、怎样表现风的？怎样画会更好？

　　（二）根据老师订出的几项标准，请同学代表和老师投票给自己认为表现突出的组。

　　三、小结：进行环保教育。

　　美术表现形式教案 3

　　教学目的：

　　通过用线条表现物体的结构，进一步学习以线造型的作画方法，加强对形体结构的理解，培养形体结构的观察能力。

　　作业要求：

　　用线条正确表现物体的结构。

　　教学重点：

　　1、观察、分析、概括物体的形体

　　2、用线条正确地表现物体的形体结构。

　　教学难点：

　　如何用线条来正确表现物体的形体结构。

　　教学过程：

　　第一节

　　一、组织教学：（1分钟）

　　按中学美术常规进行。

　　二、引入新课：（2分钟）

　　总结上一节课——用线生动地描绘物象，并展示优秀学生作品。

　　三、讲授新知识：（15分钟）

　　1、分析物体的结构，树立形体结构的观念。

　　（1）体的形成：演示。

　　（2）体的构成结构：分析几何形体的长、宽、高。

　　（3）如何将复杂的物体用几何形体加以概括。

　　2、讲解和演示用线条表现物体结构的.方法。

　　四、学生实践，教师视导：（22分钟）

　　1、作业要求：

　　（1）临摹课本第二页学生的作品。

　　（2）学习作品中用线表现结构的方法和步骤。

　　3、辅导要点：

　　（1）引导学生深入地分析所临摹作品。

　　（2）要求学生按方法步骤临摹。

　　（3）引导学生注意各部分的比例关系。

　　五、课堂小结：（5分钟）

　　肯定学生的学习积极性，通过临摹掌握了一些表现方法，为下一节课的学习做了准备。

　　第二节

　　一、组织教学：（1分钟）

　　二、引入新课：（2分钟）

　　上一节课通过临摹，学习了用线表现物体的形体结构。这一节课进行实物写生。

　　三、讲授新课：（15分钟）

　　写生一组静物，用线表现物体的形体

　　演示写生的方法和步骤：

　　1、用辅助线定出物体的大体轮廓，找出对应的中轴线。

　　2、勾出物体结构的轮廓线，比较各部份比例关系。

　　3、从形体结构出发，进一步画出具体形象结构特征。

　　4、用肯定的线条深入描绘。

　　四、学生实践，教师巡视指导。（20分钟）

　　1、作业要求：

　　（1）提倡严谨的造型。

　　（2）运用整体的观察方法。

　　（3）各部份比例关系要正确。

　　2、辅导要点：

　　（1）整体地把握物体的形体结构。

　　（2）运用基本形体去概括物体结构。

　　（3）辅导学生注意比例关系，准确地表现物体的形体。

　　五、课堂小结：（5分钟）

　　启发学生观察、体验和理解线在造型中的功能和作用，用线条表现物体的结构，用线条生动地描绘物象。

　　美术表现形式教案 4

　　教学目标：

　　1、通过蛋壳人造型设计，制作，进一步丰富学生的想象力，提高学生的表现力，创造力审美情趣。

　　2、进一步丰富学生美化生活的能力，体验设计和制作的一般规律。

　　教学重、难点：

　　蛋壳人造的设计、制作。

　　课型：手工课

　　学习领域：造型、表现

　　学具准备：蛋壳、彩色纸、剪刀、胶水，彩笔或颜料等

　　教学过程

　　一、激发审美兴趣，导入主题

　　教师拿出蛋壳，让学生想一想，它们能做什么？

　　学生的思维立即活跃发言，有的说做小丑、有的说做京剧脸谱、有的说做不倒翁……

　　师：同学们的回答都很好，这些被人们扔弃的废品经过加工，同样可以成变艺术品。那我们的这节课用蛋壳也来做一做自己构思选择人物。

　　二、发展阶段

　　①结合教材中蛋壳人造型作品，请学生分析蛋壳人造型的.类型和方法：

　　蛋壳人偶类型——用蛋壳制作人物头型，用布料制作服装，组合后可用来演偶戏。

　　蛋壳人摆设——用蛋壳与圆筒组合，制作成各种人物造型。

