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艺术的作文

时间：2025-04-04 09:37:09 艺术我要投稿

艺术的作文汇编[7篇]

　　在学习、工作或生活中，大家对作文都不陌生吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。相信许多人会觉得作文很难写吧，以下是小编整理的艺术的作文8篇，希望对大家有所帮助。

艺术的作文汇编[7篇]

艺术的作文篇1

　　“艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。”闻名于世的思想家、文学家罗曼·罗兰为我们留下了一句值得每个人永久回味的话。是的，艺术与人生有着密不可分的`关系，如果生命是一朵怒放的花，那么艺术则是花上最晶莹剔透的露珠。

　　我从小学艺，对艺术有着我自己独有的见解。我觉得艺术在不同角度下都是美的，它不仅可以使人渐渐地拥有气质、使人更好地形成自己的风格，还有自身附加的让人痴迷的魅力。何为艺术？从客观来讲，艺术就是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态；而个人理解，我认为，艺术是一个人一生中为数不多的精神财富中的一个，它使我们在一个曼妙的过程中受到美的熏陶，使我们正确地树立人生观、价值观与审美观，这对于现在的人来说，是非常难能可贵的。

　　我学习艺术，是为了使自己的言行举止、一颦一笑都能透露出艺术家的气息。这样，就可以凭借艺术的美来感染、带动身边的人。我们所生活着的地球，就是充满艺术性的。它不但在自传，还创造了人与艺术之间的日益紧密的关系，使各种各样人们所渴求的美在生活中得到体现。本来，艺术就是源于生活。

　　热爱艺术是人类的天性，而我们现在该做的，就是使艺术呈现得更完美，使人们对艺术有更深的造诣、更远的目标，让艺术的世界更加精彩纷呈。

艺术的作文篇2

　　懂艺术的人说艺术是艺术。

　　非懂艺术的人说艺术是垃圾。

　　那你说怎样理解。。这是个人的思想问题。

　　艺术现有十种：绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏

　　为什么有好多人根本看不懂一幅艺术画的美在哪里。。而画的`人才真的会理会得出感情。

　　对于艺术，通常能够从三个层面来认识。第一是从精神层面，把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态，把它与宗教、哲学、伦理等并列。第二是从活动过程的层面来认识艺术，认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动，或对现实的模仿活动。第三是从活动结果层面，认为艺术就是艺术品，强调艺术的客观存在。

艺术的作文篇3

　　常书鸿，原本可以成为一位优雅的沙龙画家却为了敦煌而毅然从巴黎回到当时尚贫穷落后的中国；原本可以为世界画坛留下更多传世之作，却把余生献给了敦煌艺术的研究与保护；原本有着美满的家庭，却把作为丈夫的爱全给了敦煌。

　　常书鸿走在自己的朝圣路上，他向着绵延千年的美丽丝路文明艰难跋涉，成为一位艺术的殉道者。这令我想起了这周月考的作文题。常书鸿的努力有人懂得欣赏吗？在他活着的时候，几乎没有。刚刚成立之初的国立敦煌研究所所有的人加起来不到十个。妻子不懂他不懂他为何离开繁华的巴黎与这大漠为伴，于是愤然出走；王道士不懂他，不懂这些破破烂烂的石像如何能与外国探险家的真金白银相比；国家也不懂他，不懂他为何愿为这些四旧被打的遍体鳞伤也不肯离去常书鸿的'努力没人懂得欣赏，他是尼采口中''跳舞的人''，剩下听不见音乐的人都以为他疯了。

　　难道因为没有人懂得欣赏我们的努力，我们就应该停下脚步？就应该人云亦云，悔不当初？常书鸿先生以他的一生告诉我们：当然不！我们的努力就是为了让更多人醒过来，让更多人看到我们努力的意义。即便无人同行，只要我们心中有着正确的方向，努力又何必要乞得他人的欣赏？

　　常书鸿的余生与大漠孤月相伴，与永恒的敦煌相伴。即便是在那中国知识界最黑暗的十年，他也一刻不曾改变自己的初心。言语的辱骂不可动其志，身体的毒打不可屈其膝。对敦煌的一片赤诚让他无惧外界的一切偏见与压力，让他即便无人欣赏，也能在最深的大漠书写不凡的一生。