　　蛋壳不倒翁——把蛋壳内部放入熔化的蜡及重物，制成不倒翁。

　　京剧脸谱造型——用蛋壳做京剧人物的头部，取硬纸剪出造型人物的髯口和部分躯体，再制作一顶帽巾子，按谱式画好脸谱及服饰，头饰着色。

　　②引导学生结合相关相关资料讨论蛋壳人设计思路。

　　③辅导学生绘制设计草图。

　　④布置学生结合图稿完成蛋壳人造型制作。

　　三、学生作品展评：

　　把做完的作品集中到讲台，相互评论，将设计有创意的作品，讲一下构思、创意，给予表扬，及时鼓励好的作业，对有缺陷的作品提出修改的建议。

　　四、收拾与整理

　　教学中注意加工后材料的处置，可事先准备塑料袋，尤其是苯板，切割后的碎屑要及时收集，防止污染环境。

　　课后反思：

　　素质教育的重要内容是注重学生创新能力的培养，注重学生个性的发展，因材施教，因地施教。美术教学不以统一的标准和模式来要求学生，而是让学生充分显示和发挥自己的个性，鼓励学生创新，学会不同于他人，不同于自己的新思维方式。

　　美术表现形式教案 5

　　教学目标：

　　1、从日常生活中观察运动中的人物姿态并说出各种姿势特征。

　　2、善于合理利用铅丝、废纸、黏土等各种媒材塑造运动中的人物姿态或运用绘画形式表现运动中的人物姿态。

　　教学重点：

　　观察人的各种动态，运用多种媒材进行生动表现。

　　教学难点：

　　1、注意表现人体关节部位的转折变化。

　　2、注意掌握各种不同媒材特性。

　　教学过程：

　　一、资料赏析

　　视频欣赏

　　看一看人类的各类体育运动多么优美呀！

　　看看刘翔跨栏的姿态多帅啊！你能说说他的运动有什么特点吗？

　　看一看奔床的运动有什么特点？

　　我们人类的所有运动，其实都是靠人体各个关节和肌肉完成的。

　　你能描述他们不同的跑步姿态吗？请你试着用简笔画画出动态线。

　　你能描述他们不同的舞蹈姿态吗？请你试着用简笔画画出动态线。

　　你能描述他们不同的打球姿态吗？请你试着用简笔画画出动态线。

　　我们身边有没有这样优美的动态？请你也来找一找。如果你能及时把他们抓拍下来或画下来，相信你发现的画面更精彩！

　　这种陶舞俑身着绕襟深衣，身姿娇柔，身体随着舞步的变化呈现出“S”形。

　　舞俑的身体弯曲度和侧转度各不相同，舞姿亦有变化。（绕襟衣陶舞俑）（陶舞俑）

　　二、操作技巧

　　操作提示

　　1、通过欣赏分析资料图文，在第一节课练习画动态，先将大概的动态画出来，再添加必要的'细节。

　　2、接下来的课可以用黏土等各种材料表现动态。

　　三、作品展示

　　不同舞姿的舞佣

　　黄白釉舞女俑

　　杂剧陶俑(元)

　　仙女带着荷花在上空以美妙的舞姿缓缓地飞翔。轻柔的飘带随风飞扬。

　　依靠人物美妙流畅而富于运动感的姿态，依靠衣衫的纹路飘带的流动方向，就会感到这些艺术形象是在空中生风飞来飞去。

　　陕北的欢庆腰鼓

　　（陈乃广钢笔速品）

　　捕捉舞蹈和体操运动中瞬间的优美动作姿态。

　　零的突破（油画）王振华

　　此作品塑造人物的肌肉，充分展示了划船运动力度与美感，表现了一种积极向上的。

　　龙翔（漆画）人和舞龙是中华民族传统节日活动之一，画面上舞龙人用力挥舞龙杆和龙珠，有节奏的运动步伐，两条龙舞得活灵活现，以较强的视觉冲击力，显现出热闹而祥和节日气氛。

　　学生作品:拔河（水粉画）

　　学生作品：快跑(纸版画)

　　人物的动作特别是双腿的动作画得很生动。人物的姿势像旋风一样，非常有动感。

　　吴要鑫作：迎奥运(油画棒)

　　双手托起地球仪，在五环标志的周围，运动员们在展示着不同的运动姿态。

　　居欣怡作：七彩生活(水粉画)

　　球场上，队员们不同的踢球姿势表现了赛事的激烈，而场下的观众也以自己独特的、富有个性的方式为队员加油！

　　俞立伟作：进球了(纸版画)

　　版画上四个人物的动作生动，特别是守门员倒地扑救和对方踢球动作更为传神。

　　李彦旎作：骑竹马(国画)

　　这个小男娃一手握着竹马，一手舞着柳条鞭，好一派跃马扬鞭的气派。那瞪眼歪头的动作活泼生动，憨态可掬。

　　王嘉俊作：踢毽子(油画棒)

　　小女孩踢毽子时，高高竖起的辫子，上下舞动的手臂，弯曲甩动的右脚无不生动地展现了女孩踢键时的活泼可爱。

　　赵梦伊：钻城门(油画棒)

　　画面上，四周孩子不同的奔跑姿态和中间搭城门以及转城门不同的姿态相互映衬，多层次的动感画面淋漓尽致地展现了孩子游戏时的欢快愉悦！

　　四、作业设计要求：

　　1、在生活中观察人的各种动态，也可对看镜子观察自己的动态。

　　2、表现人物动态时，注意人体各个关节部位的转折变化。

　　3、第一节课画动态，先将大概的动态画出来，再添加必要的细节。

　　4、接下来的课可以用黏土等各种材料表现动态。

　　五、课后拓展

　　在生活中留意观察各种人物动态表现。

　　用自己喜欢的表现手法，制作一个动态造型来装饰我们的环境。

　　美术表现形式教案 6

　　教学目标：

　　1、发现和欣赏动物动态造型之美。

　　2、指导学生运用多种形式表现具有动态的动物造型。

　　3、鼓励学生探究事物的热情，以及在创作过程中团结协助的。

　　教学重点：

　　1、在表现动物的具体特征之外，更要表现出动物的运动姿态。

　　2、将动物的灵敏、矫健等特点表现出来。

　　教学难点：

　　把握动物动态的具体特征，如头、躯干、四肢等产生的变化，重视对动物运动时的速度感、力量感的表现。

　　教学过程：

　　一、资料赏析

　　动物和人一样它们也有多姿多彩的运动

　　看了它们的运动表现,你能试着画出它们最精彩的动作或说说它们的运动特点。

　　豹和虎在追赶猎物,身体成”s”奔跑的姿态。马、斑马和驴子不同的奔跑的姿态。熊跳跃的姿态。大象奔跑的姿态。长颈鹿走路的姿态。你能说说它们的运动时有什么特点吗?斗羊跳跃的姿态。鹿奔跑跳跃的姿态。不同鸟飞翔的姿态。

　　二、操作技巧：

　　操作提示

　　1、通过欣赏分析资料图文，展示各种表现方法，提问学生最喜欢哪种表现方法。

　　2、让学生用自己喜欢和擅长的方法表现各种动物的动态。

　　3、在表现动物动态时要对它们的内部结构等有所了解，这样才能更准确的'表现它们的动态。

　　4、在理解结构的基础上可大胆进行变形。

　　三、作品展示

　　王春雨作品（鸡，钢笔速写）鸡身短圆，胸部发达，站立时高扬。而弯颈张嘴、收胸腹、挺腰和和垂尾等动作，用线条准确地面好它。必须深入细致地观察，找出规律，把握形体特征和习性，才能生动地表现它的形和神。