　　这世上少了一个优秀的画家，却因此留存了一片千年的灿烂文明。常书鸿确如那以身饲虎的佛祖般，以一颗艺术殉道者的心静静守护那大漠深处的美丽敦煌。

艺术的作文篇4

　　记得读书时代我比较大的兴趣是作文。每次作文最关心的就是分数。作文本发下来先睹为快的是分数。可是，看了老师的评分往往不满意，总认为自己的作文分数应当比老师评的分数要高。之所以这么认为，也许是自己那颗幼小的心灵的期望值过高，与老师评分过“实”之间不可调和的矛盾造成的吧。有了这段经验，当我成了一名老师也给学生批改作文时，干脆不给评分。没想到这样一来引起同学们的“公愤”。之所以这么个结果，也许是我不评分又过“虚”，与学生的期望值之间的矛盾的不可调和所致。有了这段经验，我就对作文评分的方法做了改进，使所评的“分”在“虚”与“实”之间。具体做法是：将学生的作文分为不及格(60分以下)、良(60～69分)、良+(70～79分)、优(80～89分)、优+(90分以上)五等，没想到这一招还灵验，完全改变了我在作文评分上的被动局面。

　　仔细想来，道理也简单。学生将老师的评分作为衡量自己文章写得好与差的标尺，这已成为一种心理定势。老师不评分，学生则无法衡量自己作文的水平，这等于对他们的作文没有评。可是，老师评了分又总会与期望值发生矛盾，所以怎么也评不准，学生自然大多不满意。这种过“虚”或过“实”的评分都不科学，忽视了学生的正常心理因素而强迫他们接受，学生反感是理所当然的了。特别是一连两三次评相同的中档分，学生更是深恶痛绝。“我不看就知道又是65分！”这是他们翻开作文本时经常发出的不平怨声。

　　等级评分法变“虚”为“实”，又化“实”为“虚”，处在“虚”与“实”之间，说是“实”的，它分开了五个等次；说是“虚”的，这“分”又并没有打死，每一等次有十分的区限。学生自会在这区限之内进行自我评分和调节。如果他连续得了两次“良”，而又确信自己第二次的作文比上一次写得好，他可以把上次作文想象成刚够60分，这次可值69分，这不等于这篇比上篇提高了9分吗？这种调节其实是一种自我心理调节和自我心理平衡，缓解了学生的期望值与老师评分的矛盾。这种等级评分既包含有老师的评判(这是主要的)，又考虑了学生的心理因素让学生也参与评分，是师生共同完成的评分，比较科学。

　　五个等级，使用起来还得讲究点“艺术”。比如“优”这个等级是80分至89分的区限，而80分，学生往往是望而却步的.。80分的作文之不容易得，似乎又成为学生的一个心理定势，而这个定势与老师的“60～65～70～75～80”“五进制”的评分习惯有关，我们给取名叫“评分心理定势”吧。一般老师往往不轻易给80分，采用等级评分，有利于克服这种“评分心理定势”。我总认为“良+”与“优”之间不是相隔10分或5分，而是仅一分之差，所以给“优”也就慷慨得多了。而80分对学生来说就是一种极大的刺激，更是一种激励。又比如，不及格者是必须控制的，一般也不批上这种等级的字样，再不然就用“良？”示意。再比如：得“优”者够档次，在全班提名表扬，得“优+”者可以上班里编的作文集子《好作文选》，老师发给作文稿纸，还在作文本上批上“请照誉一份”的字样。五个字足以将其热情之火烧旺。

　　学生还有一个心理定势——数理化可拿100分，作文不可能得100分。作文为什么不可以给100分呢？这个心理定势偏要打破，我时不时评他个“优++”，那就意味着又上了一个档次。是不是100分，虽然我并不明说，这给同学们可是一个异外的惊喜，等于给这些写作上较成熟的同学向前猛力一推，推到成功的乐境，推向新的起跑线上，使他以最佳心态面对新的里程。

　　毕业出去的学生不久就悟出了这评分中的“诡秘”，戏称评分是老师手中的“魔棒”。毫不讳言，我真是将它当魔棒用的。魔术师是很重视研究观众的心理的。当然，评分不是变魔术，但评分必须重视学生心理；评分不是变魔术，但评分必须讲点科学，讲点艺术。

艺术的作文篇5

　　西方文学大师托尔斯泰曾说过：“正确的道路是这样，吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走。”在我国五千年的历史长河中，不乏各种推陈致新的艺术作品，亦有很多吸取前人知识精华，锐意创新的历史人物及其流芳百世的经典作品。

　　我国独特的书法艺术就是在历代书法大家学习与借鉴前人经验的基础上，不断推陈出新，创造出富有时代精神的新作品，而逐渐形成的一门艺术形态。晋代的`王羲之，被誉为“书圣”。他学习书法时，不但刻苦认真，而且博采众长，不断扩大自己的知识面。据说他起初向卫夫人学习书法，后来又借鉴秦汉以来众多的书法佳作，像秦代大书法家李斯，汉代大书法家蔡邕，三国大书法家钟繇，以及被称为“草圣”的张芝等许多名家作品，他都泛览博识，然后才独创出一种俊逸妍美的新书体。前人高度评价他的书法如“龙跃天门，虎卧凤阙”。他的代表作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，楷书《乐毅论》则被誉为“千世楷法之祖”。