　　小狗猫和老鼠猫和老鼠都放开四脚,身体和脚成“小弧线”看谁跑得过谁。

　　两头牛斗得难解难分。一头牛向下冲，一头牛向上顶，高翘的尾巴、高耸的脊背和八条腿的姿态，很具动感。斑马黏土

　　小青虫爬行时不同的动态变化。它身体一会儿成小“s”形，一会儿身体成

　　“拱”形，一会儿身体拉成“直”形的样子。

　　四、作业设计要求：

　　1、欣赏影视或图片中动物的运动姿态，把它们表现出来。

　　2、在作业表现手法上，除了绘画之外还可以让学生尝试剪贴、纸版、泥塑、废旧材料等多种表现方法。

　　五、课后拓展

　　通过本课的学习，同学们一定对动物有了更深的了解，不要忘了在生活中与一些可爱的动物交上朋友喔！

　　美术表现形式教案 7

　　设计思路

　　本单元以多彩的校园文化生活为平台，挖掘校园美术。通过对校园环境、人物以及校园内各种活动的绘画表现，加深对校园丰富多彩的学习生活的体验以及自己与同学、老师之间的和谐关系，培养学生热爱校园生活的情感，并了解对相关环境、人物活动的最基本造型语言和表现方法。在对校园生活体验、学习与研究的基础上，活动三主要是对校园生活的写生与表现，以校园风景写生为主要研究内容与实践方向，设计过程围绕校园风景的速写与素描展开探索，希望同时也能为想研究校园人物写生与创作的老师们提供一个可参考框架，校园生活的写生与表现无论是人物，风景，还是校园生活场景，其实都是一个探究模式，关键是搞清楚画什么、怎么画的问题。将目光投入校园风光，在校园中选取适当的视角指导学生进行表现，既锻炼学生的构图、画面安排的能力，也能培养学生热爱校园的情感。该课有前两个活动的铺垫，在体验选择、学习研究的基础上，直接带领学生室外写生，与前两个活动衔接自然。

　　教学目标

　　1、引导学生通过细致的观察，感受校园环境的美感。

　　2、指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境。

　　3、培养学生热爱校园的情感，提高对周围环境的敏锐观察和感受能力。

　　教学重点

　　对校园环境的仔细观察和深入理解，选取其中印象深刻、有意义、有情趣的部分进行整理、加工和提炼，利用所理解的透视知识进行大胆的构图，有创造性的表现。

　　教学难点

　　校园景物的选择与构思，对铅笔速写技法的掌握和运用与创新，学生驾驭画面的能力。

　　教学过程

　　教学环节

　　教师活动

　　学生活动

　　说明

　　一、组织教学

　　学生干部检查写生用具的准备情况。

　　导入新课

　　二、多媒体展示校园风光图片，提问：在我们美丽的校园中，最有代表性的景观是哪里？

　　学生大胆发表见解，大部分同学回答：湖心亭。（因为湖心亭是圆明园美景之一，现在是我校办公楼前最美丽的一处风景。）

　　回味校园美景，感受校园之美。

　　优秀写生作品激起同学们的绘画欲望。

　　三、进入主题：

　　1、历届学生都对湖心亭进行过大胆的描绘，以此来表达对101中学的热爱，大家要不要看一下？

　　2、风景写生关键的是哪几个步骤，请根据以前掌握的知识大胆回答。

　　3、既然画法是固定的，选景又是相同的，为什么学哥学姐的画却有那么大的不同呢？

　　4、风景写生画作是画家对自然景物的感受和理解，除了固定的绘画模式、绘画技法之外，有更大一方面取决于画家的主观表现。（欣赏著名画家的风景写生）你们能不能挖掘自身对校园景色的感悟，大胆进行创作性的表现呢？

　　学生欣赏湖心亭写生作业。

　　取景构图、打轮廓、细部刻画、画面整体关系的处理、整理完成。

　　学生畅所欲言。

　　激发学生写生热情。

　　让学生体会到绘画理论是相通的，无论表现什么题材，画法无外乎这固定的几个步骤。

　　描绘自然贵在直抒胸臆，贵在创造。

　　探讨工具及绘画技法，为对景写生做铺垫。

　　四、画法探究：

　　1、提问：画树有哪些方法呢?请同学们到黑板前画一画。

　　2、古人画树，现代人画树的方法介绍。

　　3、几种画笔介绍：铅笔、钢笔、毛笔。我们主要使用铅笔。教师在投影上演示灵活使用铅笔所产生的多变线条。

　　4、小结：画树技法有许多，但要相信自己的观察与感受，坚定自己的信心大胆用自己的方法才是最重要的。

　　学生大胆实践，得出结论：

　　1、线条画法，直接用线条勾划树的`轮廓。

　　2、块面画法，观察树的光照关系，从体、面的角度来分析描绘。

　　3、两种办法结合，根据需要自由发挥。

　　学生通过辩论，得出的结果不止一个，这会使学生对问题更感兴趣，这实际上也在影射艺术创作手法的丰富多样性。

　　五、布置学生作业：

　　我们的校园中除了湖心亭，还有许多处美丽的景观，建筑、花草、长廊等都可以入画，关键是要能符合我们的表现需求，构图中可以大胆取舍，根据自己的需要安排画面，下面我们就到校园中选择你感兴趣的景色进行大胆的创作吧。

　　带齐用具，到预先选好的地点，按要求作业。

　　将自己对校园文化的理解融入到创作中去，画法掌握的如何并不重要，关键是培养创新精神、爱校意识。

　　课后小结：举办校园写生作业展，鼓励画面有创意、画法有创新的同学。

　　美术表现形式教案 8

　　设计思路

　　本设计为没有条件进行校园环境写生的老师准备，着重于校园人物形象的写生与训练，在简单复习人体比例结构知识后，给同学们介绍中国、外国人物写生技法，并引导学生挖掘自身的创造性，大胆探索自己的写生技巧，描绘身边的同学形象，提倡同学们合作学习，友爱相处，并可以延伸课题，进行一次表现校园文化生活的绘画创作练习。

　　教学目标

　　1、引导学生通过学习，掌握人体比例的大体测量方法，正确运用于对人物的描绘。

　　2、学会观察人物的形态形象，并分析描绘。

　　3、通过人物全身姿态的写生练习，感知人物结构的和谐美和人体的动态美。

　　教学重点

　　1、学生对人物结构的仔细观察和深入理解，对比例，动态，重心的掌握。

　　2、利用所理解的知识进行大胆的构图，有创造性的表现。

　　教学难点

　　1、对铅笔速写技法的掌握和运用与大胆创新。

　　2、学生驾驭画面的能力，对对象的`感受与表现能力。

　　教学过程

　　一、引导阶段

　　1、引导学生交流讨论，说一说在校园里能看到的小伙伴的姿态，用语言描写这些动态特征，并相互表演一下。

　　2、利用挂图指导学生以人体头长为单位，目测学生的身体比例以及各种姿态的大致比例。

　　3、用录像及多媒体配合介绍人体比例知识及人体动态的要点，掌握重心及动态线特征。

　　二、发展阶段

　　1、做人物临摹练习，也可以直接画照片，强调同学们表现的个人特色。中间也可欣赏名家人物写生作品，介绍名家画法。但提醒同学们不要模仿，要以表达自己的感受为主。

　　2、由同学当模特进行静止状态的人物写生练习。注意比例，重心，对象的形象特征是否把握到，尽自己所能表现出伙伴的性格特征。

　　三、展示讲评

　　同学们互相交流，师生共同评价作业的优缺点，总结出通性的问题，提出改进建议和方法。

　　四、课后拓展

　　随时做校园生活中的速写练习，为以后的创作搜集素材。对家庭成员或社区人物进行写生练习，还可以尝试画一画运动中的人物。

　　美术表现形式教案 9

　　教材思路：

　　本课是“造型表现“课，让学生来观察描绘与自己一起成长，一起玩耍，一起学习的同学及朝夕相处的老师，本身就是一件很有意义的事。每个人都有不同的兴趣爱好、相貌特点和行为习惯，学生可以通过回忆、观察，捕捉到老师和同学最具有表现力的一面。

　　教学目标：

　　总目标：本课学习旨在引导学生掌握写生的观察方法和巩固写生的技法，充分地调动感受、体验、领悟情意领域的相关内容，并尝试运用各种表现形式大胆的表现人物肖像，以提高美术综合能力。

　　1、学习观察人物外貌特征的方法。

　　2、能够用自己的语言分析评述各种风格的肖像画作品。

　　3、在欣赏的同时自主探究各类表现人物肖像的方法。

　　4、培养学生对美术作品的持久兴趣。

　　5、通过绘画活动引导学生感受师生之情、同学之情，学会释放爱心、学会关心。

　　教学重点难点：

　　学生材料准备：铅笔、油画棒、颜料工具等

　　教学准备：

　　教师：性别、年龄各不相同的人物照片若干张。

　　学生：绘画工具

　　教学过程：

　　一、创设情境，悬念导入

　　1、组织教学，教师以活动的形式向学生问好，活跃气氛，拉近师生距离。

　　2、教师提出要完成今天的学习任务，首先需要找到两把钥匙。

　　3、多媒体展示故事情节，动画片《名侦探柯南探案》片断，某珠宝店于一风雪交加的夜晚失窃，

　　店内摄像机拍下一张模糊影像（剪影）。名侦探柯南通过调查找到嫌疑人三人，谁是真正的盗

　　窃者呢?