　　书法艺术从晋代至唐初一直是继承“二王”的传统，追求姿媚瘦硬的书风。盛唐的颜真卿，独树一帜，开创了浑厚雄强、刚劲肥壮的新书体，也就是我们常说的“颜体”。自唐以后，许多著名的书法家都从他那儿吸取过营养。据说他曾经跟张旭学习笔法并且向“二王”、褚遂良以及当时民间的书法作品多方面借鉴，才能承前启后，开创一代书风。

　　近代文学大师李可染先生也曾说过：“踩着前人的脚印，最佳的结果也只能是亚军”。米芾是宋代四大书法家之一，年轻时学习书法很刻苦，他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹，当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时，连主人也分别不出真假来。别人对他说：“你写字太像古代的人，惟独没有自己的面貌，这样是不会有成就的，希望你要发挥自己的特长，不能食古不化。”他听后慢慢冲破古人的束缚，发扬自己的长处，到晚年终于形成了自己独特的风格。

　　历史的车轮行驶至今日，书法艺术成为了中华民族独有的艺术形式。在经历了五千的岁月洗涤后，逐渐沉淀凝实成为我们中华传统文化的一个重要组成部分。创新基于前人传承的基础之上，而传承又依赖于创新而不断汲取营养，二者相辅相成。

艺术的作文篇6

　　同学们你们都应该听过琴声吧！它是不是非常美妙、动听呢？你们知道吗？这美妙、动听的琴声能陶冶我们的情操；能丰富我们的课余生活；能为我们带来快乐……

　　小时候，每当我看到别人在弹琴时，我总会目不转睛地盯着；每当爸爸妈妈带我去超市时，我也会跑到卖琴的专柜，选一架自己喜欢的电子琴，摇头晃脑地胡乱的弹上那么一曲。

　　久而久之，妈妈便发现我对弹电子琴有着浓厚的兴趣，就想给我卖一架电子琴。最后，经过爸爸和妈妈的商量，他们同意了。我知道后，高兴的合不拢嘴，大声地叫着：“好爸爸，好妈妈……”就这样，我的第一架电子琴来到了我面前，我像妈妈对待我似的，对待它。没过多久，妈妈就为我请了一位专业琴师来教我学琴

　　第一节课，老师先教我五线谱。刚开始，我还听的挺认真的，可没过多久，我就开始厌烦了。为什么呢？因为音乐老师总是讲：五线谱是由四线三格组成的；“d”在哪条线上，“r”在哪条线上……所以我后面就没什么听，总是心不在焉的。一节课总算过去了，老师布置了下作业就走了。由于我没听课，对于老师布置的作业我一窍不通，根本不会做。妈妈知道后，严厉的批评了我。经过这次教训我不敢再犯同样的错误了，决定好好学弹琴。

　　过了一段时间，我有了一定的基础，开始真正接触弹琴了。

　　我弹的第一首曲子是《欢乐颂》，老师手把手地教我，我也认认真真的学着。可是我的手指似乎不听我的.使唤，我弹“d”，它就弹“r”，或者就是弹的不熟练。一节课过去了，我还是不会弹好《欢乐颂》这首曲子，妈妈、爸爸、老师都叫我好好练，为了不辜负他们的期望，只要我一有空我就练。两天过去了、三天过去了……我一直没有成功，我开始懈气了。最后，当我决定不再弹琴时，妈妈走了过来对我说：“做任何事情，每个人都会有失败时的痛苦，成功时的喜悦、甜蜜。没有任何一个人是只有成功没有失败的。你既然下决心要学好弹琴的话，那你就要在弹琴的道路上遇到种种挫折，当然这只是你的第一次。在将来，你还有可能遇到更大的失败，那么那时候你要怎么办？所以我要告诉你，只要是你想做的事情（好事），你就必须坚持不懈、持之以恒，那你才会有巨大的收获。你自己好好想想吧！”经过妈妈的教导和我认真的反思，我打算接着学弹琴。爸爸和妈妈知道后都说我长大了。在我的努力下我成功了！

　　在学琴的过程中，我懂得了许多用金钱所买不到的东西。现在，我已经六级了，我非常高兴，但我知道，还有很多困难要我挑战。

　　“琴”，你为我的生活增添了一道绚丽的色彩，我喜欢你！

艺术的作文篇7

　　今天，妈妈带我去看了雕刻盆景艺术展，最显眼的是那两个龙椅。龙椅是用红木头刻的，上面刻了龙和凤，看起来非常气派。那儿还有两只老虎呢？它们长着长长的爪子和锋利的'牙齿，简直像真的一样。有一颗松树，长得根都要拔出来了。还有很多作品，我说也说不完。那些艺术家们真是太历害了，能雕出这么优秀的作品，我真是太佩服他们了。

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