　　学生通过观察和比较剪影的线索和分析“嫌疑人”的面貌特征，找到“真正的盗窃者”。当“柯南”公布正确的答案时，教室顿时响起一片欢呼声，孩子们找到了第一把钥匙----抓住特征，充满了成功的`喜悦！

　　二、揭示课题

　　《老师和同学》----人物肖像画

　　三、自主学习，情感体验

　　环节一“班级大相册”

　　教师播放老师和同学的一组生活镜头，激起学生对这个题材的兴趣。

　　师：你对我们中的谁最有兴趣呢？用你们的眼睛做摄像机，仔细的把他拍下来。

　　学生活动：互相观察，情感交流。

　　师：“为什么我们班级大相册中的老师和同学会这么可爱？”

　　师：“虽然动画片《樱桃小丸子》中的小丸子和她的同学老师造型很简单，和真人并不是特别相象，但是我们看到她们都非常亲切，这是为什么呢？怎样让画面中人物生动起来呢？”

　　学生找到打开人物肖像画大门的第二把钥匙：表现神态。（多媒体展示：插入“抓住神态”和“表现神态”两把钥匙，“人物肖像画大门”随之打开。）

　　环节二“参观小画廊，我是评论家”

　　多媒体演示----不同形式的肖像画作品（可点击放大）

　　师：“请同学们看屏幕，这里老师选择了画廊中的一些画，其中有你喜欢的吗？”

　　师：“你最喜欢那一张画的绘画风格，你觉得哪一张画的给你一些启发？”

　　师：“你打算选择哪种形式来表现你的画面内容呢？或者你有什么样的新构思？”

　　四、教师演示，共同欣赏

　　边讲边演示，解决教学重点。教师用多媒体展示一些有代表性的作品的创作步骤图。

　　1、勾线图色法的步骤图；

　　2、从局部开始刻画的绘画方法。

　　思考：你会采用哪种方法进行创作呢？

　　五、学生作业，体验乐趣

　　播放优美的音乐，伴之优美的钢琴曲，学生进行创作。一切如此和谐美妙！

　　六、作业展示，师生共评

　　作业展示--“班级的新画册”

　　美术表现形式教案 10

　　一、教材分析：

　　本章通过“欣赏·评述”的学习活动，激发学生参与“欣赏·评述”的活动兴趣，让学生多角度认识自然美和美术作品的材质、形式、内容特征。本节课是本章第一课时，本节课通过象征、寓意、夸张、变形以及抽象等艺术语言，使学生能理解塑造生动、自然的绘画形象，就要善于观察和把握表现对象的形象特征、内在结构、明暗以及色彩关系，包括局部结构、特征与整体结构、特征的主次关系，使之达到和谐统一和具有美感。

　　二、教学目标：

　　1、通过本课学习，使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。

　　2、通过对美术作品中形的认识和分析，提高学生对艺术形的欣赏能力。

　　3、通过对本课的学习，使学生认识美术具有多种表现形式，从而提高学生对艺术形式美的欣赏能力，以及美术学习的兴趣与信心。

　　三、教学重难点分析：

　　重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。

　　难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。

　　四、教具、学具准备：

　　教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。

　　学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。

　　五、教学过程：

　　（一）情境引入，激发兴趣。

　　用多媒体设备播放生活真实场景视频资料片及其对应术作品，指导学生加以分析，逐步导入新课，发挥美术教学特有的魅力，激发学生学习本课的兴趣。

　　我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的，由艺术来反映现实生活，由于它所选择的对象不同，采用的媒介不同和表现的方式不同，也就会有多种多样的表现形式，有的侧重再现客观的真实形象，有的注重表现主观世界的意象与感情。但是再现和表现往往共处同一作品之中，而不能简单地加以截然划分。

　　现在让我们进入艺术作品的殿堂，感受达芬奇臻于完美的生动人像；希施金弥漫着野花芳香和枯叶气味的橡树林；凡高精神备受折磨的画家的独特个性；蒙德里安兼有理性和感性划分的条块，表现一种平衡而有变化的和谐……

　　（二）欣赏艺术作品，体验视觉感受。

　　1、欣赏名家作品：《静物》、《雏鸡图》、《小鸡》。（对比、判断、讨论、鉴别）

　　教师讲解：

　　《静物》，霍达按照科学而精确的形式结构与透视规律，借助细腻丰富的色调转换，塑造出质感强烈、若可触摸的逼真静物形象。课本右下图是部分静物的形体结构和透视变形示意图。

　　《雏鸡图》，李迪以精工细笔再现有稚嫩生命的小鸡，那毛茸茸的身体同样带给人真实的触觉感受。

　　《小鸡》，黄胄的这幅速写，可以使我们看出画家是怎样抓住小鸡的结构与动态的。

　　在和学生共同欣赏时要让学生思考以下几个问题。

　　（1）对比、分析作品中的再现与表现。

　　（2）你对作品中的形象有什么样的视觉感受？

　　（3）你能感受到这些作品所表现的不同感情吗？请加以比较和描述。

　　（4）再现与表现的基本特征。

　　提出问题：从作品欣赏中同学们发现了什么现象？

　　学生回答：有的作品真实，有的作品抽象……

　　引导：我们把表现真实的艺术作品称为再现；而抽象夸张的作品称为表现。

　　提出问题：从两组作品中（多媒体演示），同学们发现了再现与表现作品的什么特点？

　　学生回答：再现偏重于写实。逼真。在创作倾向上，偏重于认识客体，再现现实。表现偏重于表现自我，采取象征、寓意、夸张、变形以及抽象等艺术语言……

　　2、（记一记）再现是美术创作的基本手段之一，着重反映对象的客观特征。在再现性美术作品中，艺术家对他所认识的对象或社会生活进行描绘，感性的，理解的因素比较显著。但艺术的再现不是对现实的机械反映，不是纯客观的复制现实，艺术的再现离不开艺术家的认识、选择、提炼、加工和改造，体现艺术家的目的和本质。

　　表现是美术创作的基本手段和方法之一。着重反映作者主观感受。艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想，理性的，情感的因素比较显著。

　　（三）合作交流、归纳小结。

　　通过投影让学生对达芬奇的《蒙娜丽莎》及蒙德里安作品的对比分析、评述及探讨，得到结论：再现与表现在同一副艺术作品中不能截然划分。

　　美术再现生活真实和表现主观感情要借助各种艺术形式和表达语言，除去形式结构、明暗结构的把握以外，色彩结构的设计与应用在塑造形象与表达情感、意蕴上有着重要的作用。

　　通过欣赏再现与表现性美术作品提出问题：

　　在一幅艺术作品中再现与表现是否能截然分开？

　　一组学生回答：再现与表现在同一作品中能截然分开。

　　另一组学生回答：再现与表现在同一作品中不能截然分开。

　　达·芬奇（意大利）《蒙娜丽沙》

　　画中人物坐姿优雅、笑容微妙，背景山水幽深苍茫，为达芬奇烟雾状笔法的极致，对于面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，他特别着重掌握精却与含蓄的辨证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽沙的微笑含义无穷，再加上背景山水渺茫宛若梦境，左右两边在透视角度上且有微妙差别，更增加了画面灵通幻变的气氛。达·芬奇这种臻于完美的生动人象实为人文主义关于人的崇高理想的最光辉的体现。

　　蒙德里安（荷兰）

　　一望无际的大海，海面上波光鳞鳞,闪烁的波光逐渐模糊,成了垂直交叉的横线、竖线。

　　结论：任何酷似对象的形象也不可能不包含对象一定程度上的偏离。同时，抽象艺术中的形象，也有与自然对象有着不同程度的联系，包含具象因素，因此再现与表现在同一幅艺术作品中不能截然划分。

　　无论抽象艺术（表现）还是具象艺术（再现），都是人类美术史上长久存在的艺术形式，是人类创造的'精神财富。两类不同的艺术，能够表现人类不同的精神内容，创造出不同的形式感，给人以不同的审美享受。他们各自拥有不可替代的美学价值。

　　（四）综合探究，反馈练习。

　　我们通过美术作品欣赏、分析、叙述了解了再现与表现的相互关系。再现与表现在书法、篆刻、工艺美术、建筑等艺术中也有所表现。我以学生常见的书法、篆刻作品为例，探究再现与表现在书法篆刻中的应用。

　　1、楷书（背景唐朝唐揩）

　　欧体：严谨──体现唐朝法度严明

　　柳体：力度──体现唐朝的强大、国民尚武精神。

　　颜体：肥美──体现唐朝的审美。

　　2、颜真卿《祭侄稿》

　　颜真卿的行书《祭侄稿》是在评判“安史之乱”后给在这次战乱中英勇死去的侄儿写的一篇祭文，从作品中再现了颜真卿从书写开始到结束的激动心情。